雍正年制琺瑯彩胭脂山水瓶
雍正時(shí)期——畫琺瑯?biāo)慕^
雍正王朝進(jìn)一步發(fā)展了康熙朝瓷胎畫琺瑯技術(shù)并形成了雍正朝畫琺瑯?biāo)慕^:“質(zhì)地之白,白如雪也。一絕也。薄如卵幕,口噓之而欲飛。映日或燈光照之,背面能辨正面之筆畫彩色。二絕也。以極精之顯微鏡窺之,花有露光,蝶有茸毛,切莖莖豎起。三絕也。小品而題極精之楷篆,各款細(xì)如蠅頭。四絕也。”——(清陳瀏《匋雅》)。可以用20字概括為“胎白如雪”、“薄如卵幕”、“花有露珠”、“蝶有茸毛”、“細(xì)若蠅頭”。同時(shí)形成了集詩(shī)、書、畫、印于一體的藝術(shù)風(fēng)格。雍正朝小器精絕,大器雄強(qiáng)、精美,紋飾色彩典雅、雍容。主要的大器有四方瓶、六棱瓶、葫蘆瓶、天球瓶、賞瓶、燈籠瓶、琮式瓶、爐、鼎、尊、花觚等等,紋飾畫工皆規(guī)整精湛,彰顯霸主之雄強(qiáng)之氣,可謂美輪美奐。
乾隆時(shí)期——最后的輝煌
乾隆時(shí)期的琺瑯彩瓷器制作在繼承了前兩朝技術(shù)的基礎(chǔ)上又有所發(fā)展,不僅琺瑯彩瓷器器型上有所創(chuàng)新、發(fā)展,紋飾圖案也豐富多彩,除一些繼承前朝、山水、人物、花鳥等,紋飾更加講究繁縟、華麗,工藝更加復(fù)雜,m瑯彩瓷到了乾隆時(shí)期,可謂是最后的輝煌。乾隆朝中期后,社會(huì)經(jīng)濟(jì)狀況每況愈下,宮廷奢華之風(fēng)大為收斂,琺瑯彩瓷由于造價(jià)昂貴,且花工費(fèi)時(shí),使得國(guó)庫(kù)無(wú)力支付。各種原因促使乾隆中期后,琺瑯彩瓷便少有燒造,至嘉慶后期基本不再燒造。
鑒定要看色料、看畫風(fēng)
康熙中晚期至雍正中期主要使用進(jìn)口琺瑯彩料,用多爾門油為調(diào)和劑。經(jīng)燒結(jié)后具有玻璃質(zhì)感,料彩呈透明狀,具有寶石鑲嵌特征。繪畫或堆色干燥后再行燒制,m瑯釉彩屬低溫釉,而不同顏色的色料燒成的溫度系數(shù)都不同,因而燒比畫和填彩的難度還要大。所以看色料是非常重要的。
此外,看畫風(fēng)也非常重要。前三清時(shí)有很多當(dāng)時(shí)著名的書畫家同時(shí)供職于宮廷,因此在琺瑯彩瓷和其他藝術(shù)品上都可見到這些書畫家風(fēng)格的花鳥山水和人物,有些書畫家不僅提供畫稿和題字,甚至是親自在琺瑯彩瓷上作畫寫字,如西洋宮廷畫師郎世寧、利瑪竇等。在山水花鳥畫上最有影響的就是清四王,不僅在當(dāng)時(shí)極具影響,而且對(duì)后世的畫風(fēng)產(chǎn)生了深刻的影響。前三清時(shí)期的琺瑯彩瓷多可見到四王的風(fēng)格,布局講究平高遠(yuǎn)景的立體效果,皴擦點(diǎn)染設(shè)色都十分細(xì)膩雅致,且有工筆的味道;B和人物講究工筆,人物繪畫尤其講究透視的立體效果,注重人物臉部的暈染。
琺瑯彩瓷鑒定10則
(1)器型。
不論器型大小都要莊重、規(guī)矩,符合康、雍、乾器型特征。
(2)瓷胎。
瓷質(zhì)細(xì)密、均勻、滑潤(rùn)、有玉質(zhì)感,胎體薄厚符合器型要求。
(3)修胎。
底足刀修痕清晰、無(wú)打磨;接胎處平滑、細(xì)膩。
(4)重量。
手頭重量與器型、胎質(zhì)一致,有墜手感。
(5)聲音。
輕敲擊,胎體傳聲敏感,共鳴悅耳,有金屬質(zhì)感。
(6)色彩。
主色鮮明,配色豐富,符合清三代的色彩風(fēng)格。
(7)彩料。
因?yàn)榈V物質(zhì)琺瑯料,故燒成后必有開片。
(8)畫工。
符合宮廷畫師繪畫、填彩風(fēng)格和質(zhì)量要求,與清三代繪畫風(fēng)格相一致。
(9)款識(shí)。
不同類型款識(shí)除符合清三代書寫質(zhì)量要求外,還應(yīng)與器物檔次和清宮規(guī)制相吻合。
(10)在任何光線下,器物均發(fā)出柔和而悠長(zhǎng)的光澤,且呈現(xiàn)古風(fēng)韻。
為促進(jìn)琺瑯彩瓷和田黃的鑒賞和研究,展覽期間特請(qǐng)業(yè)內(nèi)專家舉辦兩場(chǎng)專題講座:
1、7月12日14:00-16:00 清宮廷琺瑯彩瓷賞析及鑒別
2、7月13日14:00-16:00 田黃賞析及鑒別
參觀及講座須憑票入場(chǎng),預(yù)約電話:67112640