3. 清末

　　約公元一八六二～一九一一年。此時(shí)紫砂胎土之發(fā)展，更趨向多元化，紫泥加上氧化錳，調(diào)配成黑泥的方法，是此時(shí)才開(kāi)始有的，初期的黑泥色墨黑，常有似鐵銹之結(jié)晶。白泥之傳世品，如王東石、何心舟所作，也是此時(shí)稀有之物。紫泥中與紅紫泥中隱含之黃顆粒較清中時(shí)少，朱泥色紅不如清中之色嬌艷，質(zhì)感也較清中時(shí)差。

　　4. 民初

　　約公元一九一一～一九三八年，民初之時(shí)，以二○至三○年是紫砂蓬勃興盛之期，除了知名藝人所作之紫砂壺，也有一些名人「仿古」做舊之紫砂品。此時(shí)紫泥的胎土，若為名工所做，則泥質(zhì)優(yōu)，養(yǎng)之變化快，胎骨堅(jiān)硬，光澤溫潤(rùn)；若是一般普通之壺，則色澤枯燥未脫砂土之氣，需養(yǎng)時(shí)日久，方可展現(xiàn)出潤(rùn)澤的質(zhì)感。朱泥壺則胎骨干而色暗紅，不若前時(shí)之鮮艷。段泥是青灰色底泥中夾雜大量的黃粒子與少許赭色和淡墨色顆粒，比清中前的段泥土胎中的顆粒小，且胎骨不如那時(shí)的堅(jiān)實(shí)。

　　5. 現(xiàn)代

　　是指一九五五年之后，紫砂業(yè)經(jīng)歷戰(zhàn)亂與蕭條后，重新成立蜀山陶業(yè)生產(chǎn)合作社起至現(xiàn)在。這其中又有幾個(gè)分野，一九五八年生產(chǎn)合作社改為紫砂廠，一九五五年至一九七七年中生產(chǎn)的紫砂品仍秉持傳統(tǒng)之法錘煉，初為干澀之質(zhì)，經(jīng)以茶養(yǎng)之，現(xiàn)出的質(zhì)感，卻有如膏脂般之細(xì)膩。一九六六年至一九七七年是文革時(shí)期，紫砂產(chǎn)量減少，以生產(chǎn)啤酒杯為主；此時(shí)李昌鴻曾創(chuàng)作農(nóng)家壺，極受歡迎。為適應(yīng)潮流，款落壺名卻不落個(gè)人的名字，但常見(jiàn)1、2等數(shù)字代表工號(hào)，文革之后落款才開(kāi)始有個(gè)人的名字。這段期間生產(chǎn)的壺，統(tǒng)稱「文革壺」。此時(shí)之土胎，初時(shí)干澀，養(yǎng)成費(fèi)時(shí)，但養(yǎng)成時(shí)之質(zhì)感，溫潤(rùn)光和，甚為迷人。一九七八年至一九八三年有些壺內(nèi)的濾嘴，做成「蜂巢」?fàn)�，稱為「蜂巢壺」，大部分之紫砂與紅紫砂，其中隱含的黃顆粒多，養(yǎng)成速度快，晶亮透明，堪稱絕品。約從八○年代至八五年，此時(shí)紫砂與紅紫砂胎土中除了少量的黃顆粒外，還夾雜了大量的黑細(xì)沙般的粒子；紅泥初時(shí)為粉胎狀，養(yǎng)成后有膏凍狀般質(zhì)感。八五年后紫砂較黑，養(yǎng)之變成濃葡萄紫色；紅土則粒子粗，養(yǎng)成不易。

　　紫砂藝術(shù)的時(shí)代風(fēng)格與個(gè)人風(fēng)格

　�。ㄒ唬�時(shí)代的風(fēng)格

　　從明代至今，因?yàn)闀r(shí)代背景不同，制作的工具、步驟、形成之法皆不相同。例如︰明末清初之壺多采用捏坯車胎之法，是先以手捏成壺形坯胎，置于干后，將坯胎放在車盤(pán)上，旋轉(zhuǎn)車盤(pán)以刀按坯胎，即能車成圓形，再另接壺嘴與壺把。此種做法，在捏坯和接駁壺嘴與把時(shí)，需用手指累按手捏，所以壺體上隱約可見(jiàn)指紋與較粗的竹刀之痕，這個(gè)時(shí)期的壺，由于工具的關(guān)系，多無(wú)局部的精細(xì)加工，壺身里面片接之痕，壺嘴與把的泥接之痕明顯。壺嘴與把多為手捏泥修成形，故彎折處，多有細(xì)小折紋。壺蓋多用手捏，故常見(jiàn)圓形壺鈕與蓋形，并不是規(guī)律工整的。偶見(jiàn)精工之佳作，多為名氣響亮者所做，如時(shí)大彬、陳子畦、徐友泉……等。精制紫砂壺時(shí)，即使用沾水之毛筆，將捏坯時(shí)的手紋及車胎的刀痕抹平，但是紫砂品的表面，經(jīng)高溫窯火燒熔，微有漲縮后再結(jié)成之表面，原有的指螺紋與刀痕仍隱約可細(xì)細(xì)地辨認(rèn)。

　　清干隆時(shí)，開(kāi)始有模印車胎手制成的壺，那是以泥片放入模型內(nèi)，規(guī)筑成形，干后再車胎表面，使之平整光滑的方法。起初只有壺身采取模印，壺嘴與把仍是手捏成形，后又發(fā)展至壺嘴與把皆以模具印出，再接駁一起成形。此法做出的紫砂壺，外形規(guī)整，不歪不倚，看似精美，卻較難發(fā)揮作者制壺時(shí)的靈動(dòng)性，且模印車胎法較為簡(jiǎn)易，一般人工都可上手，適合大量制造，反而捏坯之法已少見(jiàn)。

　　直到清嘉慶時(shí)楊彭年善制紫砂壺，才又重拾捏坯車胎之法。此法做成之壺，看似不甚工整，卻渾然有致，線條起伏自然，能生動(dòng)地表現(xiàn)出作者的技藝與灌注其形體之精神。所以后代之名家，如申錫、黃玉麟……等，皆受其影響，采用此古法。

　　現(xiàn)代紫砂壺之做法，圓器多采用「打身筒」之法，是在轉(zhuǎn)盤(pán)上，把泥片圈接成筒狀，用工具把泥筒均勻拍打成圓形的壺身，然后接壺頸、腳、把、嘴等部分，另做壺蓋即成。方器則采用「鑲身筒」之法，是按設(shè)計(jì)的形，先做好樣板，依照樣板裁切泥片，把裁好的泥片鑲接好，配制壺蓋即成。「鑲身筒」法，事實(shí)上不是現(xiàn)代的做法，而是延續(xù)了過(guò)去的傳統(tǒng)，遵循古法。一九六八年在揚(yáng)州江都丁溝鄉(xiāng)出土的一件「六方大彬壺」，其時(shí)代是明萬(wàn)歷四十四年。這把壺的做法，是裁泥片鑲接而成，壺嘴、把是用手搓捏塑加工，足以證明今日正統(tǒng)的紫砂成型法是沿襲傳統(tǒng)而來(lái)的。

　　除了可從做工成型的工具、步驟上，推論其時(shí)代外，還可從紫砂壺的線條、造型結(jié)構(gòu)上，看出同一時(shí)代作品的相似處。如明代的紫砂壺，壺風(fēng)多優(yōu)雅婉約，文人氣息重，造型多素雅少華麗。從壺身的曲線到壺把與壺嘴的呼應(yīng)，柔美為上，不慍不火，可取時(shí)大彬、惠孟臣、陳用卿等名家的作品為代表。他們承受宋明瓷器的一些影響，在明時(shí)的紫砂器上，可常見(jiàn)與宋明時(shí)期瓷壺的線條頗為接近，雍干時(shí)期的瓷器和紫砂器的線條也非常神似，由此可見(jiàn)，藝術(shù)的線條，是隨時(shí)代的演變漸進(jìn)而變的，而它們又可互相的影響與模仿，使我們?cè)阼b賞時(shí)，對(duì)于時(shí)代的感覺(jué)，能了然于胸。

　　清干隆時(shí)，國(guó)富民樂(lè)，社會(huì)安定。當(dāng)時(shí)的紫砂壺，多有華麗的裝飾，造型偏重高貴富麗。它們的氣韻開(kāi)朗，秀麗溫潤(rùn)，大多給予人們有親切愉悅之感。嘉道年間，文風(fēng)又盛，文人致力參與紫砂壺藝者，首推西泠八家之一的陳鴻壽。他公暇之余，設(shè)計(jì)新壺式，手繪十八壺式，由中興時(shí)大彬絕技的楊彭年制作。此時(shí)的壺風(fēng)，形式儒雅，線條自然，不夸張低俗，壺身上常有書(shū)畫(huà)壺銘，更加強(qiáng)了精練文化藝術(shù)氣息。同光時(shí)期，經(jīng)歷戰(zhàn)亂后，社會(huì)由動(dòng)蕩不安中，逐漸安定下來(lái)，此時(shí)壺風(fēng)趨向，多為重實(shí)用，外形簡(jiǎn)單樸素為主，配合當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景，純樸憨厚踏實(shí)的農(nóng)民風(fēng)格，流露在當(dāng)時(shí)多數(shù)的紫砂壺上。民國(guó)初年，上海一些壺商，到宜興訂制壺坯，并隨店主的意思，設(shè)計(jì)或自行刻上壺銘之書(shū)畫(huà)，所以常見(jiàn)一些事實(shí)上不屬于正統(tǒng)金石習(xí)慣的銘刻方式。這個(gè)時(shí)期，上海古董商甚至請(qǐng)一些紫砂藝人，如蔣燕亭、王寅春、顧景舟……等，根據(jù)古文記載的壺式，加上自己的設(shè)計(jì)，做出一些假古壺，謀取厚利。此時(shí)的壺風(fēng)，多有矯情的意味，好似明明是惟利短視的世俗份子，卻又附庸風(fēng)雅故做文采翩翩之君子。壺的形式，多沿襲前人舊作，可是做法上手捏成形者少，半模半工者多，名家與商品壺之間質(zhì)與工的差異甚遠(yuǎn)。

　　（二）個(gè)人的風(fēng)格

　　現(xiàn)代宜興的紫砂壺，由于工具與窯爐進(jìn)步，制作的式樣，何只千百種，但能遵循古法，如楊彭年般的手捏絕技制壺者，已經(jīng)很少了。

　　紫砂藝人所使用的紫砂泥，基本上是一樣的，但是練土調(diào)配的秘方，是各有心法，所以他們用的紫砂泥，嚴(yán)格區(qū)分，還是會(huì)略有不同處。紫砂壺成型的方法，雖然隨著時(shí)代演變，而成型的線條，卻有如寫(xiě)字的筆跡，成為一種習(xí)慣。如同一人做的紫砂壺，連續(xù)拿出三個(gè)不同的造型做個(gè)比較，很容易發(fā)現(xiàn)壺肩的轉(zhuǎn)折，壺嘴延伸的曲度，壺把圈的角度，都是非常接近的。壺身的裝飾習(xí)慣，更是難以改變。紫砂藝人的人文修養(yǎng)與個(gè)性，也會(huì)融合于他的紫砂作品之中，形成一種強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。