核心提示
在溫潤如玉、生動傳神的德化陶瓷背后，是經年累月與泥土、爐火打交道的艱辛。這是每一位陶瓷藝術大師成長之路的考驗，對女性從業(yè)者來說尤甚。在德化為數不多的女性陶瓷藝術大師中，王韓英是其中的佼佼者，如同浴火重生的陶瓷一般，她在土與火的淬煉中成就了自己對德化陶瓷的獨特理解，用兼具細膩傳神視角和爐火純青技藝的創(chuàng)作，為德化陶瓷傳承貢獻智慧。在新時代德化陶瓷藝術發(fā)展中，女性大師及年青一代正在注入更多活力，進行更多探索。（記者 莊建平 文/圖）
習藝
中西合璧 博采眾長
在“世界陶瓷之都”德化，獨特的礦土和自然條件鑄就了享譽中外的“中國白”德化瓷，流下了“世界白瓷看中國，中國白瓷看德化”的美譽。自宋代以來，德化瓷一直是“海上絲綢之路”的重要出口商品，不僅在國際貿易中有著重要的地位，更向世界傳遞著中國文化的魅力。從小在陶瓷中長大的王韓英耳濡目染，對陶瓷產生了深厚的感情，并將一生心血投入到陶瓷創(chuàng)作中。
女性大師用獨特視角詮釋德化陶瓷
“我的學藝過程可以概括為‘中西合璧’。”談及從藝之路，作為福建省陶瓷藝術大師、泉州市工藝美術大師、德化縣非物質文化遺產項目代表性傳承人、德化縣優(yōu)雅陶瓷研究所藝術總監(jiān)，王韓英總是十分感恩，在她看來，每一段歷程都不曾虛度，都為現在的成長提供了基石。她先后在德化職業(yè)中專學校、泉州工藝美術職業(yè)學院進行專業(yè)學習，后又分別在泉州樹脂工藝禮品廠、德化多家陶瓷企業(yè)工作，又師從中國工藝美術大師、德化瓷燒制非遺技藝國家級傳承人陳明良進行瓷雕技藝的深造。從樹脂工藝品到陶瓷工藝禮品、從西方繪畫雕塑到中國傳統(tǒng)瓷雕，王韓英在汲取養(yǎng)分的同時，創(chuàng)造性地融會貫通。從她的陶瓷作品上，你可以欣賞到源自西方人體解剖學的更加合理的線條比例，欣賞到源自“瓷圣”何朝宗“何派”瓷雕技藝的精細雕刻，欣賞到源自女性細膩特質的臉部神情……
精研陶瓷技藝
依托大師工作室?guī)绞谒?/span>
自1996年起，王韓英一直在多家企業(yè)開發(fā)部門擔任技術員、負責人、藝術總監(jiān)，主持、獨立設計作品,研發(fā)西洋工藝禮品、宗教造像、歷史人物雕像、日用陶瓷、古建陶瓷、高溫耐熱陶瓷、傳統(tǒng)雕塑等藝術品。她對技術傳承和革新的熱情似乎永無止境：帶領研發(fā)團隊，攻關日用陶瓷耐熱耐高溫燒制技術、從600多攝氏度提升至800多攝氏度，設計改進產品器型，使器型直徑突破1.2米；研發(fā)和生產加工瓷土，通過一系列的篩選、搭配，重新塑造優(yōu)質的瓷土生產原料，最高釉面白度擊破了德化窯歷史上86%的極限；在瓷雕領域，她積極投入到大型瓷雕、瓷雕立像等難度高的陶瓷創(chuàng)作研發(fā)中……同時，她也培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的年輕藝術人才，其學生中有不少是女性，也有一些“95后”的年輕人，帶領他們以獨有的年輕化、女性化視角，致力于陶瓷作品研發(fā)和工藝創(chuàng)新。
創(chuàng)作
投入心血 精研技藝
德化陶瓷制作生產始于新石器時代，興于唐宋，盛于明清，發(fā)展于當代，至今已有3700多年的歷史。德化瓷標志性的瓷雕技藝始于宋代，傳承從未間斷，形成獨具特色的傳統(tǒng)工藝，瓷質溫潤細膩、晶瑩剔透，瓷塑精致典雅、巧奪天工。2006年，德化瓷燒制技藝被列入國家第一批非物質文化遺產保護名錄。2021年7月，德化窯作為世界文化遺產“泉州：宋元中國的世界海洋商貿中心”22個遺產點之一，成為首批陶瓷窯址類世界文化遺產。
千年窯火，生生不息。德化陶瓷雕塑融合石刻、木雕、泥塑的技法特點，采用“捏、塑、雕、刻、刮、削、接、貼”八字技法，雕塑成型，然后放入窯中在一千多攝氏度的高溫下燒制而成。年青一代陶瓷藝人在傳承非遺技藝，也在不斷挑戰(zhàn)創(chuàng)新。近日，在泉州市工藝美術大師王韓英大師工作室內，王韓英正在專心致志地雕琢陶瓷人物立像作品，就連客人來訪都沒有注意到。待到完成一道修整工序后，她才回過神來，趕緊笑著說：“不好意思，這里比較亂，咱們上樓喝茶。”德化陶瓷人物立像創(chuàng)作在水分控制、燒制溫度掌握等方面要求極高，成品率低。王韓英帶領自己的團隊開展陶瓷人物立像創(chuàng)作攻關，在這個類別上取得了顯著的突破，進一步豐富了德化陶瓷藝術表現力。
師古而不泥古，是王韓英作品的藝術特質。“這尊渡海觀音，創(chuàng)意源于何朝宗的經典作品，但是我進行了再創(chuàng)作，比如海浪采用更現代藝術表現手法，整體比例更加修長，衣褶更為簡練。”王韓英手捧一件作品介紹道，“您看，觀音面部表情慈祥，眼睛適度柔和向下凝視，頭部傾下25—30度角，有著‘凝視百姓、普度眾生’的寓意。”她對人物面部的要求極為苛刻，“要修到自己滿意為止，很多時候做了好幾尊都不滿意，眼睛、嘴唇、鼻部也要注意比例協(xié)調”。與其他觀音瓷雕普遍為白色不同，這尊作品的釉色為“釉里紅”，據悉，她當時正在調試釉水和陶土，試驗其硬度和所能承受的溫度，沒想到真的燒制成功了，一不小心就拿了個金獎。評審專家對此點評道：這是別人沒有試驗的顏色！因為，不同的釉水加入后，陶土的性質就會發(fā)生變化，如何拿捏燒制過程非常關鍵。
作品《披座持經觀音》
作品《渡海觀音》
縱觀王韓英作品，工藝匠心獨運，制作精益求精，注重捏塑技巧，細化面部刻畫，不少作品成為獨特的藝術珍品，深受中外陶瓷愛好者和收藏家的喜愛。近年來，她頻頻在各類陶瓷創(chuàng)作大賽中摘金奪銀，作品30多次在國家級、省級評比中獲得金獎、銀獎、銅獎，數件作品被國家級、省級博物館收藏，發(fā)表工藝美術論文多篇，屢獲專業(yè)人士的肯定：2008年，作品《天女散花》獲得中國工藝美術金獎；2012年，作品《禪》獲第十四屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會中國工藝美術金獎；2014年，作品《悟》獲二十九屆中國北京國際禮品工藝品展覽會工藝美術銀獎，作品《披座》獲2014上海國際禮品工藝品創(chuàng)意設計展覽會工藝美術金獎，作品《渡海觀音》榮獲第七屆海峽兩岸（廈門）文化產業(yè)博覽交易會“中華工藝精品獎”金獎；2015年，作品《持書觀音》榮獲2015年中國工藝美術“百花獎”金獎；2016年，作品《香韻》榮獲2016年中國工藝美術“百花獎”銀獎；她的作品德化瓷塑《渡海觀音》被福建省非物質文化遺產博覽苑收藏，《達摩》等作品被福建省藝術博物館收藏，《迎祥納�！返茸髌繁蝗菔胁┪镳^收藏。
作為既年輕（剛40歲出頭）又“年長”（從業(yè)時間長）的從業(yè)者，王韓英認為，在28年的陶瓷創(chuàng)作生涯中，追求技藝的動力源于樂趣和熱情，“我從十六歲學習雕塑到今天，從未停止過對陶瓷藝術的追求。我喜歡平淡的藝術生活，創(chuàng)作時候最快樂”。
匠心
事必躬親 全能成長
不久前的“五一”假期，德化山水間草長鶯飛，一片綠意盎然，農人們正在田地里忙著育秧。由于氣候的緣故，這里的水稻種植晚于沿海地區(qū)，一年只種一季。但是，正是得益于傳統(tǒng)而純粹的種植，這里出產的大米香甜糯潤，營養(yǎng)豐富。在稻田的旁邊，王韓英和她的搭檔正在兩個柴燒窯間來回操作，她希望，同樣尊重傳統(tǒng)的柴燒技藝，能夠靜待花開，換來獨特又出彩的作品，為德化陶瓷的發(fā)展再添濃墨重彩的一筆。
沒有一縷火焰冷熱相同，沒有一次手拉坯形狀一樣，每件作品都是獨一無二的，這就是古老柴燒陶瓷文化的魅力。每件陶瓷都采用天然陶土，純手工捏制，不上釉，與柴燒火焰直接接觸。陶瓷的釉色取決于陶土所含礦物質以及柴燒的過程，其火焰釉、落灰釉和底部的草木灰痕跡，都因未知而充滿魅力。質樸、渾厚、古拙，又兼有變化豐富的色彩，這就是柴燒陶瓷的韻味。近年來，柴燒這項傳統(tǒng)手藝被重新審視和傳承，煥發(fā)出青春活力，得到越來越多人的認可。在堅持傳統(tǒng)德化瓷雕的道路上，王韓英又邁開了新的努力步伐——創(chuàng)作柴燒陶瓷，希望借此進一步創(chuàng)新發(fā)展中國當代陶瓷藝術，同時希望通過“互聯網+”，借助電商直播的渠道，把德化獨特柴燒器皿和瓷雕分享給更多喜歡陶瓷、熱愛生活的人。
“壽星”柴燒杯
柴燒陶瓷
德化瓷燒制技藝可分為瓷土加工、雕塑成型、燒成三個過程。“對瓷土配方、陶瓷捏制、窯爐燒制，經過多年實踐，我應該說是很熟練掌握了。如果再能熟諳柴燒陶瓷，就更能豐富自己的藝術表現形式。”說干就干，王韓英開始投入柴燒陶瓷中。常自嘲“手大”的她，捏起柴燒杯子來卻不得不感謝自己的這個“缺點”：她手作的杯子器型大而厚，分量感十足，經過柴燒的淬煉，又增添了古拙的韻味，竟平添了商周時期銅鼎的歷史厚重感。同時，她把自己擅長的瓷雕技藝運用到柴燒杯的創(chuàng)作中，為杯子外面增添了一些人物或花鳥蟲魚的形象，在方寸天地間精雕細琢，神韻俱佳。在一款“壽星杯”上，壽星雕像小而精，笑容可掬，柴燒賦予了其金光閃閃的色澤，搭配巖石般色彩和質感的杯體，顯得厚重而靈動，把“長壽”的寓意表達得淋漓盡致。
掌握陶瓷燒制技術
醉心于土與火的藝術
陶瓷的創(chuàng)作，本就“灰頭土臉”，再加上柴與火，就更是“蓬頭垢面”了，這是現在不少年輕人不愿從事陶瓷職業(yè)的原因之一。作為女性，王韓英同樣愛美，但一旦投入到陶瓷世界里，她就只記得自己陶瓷藝術匠人的身份。為了掌握柴燒窯爐的燒制技藝，她時常與經驗豐富的師傅交流討教，事必躬親、動手操作：裝窯、投柴、觀火……仿佛28年前開始學藝的時候，她把自己重新放空，又一頭扎入柴燒天地中，貪婪汲取傳承千年技藝的精髓，不斷豐富自己，不斷通過土與火的語言，表達內心對藝術的理解，并把這種陶瓷藝術之美分享給更多人，吸引更多年輕人投身于陶瓷藝術之中。
