不久前，2018年平昌冬奧會(huì)在韓國平昌郡舉辦。就在大家都關(guān)注著中國代表團(tuán)冬奧會(huì)各項(xiàng)賽事的同時(shí)，由千年瓷都景德鎮(zhèn)生產(chǎn)制造的陶瓷——“舞動(dòng)之花”系列餐具和肖像紀(jì)念瓷，亮相平昌冬奧會(huì)，體現(xiàn)了中國畫與陶瓷兩大國粹合璧之美，也使得“瓷畫”一詞進(jìn)入公眾的視野，吸引了不少關(guān)注。
作為繪畫藝術(shù)與瓷器藝術(shù)的完美結(jié)合，瓷畫不僅有極高的文化價(jià)值與藝術(shù)價(jià)值，還具有一定的投資價(jià)值，頗受收藏家的青睞。學(xué)古齋機(jī)構(gòu)創(chuàng)始人、海南收藏家焦涌藏有580余篇瓷畫作品，其中既有清代宮廷畫家郎世寧的作品，也有王琦、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑等“珠山八友”的作品，這些瓷畫畫面精美，題文應(yīng)景，用印講究，具有集合“詩書畫印”為一體的瓷繪藝術(shù)風(fēng)格。
寫實(shí)風(fēng)格的瓷畫
瓷畫，又稱瓷版畫，作為一種文化載體，發(fā)端于瓷都景德鎮(zhèn)，是瓷器文化與繪畫藝術(shù)的完美結(jié)合。2月25日，記者走進(jìn)學(xué)古齋一樓，迎面看到一幅瓷畫《乾隆大閱圖》，這幅瓷畫不像大眾常見的青花瓷，顏色淡雅，這幅瓷畫顏色明艷，畫中的乾隆皇帝五官凹凸有致，立體效果明顯，他身上的盔甲也描繪得十分細(xì)致，具有很強(qiáng)的金屬質(zhì)感。
中國古代文人擅長詩詞歌賦，精通繪畫、音樂、書法，在他們的心中，有一片屬于自己心靈的山水。除了紙上繪畫，這片山水還體現(xiàn)在陶瓷藝術(shù)中，早在唐代、宋代許多窯口的陶瓷器皿上，就出現(xiàn)了通景式的繪畫形式，如磁州窯、吉州窯瓷器等。到了元、明、清時(shí)期，景德鎮(zhèn)陶瓷通景式繪畫已成為十分普遍的表現(xiàn)形式。
繪畫，突出的是畫家的主體意識(shí)�！肚〈箝唸D》之所以具有強(qiáng)烈的寫實(shí)風(fēng)格，是因?yàn)檫@是清代宮廷畫家郎世寧的作品。據(jù)焦涌介紹，郎世寧采用了中國傳統(tǒng)的繪畫工具和材料，卻取得了西方細(xì)筆油畫的藝術(shù)效果。繪制中，郎世寧減弱了對(duì)景物、人馬的素描效果，以平光處理明暗，線條在起到輪廓線的作用后幾乎被色彩隱去，天空中云彩的畫法全出自西法，近景的草葉近乎西方的靜物寫生，只有遠(yuǎn)山的結(jié)構(gòu)保留了清宮寫實(shí)山水的一些痕跡。
這幅瓷畫的右上角有一紅印“乾隆御覽之寶”，左下角有落款“臣郎世寧恭畫”與兩枚紅印。焦涌說，“恭繪”一般是將歷史上已有的紙制本或者絹制本的名人畫作，以原樣繪到瓷板上來，這類畫作廣泛，題材與原作者或是原來在《石渠寶笈》上錄有的。
畫馬的宮廷畫家
郎世寧是意大利傳教士，在中國從事宮廷繪畫50多年，歷經(jīng)清代康熙、雍正、乾隆三朝，是清代宮廷十大畫家之一。他的畫作，幾乎可以視為“清代宮廷繪畫”的代名詞，其繪畫藝術(shù)風(fēng)格極大地影響了康熙朝之后的清代宮廷繪畫風(fēng)格和藝術(shù)審美趣味。
郎世寧以繪制人物以及名馬、名犬聞名于世，他的《百駿圖》是中國十大傳世名畫之一。在《乾隆大閱圖》中，乾隆皇帝騎著駿馬，我們可以從中看到郎世寧對(duì)馬栩栩如生的描繪。
早在郎世寧之前，唐代畫家韓干也以畫馬著名，又有名畫《牧馬圖》傳世。但韓干的畫法與郎世寧不同，韓干重在線描，即便是為線描馬匹上色，也是以渲染馬的色彩形象為主；郎世寧則側(cè)重描繪馬匹的生理解剖結(jié)構(gòu)和空間光影關(guān)系，以線描形，以色繪質(zhì)，從而形成筆情墨趣、虛實(shí)相生的繪畫藝術(shù)效果，這其實(shí)是古代中西繪畫理念和技法上的差異。
焦涌認(rèn)為，在瓷器作畫比紙上作畫更難，在琺瑯彩瓷器作畫更是難上加難，因?yàn)楝m瑯彩畫料的油彩成份大、色濃厚，下筆滯澀，一筆下去再改第二筆就是敗筆，甚至偶有躊躇，筆劃濃淡錯(cuò)了，素板就毀了，所以足見郎世寧的繪畫功力之深厚。
“珠山八友”有10人
在學(xué)古齋一樓，《乾隆大閱圖》的對(duì)面掛著一幅中國山水畫般的瓷畫。據(jù)焦涌介紹，這是“珠山八友”之一汪野亭的瓷畫作品。與郎世寧的寫實(shí)風(fēng)格不同，汪野亭的瓷畫作品風(fēng)格很是寫意，在繪瓷技法上，采用油料，以水粉敷色，作品別具一格，頗有中國文人畫的味道，充滿中國古典意境美。
鴉片戰(zhàn)爭以后，一批新安派文人畫家在景德鎮(zhèn)建立了瓷上淺絳彩的陶瓷繪畫形式，到了上世紀(jì)二十年代，以“珠山八友”為代表的一大批藝人和畫家，將中國傳統(tǒng)文人題材的陶瓷繪畫結(jié)合粉彩的表現(xiàn)手法，一直為后人所仰重、仿效，足足影響了半個(gè)多世紀(jì)，在中國陶瓷繪畫史上具有里程碑的意義。
“汪野亭熟練掌握粉彩顏料中的綠色、藍(lán)色，并在運(yùn)用這些顏色方面獨(dú)具匠心。”焦涌說，汪野亭崇尚宋人山水之嚴(yán)謹(jǐn)，心儀石濤“搜盡奇峰打草稿”的創(chuàng)作精神，他這幅作品構(gòu)思完整，布局講究，畫面多是翠峰煙云，路轉(zhuǎn)溪橋，景點(diǎn)連接安排合理，意境別開生面，這種山水通景畫法形式，被后繼者廣為采用。
“珠山八友成員不斷改進(jìn)彩繪工藝，探索新的表現(xiàn)手法。”除了汪野亭，焦涌還收藏了“珠山八友”之一程意亭的《花鳥四條屏》。程意亭以花鳥作為他的主要?jiǎng)?chuàng)作題材，曾經(jīng)畫過一百幅花鳥，每一幅都不同，畫面上的色彩富麗古雅，兼有豪壯和柔美的格調(diào)，有著非常高的藝術(shù)成就。
“‘珠山八友’不是8個(gè)人，實(shí)際上有10個(gè)人。”焦涌說，上世紀(jì)二十年代，王琦、王大凡聯(lián)絡(luò)同好鄧碧珊、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑，每月十五一聚，切磋瓷畫技藝，取“花好、月圓、人壽”之意，雅稱“月圓會(huì)”。“珠山”是古代景德鎮(zhèn)的象征，故八人雅稱為“珠山八友”，與古代“竹林七賢”“揚(yáng)州八怪”相似。鄧碧珊、王琦辭世后，徐仲南、田鶴仙應(yīng)邀參與“月圓會(huì)”藝術(shù)活動(dòng)，因而“珠山八友”實(shí)際上共有10人
