留意青花瓷是在十來年前。在原上海博物館的底樓見到新制的青花瓷，鮮艷光亮已有了三分歡喜。到了三樓，見到在那兒出售的乾隆六十年后的青花瓷，瓷上的青花已扎入釉中，青花的顏色也顯得沉穩(wěn)、著實起來，便有了上了層樓的感覺。之后又上了幾層，見到了博物館的藏品，清康、雍、乾三代的青花官瓷，乃至明青花官窯瓷，和元青花。對青花瓷的感覺便有了十分的敬仰。那青花從釉的深處幽幽地滲出，色澤和玉一樣溫文爾雅，有一種寫意和凄迷的中國文化的獨特心情。面對這青花，覺得是面對自己的情懷。在世界的眼中，瓷是中國的名字。而瓷的青花是中國人的笑貌和音容。正因為是中國人的笑貌和音容，新制的青花總覺得膚淺了一些，因為中國人在這個世界已經很有作為地生活了許多年，經過了許多年的青花瓷自然醇厚得多。因為瓷上的青花閱讀著滄桑，和一代代中國人共著離合與悲歡。

　　從乾隆六十年上溯青花瓷，會覺得與一種天籟般的美妙愈走愈近�？�、雍、乾三代的青花瓷，是登峰造極的那一種完美。因為侍奉著一個王朝的背影，它的制作是極盡了當時人力天工，可惜它的青花規(guī)正莊肅，失去了在村野市井中的那一派隨意�？�、雍、乾時代的青花瓷，是一種高官大吏式的音容與笑貌。明代的青花瓷到了官窯級的大抵也如此，只是這一種規(guī)正與莊肅還在半山腰。而明代的青花民窯，爛漫天真，總像是一些忘了時光忘了帝王的手，隨心所欲地播種著青花，描劃著比青史更真切更永久的樸樸素素的青花。青花到了元代，已是更為稀罕的東西，因為它離青花的源頭太近了，就像到了青海高原，那長江、那黃河的源頭，說不定瞬間會出現在你面前。元青花最讓人丟魂的是那草草寥寥的那一種，那是當時的中國人的開懷笑容，和無拘無束的交談的記錄。望著元青花，心有點黯然，不知道從哪兒能走進那沒有拘束的美麗光景。

　　元青花之前，據說還有唐宋的青花，看到過一些聲色俱烈的文字，甚至照片，可惜沒有見過真跡——這兒說“真跡”兩字是因為我覺得青花比瓷更精彩，是因為青花是“寫”出來的，——可我相信，如果世上還能見到唐宋的青花，那一定是比元青花更美麗的東西，這青花應該比元青花更擁有天籟，更去來隨意，還有點凄迷聊亂，因為這樣的青花，更實在，更坦蕩，更真誠，更平和，更接近寫意的中國人本相的音容笑貌。蘇曼殊有一句著名的詩句：“滿山紅葉女郎樵。”一些年前，我曾湊上一句制成一聯。那一句是“幾代青花孺子字。”至今我覺得還有些意思。看一看瓷上的青花，中華赤子恐怕永遠走不出故鄉(xiāng)，走不出中國人心的疆域。