在眾人眼里江南有迷蒙的煙雨，煙雨江南更孕育出了一種與煙雨一樣如夢似幻的瓷器——粉彩瓷。

東莞市博物館 清 粉彩花鳥紋折沿盤

東莞市博物館 清 光緒款內(nèi)青花外粉彩蓮花紋碗

東莞市博物館 清道光款粉彩三果紋墩式碗

　　粉彩又被稱為“軟彩”，是釉上彩瓷器的一個品種。一般的彩繪方法為先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，用干凈筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。

廣東省博物館 清雍正粉青釉粉彩折枝花紋搖鈴瓶

廣西壯族自治區(qū)博物館 清乾隆粉彩梅竹圖梅瓶

　 
清“慎德堂”款粉彩花卉紋杯

　　在砷的乳濁法作用下，玻璃白呈不透明的感覺，與各種色彩相融合后，便產(chǎn)生了粉化作用，進而使紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其余顏色亦變成不透明的淺色調(diào)，并可通過控制加入量，來獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào)，呈現(xiàn)粉潤柔和之感。

清雍正款粉彩山水人物圖筆筒

清雍正墨彩山水人物紋筆筒

　　
清光緒 粉彩過枝瓜瓞紋蓋碗

　　景德鎮(zhèn)的粉彩瓷早在清朝康熙后期就已問世，發(fā)展到雍正時期已相當精致，乾隆時期則達到很高的藝術(shù)水平。民國時期的“珠山八友”曾留下很多粉彩畫的瓷器珍品，其中的領(lǐng)袖人物王琦，將一般的繪瓷方法應用于繪瓷板人物像，不僅畫技精深，而且畫風新穎，被稱為“神技”。

雍正粉彩福在眼前人物圖盤

雍正粉彩描金花卉紋盤

粉彩花卉紋盤

　　粉彩瓷器采用“玻璃白”，并與繪畫技法緊密結(jié)合，這一方法是景德鎮(zhèn)陶工們新的創(chuàng)舉。“玻璃白”實際為不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、硅、砷的化合物，在乳濁的作用下，可以使彩繪出現(xiàn)濃淡凹凸的變化，增強彩繪的表現(xiàn)力，使得畫面粉潤柔和，從而富有國畫風格，因此，粉彩亦博得了“東方藝術(shù)明珠”的美譽。

清道光粉彩鳳耳百鹿尊

　　
粉彩雄雞花卉紋盤

　　粉彩瓷在裝飾畫法上的洗染方法，吸取了姐妹藝術(shù)的營養(yǎng)，采取點染與套色的手法，使所描繪的人物、山水、花卉、鳥蟲，質(zhì)感強、明暗對比、層次分明。其畫法既有嚴整工細刻畫微妙的工筆畫，又有滲入淋漓揮灑、簡潔洗練的寫意畫，還有夸張變形的裝飾畫風。
粉彩瓷器工藝作為中國瓷器工藝史上的一大創(chuàng)新，反映了中國古陶瓷器工藝處于高峰時期的面貌，令后人回味無窮。（山東收藏網(wǎng) 圖片為網(wǎng)絡(luò)配圖 圖文版權(quán)歸原作者所有）