趙國青
趙國青，字澍之，號達(dá)夫，河北唐山人。幼承庭訓(xùn)，雅好書法，即長，忝列書法名家張榮慶先生門墻，又得石開先生耳提面命，手習(xí)心悟，略通八法，暢于繪事，有幸?guī)煆臅嫾冶比藯詈缦壬�，研�?xí)國畫，究法于理，研技入道。更得賈浩義先生青睞，破例收為弟子，親傳技藝。以書入畫，筆墨上乘，風(fēng)格高逸，復(fù)以此境繪瓷，別開生面，情致獨具。
“站在趙國青老師山水作品之前，總會油然產(chǎn)生一種神通天地、物我合一的融入感。你感受到的，不僅僅是山水千姿百態(tài)的外表，更能觸到那寄托在一山一水、一草一木背后的神采和靈魂。山水是自然的無意之作，鬼斧神工又絕無斧鑿之痕，是最高的自然。”
1、不斷探尋，骨子里對藝術(shù)的執(zhí)著
趙國青對書畫的熱愛和對藝術(shù)陶瓷的執(zhí)著是從骨子里往外滲的。趙國青自幼受家庭的影響，對中國的傳統(tǒng)文化情有獨鐘，蒙學(xué)之年即已癡迷于書法藝術(shù)。他的書法之路由法度森嚴(yán)著稱的歐陽詢開始，而后專攻漢碑，主修過王羲之、王獻之筆法；之后，宋、元、明、清諸家皆成為其臨摹、學(xué)習(xí)、研究的對象，可謂熔諸家鑄一爐，厚積薄發(fā)。
近年來他又得到當(dāng)代書法家張榮慶先生和石開先生的親自指導(dǎo)，并被張榮慶先生收為入室弟子。在學(xué)習(xí)書法之余，他又師從畫家楊虹先生學(xué)畫。其所作山水，以書入畫，這是因為在他的心里一直把黃賓虹先生真山水的理論深刻銘記。他所作花鳥，并不拘泥于點畫之間且有大開大合之勢，勾點之間滿紙氤氳，以此種意境所繪出的陶瓷，別開生面，獨樹一幟。
當(dāng)代著名藝術(shù)大師賈浩義先生深感于他的人品藝德，將其收為入室弟子，親傳技藝。有了大師的指點，藝術(shù)從此又上了一個新的臺階。書畫雖為小技，然寓大道。趙國青在深入傳統(tǒng)，廣泛吸收前人精華的基礎(chǔ)上，努力探尋藝術(shù)真諦。淡泊明志，臨池不輟，讀書不止，逐漸形成了突顯傳統(tǒng)文化與書卷氣的個人風(fēng)格。
2、冥想成思，修為顯境
冥想成思，修為顯境，思與境相諧決定著藝術(shù)境界的高度與維度，大凡藝術(shù)家都離不開彼時此時審美視角轉(zhuǎn)換頻率與深度的營造。然而扎實的功夫和完美的技巧以及學(xué)識修養(yǎng)，又無時無刻不在積累中完善著藝術(shù)家的未來和前途。
“現(xiàn)在社會的浮躁，太過于急功近利，讓不少人妄想著一夜成名，但是平時修為還并沒有到那那個高度。別人的吹捧，自己的頭銜越來越多，讓自己有了一種盲目的自信。”趙國青在談到目前藝術(shù)人時候無奈的說道。
藝術(shù)品魚龍混雜，假、大、空現(xiàn)象越來越嚴(yán)重�，F(xiàn)在社會越來越多的人開始不再關(guān)注作品本身所傳遞的含義，只是看一個人的名氣，名氣大，就代表作品好的時代，不知道在什么時候開始悄悄衍生。也讓不少其實本身并沒有多少真才實學(xué)的人趁機混入，為他們提供了生存的空間。對于自身的修為，認(rèn)知達(dá)不到真正的高度，像是井底之蛙，自己本身業(yè)績平平，但是卻一直蒙蔽在自己給自己制造的“大師”的假象里，自欺欺人。
“有些人寫了一輩子的書法，但是他可能連書法真正是什么都不知道，有可能只是在寫毛筆字。”趙國青說：“中國的書畫所包含的東西太多了，而且中國的書法，中國的繪畫都是需要很深的修為�？赡芪覀円簧@也只是一些皮毛而已。”
中國書畫講究大氣，是給人發(fā)自內(nèi)心的領(lǐng)會體悟。“它本身所傳遞的東西是有很深層含義的，而不是現(xiàn)在所說的很像的眼前物，打動不了內(nèi)心。但是作為藝術(shù)人的修道多高，他作品里所表現(xiàn)出來的中華文化就有多深。”趙國青每每談起中國的書畫都有自己的獨特的理解，同時也對現(xiàn)在的社會風(fēng)氣表示很惋惜。
3、厚道為本，推陳出新
趙國青的出身，并不是很多人想像中那樣的，書香門第世家，但是爸媽所傳授給他的孝道卻讓他一直銘記于心。中國的傳統(tǒng)文化，從很小就在趙國青的骨子里扎下了根。
“厚道是中國民族的特性，無論做人，做事還是做學(xué)問，都不應(yīng)該摒棄這兩個字。”趙國青說：“一個人的修為深，根基才能厚，作品也需要遵循道教的陰陽結(jié)合，出來的作品才能更有深意，讓人百看不厭。”
在趙國青看來，中國傳統(tǒng)的書畫藝術(shù)都是有源之水、有本之木�，F(xiàn)在說提倡的創(chuàng)新創(chuàng)新是需要文化的積淀，不斷地學(xué)習(xí)，積累，不斷地提升自己的修為，然后才是心有所思、筆有所觸出來的東西。一味的亂變只是轉(zhuǎn)基因的變化，只有把本民族特性的東西拿出來，去吸收，消化，融合之后出才來的繼承和創(chuàng)新。
“現(xiàn)在國家開始提倡書法教育，這是很好的，文字是中華民族的根本，是一種已經(jīng)固化的東西，歷練，精神，感悟都包含在里面。”趙國青書法的態(tài)度始終是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)�，他尤其反感的就是花樣百出的書法表演�?ldquo;前些年流行現(xiàn)代書風(fēng)，里面根本沒有中國民族的東西，弄一個大墩布似得東西就開始寫，那不是書法，那是表演。”趙國青搖頭嘆息，這樣的書法迷失了本源，書法家應(yīng)有的中正嚴(yán)肅、淡泊寧靜的態(tài)度蕩然無存，連筆下那一點點敬意也早已煙消云散了。
4、以書畫入瓷 扎根藝術(shù)
從《荷韻》到《出水芙蓉》再到《山水》，還有《荷塘有聲》，趙國青的每部作品都扎根于山水畫藝術(shù)，散發(fā)著濃郁的中國傳統(tǒng)氣息，也多次舉辦畫展，細(xì)看畫里行間透著人性與心魂的筆觸，看似漫不經(jīng)心，信筆拈來，實則成竹在胸，筆筆有意；從容揮灑的是如趙國青氣質(zhì)般的豁達(dá)、豪邁且悲憫的胸懷；于抒情寫意之中轉(zhuǎn)導(dǎo)暢達(dá)與靈動；于勁峭穩(wěn)健之中透露雅逸與恬淡�？芍^，意味深藏、妙不可言。
趙國青從事陶瓷行業(yè)近三十年，深得陶瓷藝術(shù)之精髓，用傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代技法相結(jié)合，探求以書畫入瓷，瓷畫結(jié)合的精品藝術(shù)路徑，從而形成自己的陶瓷繪畫語言。通過“筆墨”說“陶瓷”的做法也著實令人感嘆。
這些陶瓷，每一個都匯聚了趙國青的心血，“我不知道燒出來的成品是什么樣，有的時候會比想象中好，有時候完全丟失了本意，但這是無法人為控制的，很可惜。”趙國青心疼的說道。
從事藝術(shù)的人都有個共性，那就是一旦選擇了藝術(shù)，就得像個苦行僧那樣，恪守“寂寞之道”并為之付出一輩子。別人認(rèn)為單調(diào)寂寞的工作，在藝術(shù)家眼里卻有許多的快樂，這也許就是對藝術(shù)的執(zhí)著吧。
數(shù)十年的孜孜以求，成就了趙國青精湛的技藝，也使他的陶瓷藝術(shù)之花結(jié)出累累碩果!趙國青說書、畫、陶瓷是最具中國文化底蘊的，是前輩留給我們最寶貴的“財富”，我們不能讓這樣一筆“財富”丟失，培養(yǎng)孩子們的繼承發(fā)展，也是我們現(xiàn)在的主要任務(wù)。
