菊花是中國十大名花之一。古人認(rèn)為菊花能輕身益氣,令人長壽有征。菊花還被看作花群之中的“隱逸者”,并贊它風(fēng)勁齋逾遠(yuǎn),霜寒色更鮮,故常喻為君子。菊花在中國已有三千多年的栽培歷史,從宋朝起民間就有一年一度的菊花盛會(huì),菊花又被賦予了吉祥,長壽的含義,中國歷代詩人,畫家以菊花為題材吟詩作畫眾多,因而歷代也留下了以菊花裝飾陶瓷的名品佳作。
菊花紋是我國傳統(tǒng)的陶瓷裝飾紋樣之一,是歷代名家慣常采用和廣大群眾喜聞樂見的裝飾題材。中國陶瓷裝飾特別悠久而豐厚的歷史積淀,在陶瓷菊花紋裝飾方面積累了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn),并逐漸形成為獨(dú)特的裝飾特征及演變規(guī)律。
宋代:紋樣秀麗
宋代陶瓷精美絕倫,其特有的審美情趣和藝術(shù)風(fēng)格推動(dòng)了陶瓷業(yè)的發(fā)展,使其達(dá)到了歷史新的高度。宋瓷的裝飾題材,喜用花卉紋飾,紋樣秀麗,線條流暢,體現(xiàn)了清新、典雅的藝術(shù)特色。其中菊花紋成為花卉紋樣中具有代表性的紋樣之一,菊花紋被大量廣泛應(yīng)用在陶瓷裝飾中,所涉及到的窯包括定窯、耀州窯等眾多名窯,裝飾技法種類繁多。從此,陶瓷菊花紋裝飾進(jìn)入了一個(gè)全面發(fā)展的階段。
宋代陶瓷裝飾手法質(zhì)秀繁多,菊花裝飾技法有刻劃花、剔花、印花等,主要以刻劃花、剪紙貼花為主。
元代:技法為主
元朝政權(quán)的建立,結(jié)束了戰(zhàn)爭和分裂的局面。但戰(zhàn)爭也對(duì)經(jīng)濟(jì)和文化的破壞很大。然而由于客觀形勢的需要,對(duì)于陶瓷業(yè)的發(fā)展是比較重視的,元青花受蒙古族文化、漢族文化、伊斯蘭文化的影響,是三種文化的結(jié)晶。其裝飾性的構(gòu)圖方式,穩(wěn)重的色彩,靈動(dòng)的釉下繪畫表現(xiàn)力,使得陶瓷菊花紋裝飾進(jìn)入了以繪畫表現(xiàn)技法為主的時(shí)代。此外,由于元代工藝美術(shù)粗獷豪放的藝術(shù)風(fēng)格,菊花紋飾得到了進(jìn)一步的發(fā)展,飾以菊花紋飾的陶瓷造型、裝飾和表現(xiàn)內(nèi)容也隨著時(shí)代的發(fā)展發(fā)生了相應(yīng)的改變。
元代菊花紋以青花瓷上為典型,特點(diǎn)是花瓣多不填滿留白邊;ㄈ锒喈嫵删W(wǎng)絡(luò)狀葵花形,或成由里向外旋的螺旋紋。菊花在元青花上做主題紋飾及輔助紋飾均有,為了強(qiáng)化陶瓷菊花紋的吉祥寓意,陶瓷菊花紋往往與其他象征性的紋飾組合,共同表達(dá)美好的愿望,菊花紋以及菊花紋與其它紋樣的組合所表現(xiàn)的吉祥內(nèi)容主要有福、壽和平安等幾個(gè)內(nèi)容。例如菊花和牡丹、蓮花組合寓意“富貴連壽”,秋葵、芙蓉、菊花、雞冠花、石竹、桂花、海棠、南天竹、蘭草九種秋草的紋樣圖寓意九秋同慶。
明代:品種多樣
明代時(shí)我國陶瓷史上的成熟及繁盛時(shí)期。明初由于統(tǒng)治者采取了一系列的措施和政策,促進(jìn)了當(dāng)時(shí)手工業(yè)的生產(chǎn)和發(fā)展。加之社會(huì)相對(duì)安定,城市的繁榮,也增加了手工業(yè)的需求。因此手工業(yè)在明代有較大的發(fā)展,這其中自然包括陶瓷行業(yè)的生產(chǎn)。此時(shí)菊花紋在瓷器上的繪制較前面幾個(gè)朝代相比也更加廣泛。明代有菊花紋的瓷器仍然以青花為主,同時(shí)期品種也更加多種多樣,釉上彩、斗彩競相成為新的時(shí)好。但是由于時(shí)代的不同、君主的喜好、技術(shù)的進(jìn)步、材料選用等原因,明代陶瓷上的菊花紋也具有不同的形式特征。
明前期菊花紋多承襲元代青花瓷器紋飾,且這一時(shí)期菊花紋最為多見。在此期間的民窯也得到了極大地發(fā)展,民窯青花菊花紋飾也是豐富多彩。此期間的民窯菊花紋飾花形飽滿,紋飾簡約夸張,線條生動(dòng)流暢。
明中期的正統(tǒng)至天順年間由于皇室爭奪權(quán)位,內(nèi)憂外患十分嚴(yán)重,在這期間官窯菊花紋所見甚少,多為民窯瓷器。成化至正德年間政治趨于穩(wěn)定,經(jīng)濟(jì)開始繁榮,所以瓷業(yè)生產(chǎn)形勢好轉(zhuǎn)。成化菊紋以寧靜淡雅為主要特征,特別是斗彩菊紋,典雅精致,雖然構(gòu)圖上有圖案化傾向,但花朵較為寫實(shí)。
明代后期是政治、經(jīng)濟(jì)開始逐漸走向衰落階段,制瓷業(yè)也受到了影響,質(zhì)量明顯下降,除少數(shù)宮廷所需器物精細(xì)外,大部分產(chǎn)品制作較為粗糙,工藝不精。這一時(shí)期菊花紋瓷器,構(gòu)圖雖較為疏朗,但繪制粗糙,不精細(xì),藝術(shù)成就感不高。相反,由于特殊的歷史原因,民窯在此時(shí)得到了極大的發(fā)展,所繪菊紋線條流暢,紋飾逸趣秀美。
清代:色彩艷麗
清代是中國傳統(tǒng)瓷器在封建王朝的千年瓷器長河中的最后絕響,它的藝術(shù)成就在今天依然光彩奪目,尤其是康乾盛世創(chuàng)造的輝煌,更是今日難以逾越的。由于官窯的制作往往是不惜工本的,這樣就創(chuàng)造出了像瑯彩、粉彩、素三彩及一系列的單色釉新品種,使彩瓷更加豐富多彩,繽紛燦爛,蔚為大觀。由此,陶瓷菊花紋裝飾進(jìn)入了彩繪的時(shí)代。
清時(shí)期的陶瓷菊花紋裝飾技法尤為豐富,還有不少創(chuàng)新。裝飾手法綜合了前朝的多種工藝,各種高溫色釉和青花、釉里紅、斗彩、五彩,應(yīng)有盡有。又創(chuàng)造了粉彩、琺瑯彩、等新品種,其中以琺瑯彩、粉彩裝飾菊花紋為主。工細(xì)寫實(shí)是清朝時(shí)期陶瓷菊花紋形態(tài)的典型特征,色彩和造型均酷似大自然中的菊花。與明代相比,清時(shí)期的寫實(shí)菊花紋畫工更為細(xì)膩,色彩艷麗,尤以粉彩、琺瑯彩菊花紋稱絕于世。