“沒有上釉而完全靠裸燒制作出來的陶器，為何能呈現(xiàn)出瓷器一樣流光溢彩的金銀光澤？”在今春舉行的深圳文博會(huì)、廣州茶博會(huì)上，一批來自臺(tái)灣的茶器作品引發(fā)內(nèi)地陶瓷愛好者現(xiàn)場(chǎng)駐足驚嘆。其中，“新柴燒”技術(shù)革新運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)軍人、臺(tái)灣著名陶藝家吳金維的柴燒作品尤為令人驚艷。
最近五六年，臺(tái)灣陶瓷茶器作為新的區(qū)域品種在國內(nèi)掀起一股玩賞和收藏的熱潮。在北京馬連道、上海天山、廣州芳村、長春青怡坊、成都大西南等各大茶城，不管是臺(tái)灣名家的精品創(chuàng)作，還是剛剛出道的陶藝工作者的創(chuàng)新器具，都能在收藏者中間引來大批擁躉。其交易的熱度甚至一度超過國內(nèi)一些著名瓷都的名家作品。與內(nèi)地陶瓷茶具相比，臺(tái)灣茶器具有哪些專業(yè)優(yōu)勢(shì)？為什么專業(yè)玩家對(duì)此評(píng)價(jià)如此之高？●文/圖：南方日?qǐng)?bào)記者 馮善書
不上釉也流光溢彩的新柴燒
吳金維1968年生于臺(tái)灣宜蘭縣，1988年臺(tái)灣復(fù)興商工美工科畢業(yè)，迄今已經(jīng)在陶瓷茶器的燒制方面摸爬滾打了三十多年。近年來，他引領(lǐng)的“新柴燒”在業(yè)內(nèi)引發(fā)高度關(guān)注，其柴燒作品亦頻繁到港澳和內(nèi)地一二線城市展覽。
創(chuàng)燒于五代后周時(shí)期的柴窯，由于至今尚未發(fā)現(xiàn)實(shí)物及遺址，在國內(nèi)的陶瓷界只是一個(gè)美麗的傳說。柴燒與柴窯是兩個(gè)不同的概念。在深圳文博會(huì)上，吳金維的胞兄、紫金橙文化團(tuán)隊(duì)負(fù)責(zé)人吳重毅先生告訴南方日?qǐng)?bào)記者，新柴燒即采取無釉藥的裸燒，講究的是“一土、二火、三窯技”。簡(jiǎn)單來說，新柴燒主要有三大訴求：一是木柴為溫度來源（木生火）；二是不上釉（火生土）；三是裸燒，直接接受火的洗煉而生成金銀彩等（土生金）。金銀彩的二架鐵及碳素所釋放的遠(yuǎn)紅外線改變了水質(zhì)，去蕪存菁。燃燒中的水蒸氣助降甘霖，有利于大地草木的生長，五行的相生因應(yīng)而生。
對(duì)于新柴燒在臺(tái)灣產(chǎn)生的背景，吳金維在南方日?qǐng)?bào)記者面前，則給予了更為準(zhǔn)確地解釋。據(jù)其介紹，新柴燒是臺(tái)灣陶藝工作者在參考了龍窯、蛇窯、鳳凰窯等各種窯體的燃燒效果，綜合研制后所創(chuàng)出的新窯體。這種創(chuàng)新燒制方法，融合泥土中微量金屬元素的特性，使作品觸感溫潤、色澤多變，展現(xiàn)出深邃的意境。
記者在現(xiàn)場(chǎng)近距離觀賞吳金維的作品，發(fā)現(xiàn)不管是茶壺、茶罐、茶托和茶杯，盡管沒有上釉，但件件都能不同程度地體現(xiàn)出一般在瓷器身上才可能出現(xiàn)的流光溢彩的美學(xué)特征，除了獨(dú)家的金、銀之外，還有紅色、橘色，有些茶器身上，還能看到細(xì)膩的藍(lán)、紫、黝黑漸層，所有作品都能夠明顯看到高溫變化的火痕，而器皿表面的肌理則千變?nèi)f化，有魚鱗紋，也有蜘蛛細(xì)紋，還有亮麗的閃光，器皿胚體迎火面上所聚積生成的落灰、結(jié)晶花。
“這些都是柴燒陶器獨(dú)特的美學(xué)現(xiàn)象。”吳金維一臉自豪地說，柴燒是完全不上釉的，不上釉怎么會(huì)有這樣的表面效果呢？其實(shí)是因?yàn)樵谕晾锩婧写罅康蔫F質(zhì)。器物表面的火痕，都是火燒出來的痕跡，在裝窯的時(shí)候，排列方式會(huì)做所謂的擋、火和兩個(gè)物件之間連接式的關(guān)聯(lián)。在燒窯的時(shí)候，可以把火焰分為五色火，明亮、明黃、紅、橘紅、暗紅。它是陶土里面的鐵離子，在不一樣的火焰環(huán)境下發(fā)出的不同顏色。在低溫的時(shí)間，明亮火的時(shí)候，大概要燒制30多個(gè)小時(shí)，那時(shí)候的鐵離子還沒有活動(dòng)；到800多度的時(shí)候，火焰變成紅色，就是說窯內(nèi)缺氧，當(dāng)中燒出來的一些鐵離子開始游離，到了坯體的表面；溫度上升到1000多度，火焰呈橘紅，就是我們講的重還原，重還原的環(huán)境下鐵本身要燃燒，所以鐵離子會(huì)更快的跑到表面來，也就形成很多隨機(jī)的面，匯聚在一起就是我們現(xiàn)在看到的這樣的柴燒效果。
據(jù)吳金維介紹，他在臺(tái)灣建有4座柴窯，其中2座系與高校合作設(shè)置，最近6年已成功燒出300余窯。
臺(tái)灣茶器享譽(yù)業(yè)界
吳重毅認(rèn)為，柴燒所呈現(xiàn)的美學(xué)現(xiàn)象，在各地區(qū)的燒制理念及表現(xiàn)也大有差異：日本柴燒表現(xiàn)的是哲學(xué)思想和生活文化結(jié)合的美學(xué)表現(xiàn)。落灰、流釉，偶然的火焗效果也可增加它的禪味意境及感受作者的手感和意念。中國大陸的柴燒則是以古樸的意境，粗礦的質(zhì)感和大多數(shù)龍窯百年來的歲月堆疊（如窯汗）及作者的情懷來擄獲使用者的青睞，而臺(tái)灣柴燒工藝師則以落灰、火痕、各種金銀彩度，可低調(diào)奢華的色彩（金、銀、紅、橙、黃、綠、藍(lán)、紫……）表現(xiàn)再加上作者個(gè)人用土的質(zhì)感及個(gè)性造型進(jìn)入國內(nèi)市場(chǎng)，正所謂各領(lǐng)風(fēng)騷。
在臺(tái)灣，新柴燒已經(jīng)吸引了李仁媚等一大批陶藝家的積極參與，并已燒制出許多令業(yè)界驚艷的作品。柴燒茶器通過火與土表現(xiàn)出來的多元繽紛的藝術(shù)效果，正是當(dāng)前臺(tái)灣陶瓷茶器發(fā)展的一個(gè)生動(dòng)縮影。
臺(tái)灣擁有全球最負(fù)盛名的包種茶、烏龍茶、高山茶和東方美人茶。不過，據(jù)臺(tái)灣茶藝家、文化學(xué)者吳德亮先生研究，在上世紀(jì)90年代以前，臺(tái)灣茶人所使用的茶器，卻大多數(shù)來自江蘇宜興。每當(dāng)慕名而來的國際友人，在各大茶區(qū)品飲著清香獨(dú)具的臺(tái)灣名茶，往往會(huì)為當(dāng)?shù)夭枭毯筒柁r(nóng)引以為傲的宜興紫砂壺收藏感到錯(cuò)愕。
這一尷尬的現(xiàn)實(shí)在上世紀(jì)80年代開始發(fā)生了轉(zhuǎn)變。吳德亮在其給記者簽名的《臺(tái)灣茶器》一書中回憶道，當(dāng)時(shí)，臺(tái)北市立美術(shù)館、福華沙龍、春之藝?yán)鹊鹊仃懤m(xù)展出一些臺(tái)灣陶藝家創(chuàng)作的現(xiàn)代茶壺作品。直到1997年，坪林茶業(yè)博物館展出陳景亮、劉鎮(zhèn)洲、李幸龍、黃政道等陶藝名家的手工茶壺與茶器，開始得到業(yè)界高度肯定，而北投“曉芳窯”掌門人蔡曉芳大師的瓷釉與仿汝茶器也受到臺(tái)灣和內(nèi)地許多陶瓷發(fā)燒友的青睞，聲名日��；陳秋吉、連寶猜夫婦“陶源精舍”的夫妻杯一度引領(lǐng)風(fēng)騷；邵椋揚(yáng)、江有庭、江玗、劉欽瑩等人更成功將北宋“黑釉建盞”復(fù)活，作品深受兩岸與日、韓等地區(qū)收藏家的喜愛；后來，吳金維的新柴燒革命，將陶器燒出了令人驚艷的黃金璀璨與貴氣，而鄧丁壽顛覆傳統(tǒng)的出水方式的“古逸壺”，更成功登陸中國內(nèi)地與東北亞，并與古川子聯(lián)手，將“九二二”大地震留下的落石碾磨入陶，還原為令人贊嘆的臺(tái)灣巖礦茶器，讓以凍頂茶名滿天下的鹿谷茶區(qū)，從此有了引以為傲的名壺。
求新求變是贏得市場(chǎng)主因
實(shí)際上，臺(tái)灣的陶瓷茶器能夠走出寶島，與一個(gè)叫鶯歌的小鎮(zhèn)有著重要關(guān)系。
鶯歌陶瓷工藝有200余年歷史，據(jù)介紹，清朝嘉慶年間數(shù)位吳姓匠師來到當(dāng)?shù)夭l(fā)現(xiàn)鄰近的尖山地區(qū)盛產(chǎn)黏土，遂于此設(shè)窯制陶。鶯歌很快就成為臺(tái)灣最大的陶瓷藝品輸出地，如今鎮(zhèn)內(nèi)陶瓷相關(guān)產(chǎn)業(yè)工廠及店家超過1000家、大小商店近2300家。“正是在鶯歌的影響下，臺(tái)灣其它地區(qū)的陶藝家也加入陶瓷產(chǎn)業(yè)，使得臺(tái)灣陶藝有了源源不斷的生力軍。”一位臺(tái)灣茶商告訴記者。
在臺(tái)灣中華陶藝協(xié)會(huì)榮譽(yù)理事長、陶藝名家蘇正立看來，臺(tái)灣制陶也有著六七千年的歷史：制瓷技術(shù)是由中原傳入閩粵地區(qū)，明清時(shí)期又由客家人傳到島上的。他認(rèn)為，現(xiàn)在的臺(tái)灣陶瓷除了融入更多的內(nèi)地文化元素，在題材上再創(chuàng)新、個(gè)性，臺(tái)灣特色也十分明顯。如兩岸陶瓷作品在造型、釉色、工藝上根據(jù)理念雖有所不同，但陶藝文化是相融相通的，在內(nèi)涵上是一致的。這也是臺(tái)灣茶器能夠迅速占領(lǐng)內(nèi)地市場(chǎng)的一個(gè)重要原因。
中國是一個(gè)有著悠久茶文化歷史的文明古國，對(duì)茶器的講究更是不言而喻。在吳德亮看來，經(jīng)過數(shù)千年喝茶方式的不斷演變，茶具可說代有風(fēng)騷，如唐朝主要為瓷壺與瓷碗以及金銀為多，還有茶圣陸羽所推崇的越窯青瓷碗；至宋朝除了“白如玉、薄如紙、明如鏡、聲如罄”的景德鎮(zhèn)瓷茶器外，更因斗茶的風(fēng)行而有建窯的油滴天目茶碗。明代則有宣德所產(chǎn)的白釉小盞，以及正德年間以后顯赫一時(shí)的江蘇宜興“五色陶土紫砂壺”等。吳德亮非�？春门_(tái)灣茶器的未來，他認(rèn)為，在21世紀(jì)的今天，臺(tái)灣茶品也將以多元繽紛的創(chuàng)作壺，在歷史上的席位中一較長短。其風(fēng)靡市場(chǎng)的一個(gè)重要原因就是變化萬千的造型釉色和不斷推陳出新的創(chuàng)意。
相比之下，內(nèi)地的陶瓷產(chǎn)業(yè)經(jīng)過多年的發(fā)展和市場(chǎng)沖洗，表現(xiàn)出來的流弊則相對(duì)明顯。華南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、當(dāng)代藝術(shù)家楊國辛教授認(rèn)為，大陸的陶瓷文化博大精深，藝術(shù)體系非常龐雜，這幾年之所以在局部板塊能夠隱約感覺到有被日韓等地區(qū)的陶藝家趕超的苗頭，主要是因?yàn)閮?nèi)地陶瓷行業(yè)，藝術(shù)家的參與度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如日韓這些地區(qū)，很多國內(nèi)的陶藝家目光比較短視，為了眼前經(jīng)濟(jì)利益，不惜粗制濫造，把藝術(shù)品位、格調(diào)和藝術(shù)創(chuàng)新完全放在了一邊。這其實(shí)是得不償失的。在這一點(diǎn)上，日韓陶藝家的精神是很值得我們?nèi)ソ梃b學(xué)習(xí)的。
