帶著手藝人的心情和溫度

　　“手工藝的發(fā)展要關(guān)注傳統(tǒng)文化，以及它背后涵蓋的對品質(zhì)生活的追求。”9月20日，位于中國美術(shù)學院象山校區(qū)的民藝博物館開館，中國美術(shù)學院（中國美院）院長許江在開幕式上這么說。當天，許江還宣布了一個重要消息，中國美院單獨成立了一個手工藝術(shù)學院，“一個培養(yǎng)新型的手藝創(chuàng)造者的事業(yè)，剛剛拉開帷幕。”

　　新成立的手工藝術(shù)學院開設(shè)陶藝、玻璃、首飾和漆藝四個專業(yè)。其中，陶藝和玻璃專業(yè)的師生，將帶著他們的作品，和吳芝娟、孫麗娟、冷赟玲、李增龍等20位學院派陶藝家的作品一起，亮相10月15日舉行的2015中國（杭州）工藝美術(shù)精品博覽會。

　　學院派手工藝術(shù)家，本身也是一個制造家

　　中國美院副書記、教授劉正認為，杭州這座城市應(yīng)該已經(jīng)到了一個關(guān)注原作的時代，這是一種追求人與人之間最直接、坦誠的互動交流。通過觀賞原作，你可以感受到手工藝人的心情和溫度。

　　一直以來，中國美院都很重視各類手工藝展會，比如學術(shù)性的國際陶藝、玻璃、首飾藝術(shù)雙年展，以及與社會公眾關(guān)系比較密切的世博會、文博會等，美院的手工藝參展板塊都占很大比重。劉正說，“手工藝不僅僅是關(guān)注器物本身，藝術(shù)家也不是關(guān)起門來悶頭搞自己的創(chuàng)作，更重要的是讓手工藝走進生活。比如設(shè)計一個茶杯，關(guān)注的就應(yīng)該是背后的茶文化。”

　　任何藝術(shù)、任何行業(yè)都是一樣，都有它的時代性。以當代陶藝為例，劉正說，它的意義不僅是工具、材料上的創(chuàng)新，也是藝術(shù)家在觀念上的一個變化，由觀念再帶來藝術(shù)作品形態(tài)以及制作手法上的變化。

　　在中國歷史上，手工藝的高峰都是文人與民間名匠的合作。劉正認為，學院工藝美術(shù)與民間工藝美術(shù)是相輔相成的關(guān)系，各有所長。現(xiàn)在的很多手工藝人，其實也都是美院畢業(yè)的，“學院派的優(yōu)勢在于視野更加廣闊，而民間手藝人技藝占優(yōu)，發(fā)展到現(xiàn)在，很多學院派藝術(shù)家，本身也是一個制造家。”

　　每件陶藝都帶著手的溫度，涵蓋著歷史文化

　　在中國人的日常生活中，陶藝是不可或缺的一種存在。這個用火燒制的傳統(tǒng)工藝，在歷史的進程中不斷蛻變，將藝術(shù)與技術(shù)熔于一爐。

　　1960年夏天，在藝術(shù)家鄧白先生的倡議和組織下，浙江美術(shù)學院（中國美院前身）創(chuàng)立了陶藝專業(yè)，成為中國最早的陶瓷藝術(shù)專業(yè)學科之一。28年后，一名叫周武的學生進入美院陶藝專業(yè)，他帶著自己燒制的一件陶瓷作品，拜訪老師鄧白。周武清晰地記得，鄧老不斷囑咐他：“要多學習傳統(tǒng)文化。”

　　周武現(xiàn)任手工藝術(shù)學院院長，他是龍泉人，也是國家級“非遺”龍泉青瓷傳承人徐朝興的徒弟，在他看來，學院派教學，技藝和學養(yǎng)缺一不可，同時還要有創(chuàng)新和突破，“我們會讓研究生花兩三個月的時間去國外學習，看看不一樣的手工藝，只有離開家才能尋找到家園的路。”帶學生去日本時，周武發(fā)現(xiàn)那里的陶藝都是手工制作，生產(chǎn)小批量、多樣化的生活用器，每個作坊都有明顯的特色，“當你拿到產(chǎn)品時，會非常激動，因為每一個都不一樣，每一個你都想買。”

　　如果說工藝、設(shè)計和藝術(shù)是三個圓的話，那么手工藝就是這三個圓中間交接的部分，周武說，手工藝的核心，存放著勞動者的體溫：“手工勞作是機器不能替代的，它有手的溫度，是個人和材料的對話。”10月15日，陶藝系10名研究生將帶著61件作品亮相今年的工藝美術(shù)精品博覽會，周武說：“近年來，國家對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)越來越重視，作為院校來說，這些專業(yè)的發(fā)展空間也越大。這是民族文化的復興，不僅承載著手工藝的歷史，也涵蓋了傳統(tǒng)文化的歷史。”

　　精美絕倫的玻璃藝術(shù)，承載中國造物工藝之美

　　玻璃和陶瓷一樣，都是高溫洗禮下的產(chǎn)物。中國發(fā)現(xiàn)最早的玻璃器，始于春秋末、戰(zhàn)國初，當時產(chǎn)量很少，是權(quán)貴的奢侈品。現(xiàn)在，玻璃制品在日常生活中隨處可見，但玻璃藝術(shù)在國內(nèi)依舊“養(yǎng)在深閨人未識”。

　　上世紀60年代，一場工作室玻璃藝術(shù)運動在世界范圍內(nèi)興起。藝術(shù)家們主張，通過雙手，用玻璃去實現(xiàn)自己的藝術(shù)理念。本世紀初，現(xiàn)代玻璃藝術(shù)傳入中國，清華大學美術(shù)學院、上海大學美術(shù)學院相繼成立玻璃工作室。中國美術(shù)學院正是在這樣的社會背景下，于2004年設(shè)立了玻璃藝術(shù)專業(yè)。

　　這次工藝美術(shù)精品博覽會，美院玻璃藝術(shù)專業(yè)的李文、許金龍和郭小燕3位教師和9位研究生、本科生，將帶著各自的代表作參加。玻璃藝術(shù)系主任李文說，師生們都挑選了富有個人特色，并能展示玻璃鑄造等工藝的作品，“隨著大眾對手工藝關(guān)注度的提高，玻璃這一新的藝術(shù)形式也開始備受矚目。這次參展的32件作品，可以說全面展示了當代玻璃藝術(shù)學院派的工藝。”

　　李文認為，現(xiàn)在大眾對工藝美術(shù)存在許多誤讀，認為它跟藝術(shù)是分離的。去年，杭州首屆玻璃雙年展在中國美術(shù)學院美術(shù)館展出。通過玻璃與中國造物工藝的結(jié)合，傳達器物的人文精神，“現(xiàn)在回頭看博物館里那些精美絕倫的玻璃工藝品，難道不是不可超越的藝術(shù)品嗎？”

　　玻璃的魅力，在于透過光的照射顯現(xiàn)出它的美。李文說，他正是被玻璃的這種魅力所打動。隨著工藝的不斷進步，玻璃在造型藝術(shù)方面的表現(xiàn)力更多元化，他希望，通過美院師生的作品，可以讓更多人感受經(jīng)過高溫洗禮的玻璃美色。