乾隆 期間搪瓷彩瓷器一般經(jīng)過以下幾個方面體現(xiàn)其技術特征。一類是人物紋飾，常經(jīng)過嬰戲等兒童活動，將吉利之意涵義其間。在色地上彩繪花卉，顯著具有銅胎畫搪瓷作用，所繪人物飽滿、寫實，人物神態(tài)傳神、生動活潑。線條流通，搪瓷彩色彩秀美。干隆期間的一件搪瓷彩黃地花卉開光嬰戲瓶，瓶口內(nèi)施松石綠釉，外壁通體以那不勒斯黃彩為地，上以各色料彩滿繪法國的鳶尾花，三面開光內(nèi)繪嬰戲圖。分別涵義“竹報平安”、“吉慶有余”、“官帶流長”。底足內(nèi)松石綠洲藍料兩邊欄書“干隆年制”4字篆書款。此瓶在色地上彩繪洋花，凸顯銅胎畫搪瓷作用，開光內(nèi)所繪嬰戲圖畫，又為中國傳統(tǒng)的繪畫技法。這種錦地開光個性在干隆朝施用較為普遍，而中西合璧的裝修圖畫，是干隆搪瓷彩所特有的特色。另一件搪瓷彩嬰戲雙連瓶，屬于宮殿御用擺設瓷。外型新穎別致，呈雙連式，又叫“合歡瓶”，口上附有雙鈕聯(lián)蓋，圈足內(nèi)有“大清干隆年制”青花6字篆書款。通體用搪瓷彩描畫紋飾。腹部的兩組嬰戲紋為主題圖畫，一組圖畫為四嬰戲三羊圖，其間一嬰肩背梅花，一嬰手持靈芝，一嬰騎羊，一嬰手持畫卷，涵義“三羊開泰”;另一組圖畫為九子嬉戲圖，其間一嬰抱瓶，瓶口中飛出五只蝙蝠，群嬰作喝彩狀，涵義“福在眼前” ，“多子多福” 。兩組圖畫畫工均極精密，突出了畫面的濃淡陰陽，具有很強的立體感。
　　乾隆 期間在搪瓷彩瓷上，還呈現(xiàn)了一類描摹西洋人物和景色的紋飾，其用筆潤滑平柔，簡直看不到筆觸，色彩艷麗豐厚。并運用焦點透視方法，使畫面上的人物及布景上的建筑物，具有光線明暗的立體作用，這些都是制瓷匠師將西洋畫法融入搪瓷彩瓷繪技藝中的成果。故宮藏一件黃地小葫蘆瓶，上部橢圓形開光內(nèi)繪西洋景色，下部海棠花式開光內(nèi)繪西洋婦人和嬰兒。畫面中人物臉部明暗清楚，裝束富麗，布景建筑物清晰可見。整個圖畫從體裁至畫法都是西洋個性，是干隆搪瓷彩瓷受西洋畫風影響的典型之作。
　　另一類是連續(xù)了雍正時融詩、書、畫為一體的裝修個性，體裁更為多元化，不只有山石、花鳥，還有山水人物和仙山樓閣圖。故宮藏一件豆青地開光山水詩句紋瓶，腹部裝修4個圓形開光體，開光內(nèi)繪景州開福寺塔全景，及干隆御制《登景州開福寺塔》七律詩一首，詩句后鈐“干隆宸翰”、“惟精專一”篆印兩方。此瓶在構圖規(guī)劃上可謂獨出機杼，它以多種色彩的搪瓷彩料與粉彩料合繪紋飾，不只畫面豐厚、層次明顯、畫工精美，并且詩與畫共同入畫，極大豐厚了瓷繪的體現(xiàn)力。它以多種色彩的搪瓷彩料與粉彩料合繪紋飾，闡明搪瓷彩這種貴重的進口材料逐漸被國產(chǎn)的顏料所替代。并且畫面豐厚、層次明顯，詩與畫同處一個畫面，提高了裝修的文人氣味。此外，干隆期間在裝修技術上集彩繪、描金、軋道、凸印、開光等多種技術于一身，充沛反映出干隆期間煩瑣、雜亂的釉上彩制瓷技術。
　　此刻 乾隆 搪瓷彩的款識，在雍正的基礎上，增加了青花6字篆書款“大清干隆年制”，這是由景德鎮(zhèn)燒制白胎瓷器時預先寫好的，也有在宮內(nèi)書寫的藍料彩4字楷書款“干隆年制”，外圍方欄。以及橫排篆書6字款。個別器物金彩或黑彩書寫篆書或楷書款識。
　　從康熙中、后期至干隆期間，這70多年間，撒播于世的搪瓷彩瓷不過500余件，并且絕大部分收藏在北京故宮博物院和臺北故宮博物院，可謂彌足珍貴。
　　因為搪瓷彩瓷是康熙、雍正、 乾隆 三朝皇帝的把玩之瓷，一向秘藏宮中，加之傳世品的數(shù)量極為稀疏，嘉慶今后國力式微，搪瓷彩被粉彩替代，所今后世仿燒搪瓷彩瓷一向不斷，在民國期間到達高潮，并具有必定水準。