一.從技術(shù)視點(diǎn)看:
　　1、外型規(guī)整，比例適合，外觀曲線雖不及雍正時的美麗，但仍比嘉、道期間的雋秀，小件器物尤為精巧。前期器型和雍正時相同恰到好處，后期則顯板滯。爾后各朝的外型個性，除嘉慶初尚能遵循乾隆款式,余者皆為依次遞減，日薄西山。
　　2、前期胎體細(xì)潤，后期漸趨粗糙。乾隆青花瓷質(zhì)前期與雍正根本相同，胎質(zhì)皎白細(xì)潤，晚期略顯差勁，官窯與民窯無多大差異。釉面仍以青白色為主，勻凈光潤，也有呈粉白色的釉面，民窯中多見。微度的波濤釉偶有出現(xiàn)。漿胎青花康、雍、乾三朝均有。漿胎是指明、清兩代用瓷土淘洗后的細(xì)泥漿制成的胎體輕薄、色如米漿的一種瓷胎�？�、雍、乾漿胎青花自成一體�？滴鯐r胎體微泛土黃色，釉面多為粉白或漿白色，有細(xì)碎紋片，紋飾較通常青花細(xì)膩，底款"大明成化年制"、"大明嘉靖年制"或秋葉等圖記款識。雍正、乾隆時漿胎青花胎釉與康熙無大不同，少量有釉面不太平坦的，青花紋飾則漸趨規(guī)則圖畫化。清晚期多仿康熙漿胎青花，但胎質(zhì)粗松，呈灰白色，釉面多有雜質(zhì)斑駁，似感硬度不如真物而欠瑩潤。
　　3、青花呈色雖有多種體現(xiàn)，但以安穩(wěn)的純粹蘭色居多。初期有黑褐、青灰、淡蘭各色，色彩均冷靜，紋飾明晰。 乾隆青花呈色安穩(wěn)，前期與雍正時無甚差異，常有暈散出廓的表象，中期則形成正藍(lán)呈色明快的個性，晚期則呈色略顯青灰。民窯中落齋堂款的，無論技術(shù)或青花呈色，均可與官窯比美。
　　4、器足較前朝寬厚、足脊?jié)L圓，有的涂以黃色或黑色釉。足器近釉處，多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。
　　5、官窯年款，多數(shù)是篆書體“大清乾隆年制”六字篆書圖書印章款，單個也有“乾隆年制”四字篆書圖書印章款。楷書款比較少。民窯器物上的家藏款不大盛行。
　　6、制造技術(shù)水平極高、精巧、秀美、無奇不有，為制瓷史上所稀有。
　　7,乾隆青花六字款有顯著的針眼感,青料部分仿拂針刺相同.
　　8,乾隆青花釉面大多有橘皮紋.
　　二.從紋飾視點(diǎn)看:
　　圖畫紋飾，時代特征明顯，繪畫工巧、層次明晰，畫鳳謹(jǐn)慎而細(xì)膩。 乾隆青花紋飾體裁五光十色，傳統(tǒng)的人物、動物、植物均有，古祥圖畫到此刻已規(guī)范化和普遍化，福、祿、壽涵義畫及多子、及第、見喜等祈求美好愿望的心思，徹底融于各種涵義的圖畫中，變成今后各代工匠創(chuàng)造的榜樣。別的稱頌和粉飾太平的紋飾，如歌舞升平、休養(yǎng)生息、國泰民安等，則是乾隆控制60年的必然產(chǎn)品。因乾隆喜愛作詩，不少瓷器上也有他的詩作。但以青花書詩者較少，多是釉上彩著作.
　　1,乾隆青花往往在果實(shí),葉瓣部位用點(diǎn)青法上色,深淺層次不同明顯.
　　2,乾隆青花云紋大多選用勾邊拔白繪法,葡萄葉則選用勾邊填色拔白繪法.
　　3,乾隆青花的松樹大多為挺立挺拔的巨松,而且針狀葉十分棉密,很少象康雍青花那樣的片葉矮松.
　　4,乾隆青花中的鶴,大多為棲息松枝或漫步松下的懶鶴.
　　5,乾隆青花中的魚尾巴很少開叉,象一塊梯形木板,木板后邊吊兩根尾線.
　　6,乾隆青花中的鹿紋,大多在身上留有白點(diǎn)斑,仿拂梅花似的.

　　
　　
　　一件乾隆期間青花海水祥云應(yīng)龍紋梅瓶
　　該梅瓶燒造于乾隆前期，是乾隆青花梅瓶重要而珍罕的代表。器物上的應(yīng)龍制作精巧，將帝王的威武與奧秘莊重的形象隱喻化地出現(xiàn)，生動地展現(xiàn)了眾多海洋與神龍共生的物華詩境。
　　據(jù)介紹，這尊梅瓶一出場即遭到買家火熱追捧，以3500萬元起拍后，通過近20分鐘比賽，終究以8500萬元落槌，加上傭金總成交價到達(dá)9775萬元。
　　香港蘇富比春拍中，北宋汝窯天青釉葵花洗曾拍出2.0786 億港元（約合人民幣1.67億元）；香港蘇富比秋拍中，一件清乾隆葫蘆扁瓶也拍出1.07億港元（約合人民幣8615萬元）的高價。
　　此間分析人士以為，雖然現(xiàn)在拍賣商場受經(jīng)濟(jì)等許多要素影響而有所調(diào)整，但品相無缺且珍稀的拍品，仍會遭到商場追捧，拍出破紀(jì)錄高價并不意外。