[摘要]:沒有青花復(fù)雜的花紋，只依靠細(xì)膩艷麗的色彩，單色釉瓷器在我國的瓷器發(fā)展史上，無疑具有非常重要的地位。單色釉被譽為彩瓷之母，也被認(rèn)為是陶瓷收藏的較高境界。質(zhì)地迥異的胎體和美不勝收的釉色，見證了中國陶瓷藝術(shù)史一代又一代的輝煌。
沒有青花復(fù)雜的花紋，只依靠細(xì)膩艷麗的色彩，單色釉瓷器在我國的瓷器發(fā)展史上，無疑具有非常重要的地位。單色釉被譽為彩瓷之母，也被認(rèn)為是陶瓷收藏的較高境界。質(zhì)地迥異的胎體和美不勝收的釉色，見證了中國陶瓷藝術(shù)史一代又一代的輝煌。
瓷器中的“大家閨秀”
單色釉也稱“一色釉”、“純色釉”或“一道釉”。由于瓷釉內(nèi)含不同化學(xué)成分，瓷器燒成后就呈現(xiàn)出不同的單一色澤，如青釉、紅釉、黃釉、黑釉、綠釉、藍(lán)釉和白釉等。中國瓷器的釉彩始于單色釉，而單色釉又與我國古代道家所推崇的“道法自然”的思想有關(guān)。
宋代，單色釉進(jìn)入了蓬勃發(fā)展的時期。特別是到了清代康熙、雍正、干隆三代，單色釉瓷器的燒制工藝更是達(dá)到了鼎盛時期。單色釉瓷器胎體優(yōu)雅、流暢，釉色純正、明快，部分單色釉瓷，釉下的暗刻刻花，似有似無，既不失單色釉的素雅，又有圖案可供養(yǎng)眼品賞，可謂雅上加雅，光照下更是剔透玲瓏，精美無比。
單色釉瓷器不浮、不囂、不靡、不媚，與彩釉瓷器相比，渾然天成、素雅淡凈，是公認(rèn)的陶瓷制品中的“大家閨秀”。單色釉的種類很多，包括青釉、黑釉、綠釉、白釉、紅釉、黃釉、藍(lán)釉等，其他色釉都是在以上色釉的基礎(chǔ)上演變過來的。
單色釉瓷因為少了彩繪，就對瓷器整體美感表現(xiàn)提出更高要求，比如燒制工藝上就需要特別留意釉面質(zhì)量和光澤質(zhì)感，素胎表面刻、劃、貼塑等裝飾，甚至影響到器型式樣和大小。燒制工藝技術(shù)水平對美感表現(xiàn)起了至關(guān)重要的作用，因而陶瓷燒制工藝難度評價也是挖掘各種單色釉收藏潛力的重要因素之一。
宋元明清精品迭出
在唐代以前，中國瓷器以單色釉為主，不過從藝術(shù)角度來說這一大段時間瓷器的造型、色彩較為拙樸實用，多和現(xiàn)代人的審美觀有距離，具有較高收藏價值的單色釉瓷器出在宋元和明清兩個時期。
宋代龍泉窯青瓷以“千峰翠色”獨領(lǐng)風(fēng)騷，五大名窯（鈞、汝、哥、官、定）俱為單色釉，各擅勝場，成為單色釉瓷器的發(fā)展高峰。進(jìn)入明清兩代之后，青花、彩瓷和單色釉三分天下，清代康熙、雍正、干隆三朝瓷器燒制技術(shù)登峰造極，因此單色釉瓷也有大量創(chuàng)新，根據(jù)雍正十三年《陶成紀(jì)事》記載，景德鎮(zhèn)窯場共有57種花式釉，其中40多種為單色釉，著名的釉色如“郎紅”，是當(dāng)時的督造官郎廷極在模仿明宣德“祭紅”的基礎(chǔ)上所創(chuàng)燒，經(jīng)窯燒后釉色鮮紫，酷似牛血，所以法國藏家稱之為“牛血紅”。郎紅釉色鮮艷豐潤，需以氧化銅為著色劑，在1300攝氏度以上的高溫下燒成，由于燒制難度很大，后來出現(xiàn)了“若要窮，燒郎紅”的說法。
因為宋代傳世的官、汝、定、哥、鈞等各大名窯單色釉瓷器精品存世量越來越少，明清時期景德鎮(zhèn)御窯廠曾以宋代名窯瓷器為樣本，大量仿制，這就是今人所稱的仿古釉瓷。明代自永樂朝仿制宋代龍泉窯瓷器開始，對宋代幾大名窯瓷器都進(jìn)行過仿制，多數(shù)收藏在大博物館中，民間收藏的傳世器物極少。
清康熙、雍正、干隆時期的瓷器燒造代表了景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的最高水準(zhǔn)，而這段時期的官窯單色釉瓷器，又是清瓷中最精彩的部分，官窯中，往往燒制一兩百件才能得到一件單色釉成品，名貴非凡。據(jù)故宮博物院研究員研究，雍正帝標(biāo)榜好古慕雅，因此仿宋名窯器最多，在故宮保存下來的即達(dá)數(shù)萬件，其他流落民間者也不乏精品。
受燒制工藝難度的影響，仿汝窯、哥窯燒造難度很大；溫度比較低的陶瓷相對容易燒，高溫難燒；釉料中用銅著色燒制銅紅釉難度很高，因為銅在高溫下容易燒掉，影響了發(fā)色，所以祭紅、郎窯紅、豇豆紅是工藝難度較高的單色釉瓷。而霽青藍(lán)是用比較穩(wěn)定的氧化鈷著色，跟青花的料差不多，相對就比較容易燒。天青釉也不簡單，雖然有些也加了鈷料，會比較穩(wěn)定，但上好的天藍(lán)釉并不多見。同樣，器形也決定燒制難度。
名家珍藏奪人眼球
近代以來單色釉瓷器的藏家主要在日本和歐美。日本人的傳統(tǒng)美學(xué)受宋代風(fēng)尚影響甚深，因此愛屋及烏并不讓人奇怪，而歐美藏家鐘愛單色釉瓷器和他們接受的現(xiàn)代美學(xué)教育有關(guān)，宋代是單色釉瓷器燒制的高峰，器形以簡約為尚，追求單純的釉色與線條，有文人之風(fēng)，和明清官窯追求的矯飾奢華風(fēng)格大異其趣，而現(xiàn)代主義中的簡潔、色塊主義對造型和色彩的取舍，與宋元單色釉瓷器的釉色、紋路、器形頗有共通之處，因此在上世紀(jì)中期頗受藏家喜愛。
瑞士知名陶瓷收藏大家阿爾弗雷德·鮑爾（Alfred Baur，1865-1951）收藏的662件中國瓷器已成為世界聞名的一個系列。這些精選而來的藝術(shù)精品在1968年至1974年被分為四冊著錄于《The Baur Collection》一書。本套書僅限量1000冊，一版一印，印制精美，且每冊都帶有限量版編號，極為難得，其中就收錄有大量的單色釉瓷器。瑞典工業(yè)家卡爾·坎普先生（Johan Carl Kempe，1884-1967）收藏白釉瓷器，是歷史最為悠久的西方白釉瓷器收藏家；同時大維德爵士（Sir.Percival David）、英國牛津大學(xué)考古和藝術(shù)史研究室主任霍爾、美國私人收藏家高登伉儷等都是聞名的官窯單色釉瓷器收藏家。
華人藏家中以單色釉瓷器收藏著稱的人較少，僅香港地區(qū)胡惠春、簡永楨、徐展堂等幾人知名。如竹月堂主人簡永楨曾于2005年在香港中文大學(xué)中國文物館展出竹月堂藏元明清景德鎮(zhèn)單色釉瓷器178件，已故藏家胡惠春收藏的康雍干單色瓷器也于當(dāng)年在京、滬、港三地巡回展覽，為藏界所矚目。
單色釉的種類和特點
中國瓷器的釉彩始于單色釉，由于瓷釉內(nèi)含不同化學(xué)成分，瓷器燒成后就呈現(xiàn)出不同的單一色澤。
委青釉：是我國瓷器最早的釉色，商代中期已經(jīng)出現(xiàn)，宋瓷中官、哥、汝、龍泉、越窯、耀州窯等都燒出了不同程度的青釉。青色釉包括天青、粉青、豆青、冬青、翠青、灰青、蝦青、影青、蛋青等。
黑釉：釉面呈黑色，主要色劑為氧化鐵和少量的錳、鈷、銅。黑釉在南方從漢代開始，北方從唐代開始燒制，清代康熙年間，又發(fā)明了烏金釉，通體烏黑，亮處閃金光。黑色釉有黑彩、墨彩、烏金等。
綠釉：以銅色為著色劑，以鉛作為化合物的助溶劑，低溫?zé)伞Ｋ未善魃系木G釉多為較深的青綠色，明代正德時期的孔雀綠很突出，明中期出現(xiàn)了瓜皮綠，水綠色是康熙時期杰出的彩釉，康熙三彩和五彩中常用此釉色。
白釉：釉內(nèi)含鐵少，高溫?zé)桑子赃�可以分為甜白、象牙白、豬油白、卵白、月白、青白、魚肚白等。
紅釉：主要以銅為著色劑，包括祭紅、豇豆紅、寶石紅、郎窯紅、抹紅、珊瑚紅、胭脂紅、粉紅、海棠紅、磯紅、肉紅、鮮紅、朱紅、大紅、柿紅、蓋血紅、“娃娃臉”等。
黃釉：以適量的鐵為著色劑，也稱鐵黃，分高溫和低溫兩種燒制方法。黃色釉包括蛋黃、嬌黃、雞油黃、姜汁黃、鵝黃、魚子黃、蜜蠟黃、鱔魚黃等。
藍(lán)釉：藍(lán)色釉包括霧藍(lán)、灑藍(lán)、天藍(lán)、翠藍(lán)、寶石藍(lán)、抹藍(lán)、祭藍(lán)等。最初的低溫釉出現(xiàn)于唐三彩當(dāng)中，到了元代燒成了高溫藍(lán)釉瓷。明代宣德的藍(lán)釉主要有寶石藍(lán)、祭藍(lán)等。
紫色釉：紫色釉有茄皮紫、豬肝紫、玫瑰紫等。其中最著名的茄皮紫是在明代中期出現(xiàn)的，以后歷朝歷代均有燒造。
