▲熊聲貴與兒子熊暉討論技藝 受訪者供圖

▲《葡萄秋色》瓷板畫

　　◆記者 肖捷

　　今年是熊聲貴先生從藝60周年，現(xiàn)年76歲的他曾是毛主席用瓷和周恩來總理出訪用瓷的主要設(shè)計者和制作者，是終身享受政府特殊津貼的中國工藝美術(shù)大師、中國陶瓷藝術(shù)大師。他的作品素以“精湛的技藝、高遠的意境和深厚的人生體驗”著稱于世，代表著醴陵釉下五彩瓷藝的頂尖水平，廣受尊敬。

　　雖然坐著輪椅，行動不便，但他仍舊不能停止對陶瓷藝術(shù)的熱愛，不能放下手中的畫筆。

　　刻苦求學(xué)

　　在瓷器作坊里泡大的瓷工的孩子

　　1939年，熊聲貴出生在醴陵一個清貧的瓷工之家，當(dāng)時姜灣一帶是醴陵瓷業(yè)的云集之地，大大小小的陶瓷作坊成了幼年熊聲貴與同伴們玩耍的場所，作坊里多姿多彩的瓷器深深吸引了幼時的他。除了刻苦讀書，熊聲貴最喜歡的莫過于繪畫，每次放學(xué)后他都會跑到瓷廠，趁大人們休息時，拿筆畫瓷。

　　1956年，通往陶瓷藝術(shù)殿堂的橄欖枝伸向17歲的熊聲貴，他以優(yōu)異的成績考入景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院青花班。因為家境困難，熊聲貴挑著兩個木箱子去求學(xué)，一去就是3年沒有回過家。這3年中，在學(xué)校那片板栗林下，他不僅獲得了系統(tǒng)的美術(shù)訓(xùn)練，還吸收了大量的民間陶瓷傳統(tǒng)技法。

　　那時景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院剛剛成立，學(xué)校請來了后來赫赫有名的施于人、胡獻雅等名家來學(xué)校任教，還聘請了有“青花大王”之稱的王步等很多民間老藝人給學(xué)生們授課。80多個老師教80個學(xué)生，那時的陶院不僅教師陣容強大，而且教學(xué)扎實，當(dāng)年的同學(xué)，現(xiàn)在很多都已成為聲名赫赫的陶瓷藝術(shù)大師。

　　在這樣的環(huán)境里，熊聲貴如饑似渴地吸取著老師們給予的養(yǎng)分，學(xué)習(xí)分外刻苦。為了練手，他拿著一塊瓷磚土，不斷地畫，畫滿了再拿刀刮掉，瓷磚越削越薄，等不能用了再換一塊，3年下來他竟生生用掉了五六塊。成績名列前茅的他，很受國畫大家胡獻雅等老師的賞識，甚至還沒畢業(yè)就為景德鎮(zhèn)的為民瓷廠設(shè)計了一套餐具花紙，被為民瓷廠一直延用了二三十年。

　　醉心鉆研

　　豬圈里也能挑燈夜習(xí)

　　熊聲貴說，“我從小就是苦出來的，學(xué)藝不是一朝一夕的事，要奮斗一輩子，努力一輩子，摸索一輩子，人不老，藝也就不能老到。”

　　1959年，熊聲貴畢業(yè)后被分配回位于醴陵的湖南省陶瓷研究所。醉心藝術(shù)的他白天認真工作，還要參與陶瓷研究所的建設(shè)，晚上仍堅持在工作室里繼續(xù)研究，練字作畫，往往要練到夜里十一二點才肯作罷，這種狀態(tài)一直持續(xù)了十幾年。哪怕是在文革期間那段艱難歲月，他依然一門心思撲在陶瓷上，每天晚上在豬圈里挑燈夜習(xí)，整理寫生稿件，畫了數(shù)百張花卉白描稿。就這樣，他很快就從年輕一輩的藝術(shù)陶瓷工作者當(dāng)中脫穎而出。

　　作為新中國著名陶瓷學(xué)府的早期畢業(yè)生，熊聲貴意識到現(xiàn)代陶瓷要具備時代性，就必須在顏料的創(chuàng)新上下工夫。這功夫一下就是數(shù)十年。記錄顏料配方的小冊子和色塊標本都用了厚厚幾大本。通過反復(fù)調(diào)配，他成功研究出紅色、紫色、茶色、黃色、綠色、藍色等復(fù)合色系，還攻克了釉下純黑這個難題，因此常有人稱其為“調(diào)色師”。

　　他常對兒女們說：“顏料只有在你真正掌握之后你才會用得心應(yīng)手，你見過一個不熟悉琴譜的人彈琴還能彈出一首好曲子來嗎?”

　　歷經(jīng)60年的研修，熊聲貴創(chuàng)造了雙鉤分水重彩法、點皴法等技法，使釉下五彩陶瓷繪畫色彩絢爛、濃墨重彩，極富裝飾性。同時，他在傳統(tǒng)的釉下分水基礎(chǔ)上采用了罩染法、接色法、點水潤色法等很多獨特的施色技法，使他的工筆重彩作品富麗堂皇，色彩厚重，層次分明，耐人尋味。

　　創(chuàng)作高峰

　　三館瓷、毛瓷、國禮瓷，經(jīng)典之作層出不窮

　　叩開了陶瓷藝術(shù)大門的熊聲貴，更加心無旁鷺，技法也日漸成熟。21歲的熊聲貴就為工人體育館、民族文化宮、軍事博物館等三館用瓷設(shè)計出了著名的青花海棠紋樣。

　　1974年，熊聲貴等人接受了為毛主席制作瓷的任務(wù)，他設(shè)計制作的山茶花紋樣的魚盤、碗以及芙蓉花紋樣的牙具盒，山茶梅花紋樣的煙盒都被選中。“一天一碗飯，一條武昌魚”，毛主席最喜歡的武昌魚每天從武漢用飛機送到北京，再用熊聲貴設(shè)計制作的魚盤盛了給毛主席吃。如今，這些珍貴的瓷器都陳設(shè)在湖南陶瓷研究所陳列館和韶山毛主席故居陳列館內(nèi)。

　　熊聲貴說，“50歲上下的時候是我的創(chuàng)作高峰期”。 1986年，為了創(chuàng)作人民大會堂湖南廳的陳設(shè)花瓶，他特地跑到有“牡丹之鄉(xiāng)”之稱的山東菏澤寫生，畫了一月有余，捕捉了幾百張牡丹的美態(tài)，才回來下筆。這一對1.20米高的牡丹玉蘭天球瓶，從設(shè)計稿件到制作完成，他用了整整半年的時間。整件作品構(gòu)圖嚴謹，色彩厚重典雅，給人以欣欣向榮的美感，堪為醴陵釉下彩繪的經(jīng)典之作。

　　1989年蕭勁光逝世，他的長子蕭永定時任輕工業(yè)部副部長，請人給蕭勁光畫了兩塊瓷板像，結(jié)果都不十分滿意。后來，由熊聲貴接受了任務(wù)，蕭永定看著他創(chuàng)作的畫像半晌后，才輕聲地自言自語：“還是家鄉(xiāng)的人民有感情。”

　　在那個時期，他還創(chuàng)作出了獲得首屆中國工藝品精品大賽金獎的《幽然瓶》，周恩來、王震等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人出訪外國的國禮瓷。

　　精耕細作

　　小院里也能燒出傳世珍品

　　當(dāng)年的湖南陶瓷研究所有一個方形的泉池，水質(zhì)清澈，池底深邃，自古名墨斗池。熊聲貴常到泉池邊散步，后來便有了墨斗池人的雅號。此后，他的很多作品上都打上了“墨斗池人”的鈐印。

　　1999年，從省陶瓷研究所退休后的熊聲貴，仍然離不開陶瓷。他在自家院子里打造了一個小窯，樂此不疲地開始了獨立藝術(shù)家的創(chuàng)作生涯。

　　瓷器是水與火的結(jié)晶，特別是釉下彩瓷器，更是要經(jīng)過1370℃～1400℃的考驗。熊聲貴畫好了一件作品，并不能馬上欣賞到它，只能待到出窯后方能一探究竟。他一生中不知創(chuàng)作過多少件作品，但是在這個小小的工作室里，每一次，他仍像等待一個新生兒誕生一樣心懷期盼。他的女兒熊云說，“對于我爸爸來說，一件作品能賣出什么價錢，他自己一點也不在意，但是如果沒能燒出他滿意的結(jié)果，總會讓他心疼不已。”

　　因為精益求精，一絲不茍，堅持創(chuàng)新，絕不雷同，熊家小窯一年只出得了20來件作品。“要做值得推敲，能夠傳世的好作品，”他說，他的一件作品有時會花費半年的時間去創(chuàng)作，而在下手之前，考慮如何構(gòu)圖如何表現(xiàn)用的時間則更多。

　　很快地，他的作品不斷受到各界的關(guān)注，北京電視臺、廣東電視臺、江西景德鎮(zhèn)電視臺相繼為他制作釉下五彩陶瓷藝術(shù)專題采訪，他的優(yōu)秀作品被北京嘉德、太平洋等拍賣公司高價拍賣，各地藝術(shù)家也常常上門來進行藝術(shù)交流。

　　癡心不改

　　“如果可以，我想畫到死為止”

　　天有不測風(fēng)云，2003年，熊聲貴不幸中風(fēng)。家人都擔(dān)心他從此和陶瓷絕緣，但也許是冥冥之中，他對陶瓷的癡愛感動了上蒼，雖然日常生活中還要依賴輪椅，但只要他坐在瓷瓶前，眼睛就活了，手就靈便了。

　　直到今天，年屆76歲高齡的熊聲貴仍舊每天喜歡邊聽京劇邊畫幾個小時，“一畫起來就不記得痛了，不畫就會難過得要死。我身體不好，病痛很多，沒有創(chuàng)作作為精神寄托就受不了。”

　　受他的影響，他的三個子女都鐘情于釉下彩繪。他的兒子熊暉更是9歲開始畫素描，12歲在瓷胚上作畫，在他的指點下成長為功底深厚的青年陶瓷藝術(shù)家。熊老對這個“徒弟”別的不管，教學(xué)上、做人上卻格外嚴厲，兩父子平時除了聊天的主要話題也都是陶瓷。

　　對人們的贊譽，熊聲貴極其淡然，晚年的他唯一不能放下的，只有手中的畫筆。“如果可以，我想畫到死為止。”熊聲貴說。