吉州窯為綜合性窯場(chǎng)，民窯生產(chǎn)隨意性大，現(xiàn)就基本的最具本質(zhì)特色的器型發(fā)展趨勢(shì)、制作工藝和畫風(fēng)畫法作簡(jiǎn)單分析比較。
1.器型發(fā)展趨勢(shì)。時(shí)尚決定器型發(fā)展，器型決定制作工藝。
早期的吉州窯瓷器，繼承了唐代雍容、矮胖的風(fēng)格，入宋以后逐步向挺拔、俊俏發(fā)展，到南宋中后期達(dá)到頂峰，元以后向肥碩、厚重發(fā)展，明代以后則轉(zhuǎn)向輕薄、規(guī)整。這與同代各窯的發(fā)展趨勢(shì)基本相同。
2.工藝特征。吉州窯因地制宜，制作工藝受胎土、施釉方式以及生產(chǎn)習(xí)慣影響。
以基本器型碗、盤、壺的底足為例，唐末五代的底足以玉璧足餅底、矮圈足為主;到了北宋前期則發(fā)展為高圈足、大圈足，中后期又為矮圈足;至南宋早期演變?yōu)榧偃ψ悖衅谌ψ阒睆街饾u縮小，并在圈足外斜削一刀，再在近足處橫旋一刀，形成外觀似圈足的形狀;元中期以后，除黑釉盞繼續(xù)保持上述形狀外，其余底足又向厚壁、大圈足發(fā)展;至明代再向薄壁圈足發(fā)展。這個(gè)發(fā)展趨勢(shì)，經(jīng)過(guò)了一個(gè)循環(huán)往復(fù)、沿襲改革的變異發(fā)展過(guò)程。這個(gè)規(guī)律為吉州窯瓷品的斷代依據(jù)之一。
以黑釉瓷施釉為例，受燒造技術(shù)的影響，北宋以前的黑釉瓷為防止釉粘連，保證成品率，均施半截釉。南宋前期，由于窯錢(墊圈)的出現(xiàn)，固定了疊燒器物之間的間隙，能較好地防止釉粘連，形成了除圈足外略顯稍許胎，即釉不及底的形態(tài);南宋中期以后，由于較準(zhǔn)確地掌握了墊圈厚薄規(guī)律，形成了除圈足內(nèi)無(wú)釉，器內(nèi)外施滿釉的形態(tài)。這些都是吉州窯產(chǎn)品“多露胎骨”的原因，也是其斷代特征之一。
以時(shí)尚習(xí)慣為例，吉州窯受地理環(huán)境影響，在瓷土無(wú)法改變含砂量高的事實(shí)面前，窯匠們揚(yáng)長(zhǎng)避短，形成了“重釉不重胎”的時(shí)尚，即在坯胎制作方面較為草率，而刻意追求釉色變化以彌補(bǔ)坯胎不足。其結(jié)果形成了釉色百花紛呈、千姿百態(tài)，坯胎粗糙隨意的顯著特征。雖然隨著燒造技術(shù)的進(jìn)步，施釉方法從半截釉，發(fā)展到釉不及底，再到施滿釉，表現(xiàn)了窯匠力求完美的愿望，但其重釉不重胎的觀念始終占了上風(fēng)，并且形成了生產(chǎn)習(xí)慣。因此，除少數(shù)極品外，絕大多數(shù)黑釉瓷的圈足內(nèi)外的刮刀痕或跳刀痕均較明顯，成為其鑒別窯口的顯著特征。
3.畫風(fēng)畫法。吉州窯古陶瓷裝飾，無(wú)論是剪紙還是彩繪，講究簡(jiǎn)練的畫風(fēng)畫法和疏朗有致的圖案布局，往往寥寥數(shù)筆勾勒成形，或點(diǎn)綴幾筆以打破平面，極其寫意又十分傳神(圖3)，絕無(wú)文人騷客筆下的山水人物、花鳥蟲魚，即使同畫梅花也別具一格。其圖案均源于自然，取自民俗生活，多以自然物為對(duì)象，如菱花(圖4)、團(tuán)花、梅花、梅枝、蕉葉、奔鹿(圖5)、彩蝶、波濤、貓、狗、虎(圖6)、馬(圖7)、蟲、魚，常見“金玉滿堂”(圖8)、“長(zhǎng)命富貴"、“龜鶴齊壽”、“兒孫滿堂”、“多子多福”、“金桂玉蘭”等吉祥語(yǔ)剪紙，還有馬上猴(寓立刻封侯意)、凳上猴(圖9)等彩繪泥塑瓷。這些裝飾圖案質(zhì)樸明快、童趣盎然，民俗理語(yǔ)特點(diǎn)鮮明，濃烈的生活氣息撲面而來(lái)。
