粉彩瓷又叫軟彩瓷，景德鎮(zhèn)窯四大傳統(tǒng)名瓷之一。粉彩是一種釉上彩繪經(jīng)低溫?zé)�成的彩繪方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基礎(chǔ)上，受琺瑯彩瓷制作工藝的影響而創(chuàng)造的一種釉上彩新品種。所謂釉上彩，就是在燒好的素器釉面上進(jìn)行彩繪，再入窯經(jīng)攝氏600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷的彩繪方法一般是，先在高溫?zé)�成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，用干凈筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由于砷的乳濁法作用，玻璃白有不透明的感覺，與各種色彩相融合后，便產(chǎn)生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調(diào)，并可控制其加入量的多寡來獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào)，給人粉潤柔和之感，故稱這種釉上彩為“粉彩”。

      粉潤剔透的粉彩瓷

      粉彩瓷器使用“玻璃白”，并與繪畫技法緊密結(jié)合，這是景德鎮(zhèn)陶工們的一項(xiàng)新的創(chuàng)舉。經(jīng)研究化驗(yàn)，所謂“玻璃白”是不透明的白色乳濁劑，屬氧化鉛、硅、砷的化合物，利用其乳濁作用，可以使彩繪出現(xiàn)濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現(xiàn)力，讓畫面粉潤柔和，富于國畫風(fēng)格。

      粉彩的繪制，一般要經(jīng)過打圖，升圖，做圖，拍圖，畫線，彩料，填色，洗染等工序。其中從打圖到拍圖，是一個(gè)用墨線起稿，進(jìn)行創(chuàng)作構(gòu)思，如繪瓷決定裝飾內(nèi)容與形象構(gòu)圖的階段。正式繪制時(shí)的定稿叫“升圖”，把描過濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來叫“做圖”。接著把印有墨線的圖紙轉(zhuǎn)拍到要正式繪制的瓷胎上去即“拍圖”，這樣就可進(jìn)行繪瓷。

      粉彩始創(chuàng)于康熙，卻盛于雍正，到了雍正時(shí)期粉彩才真正發(fā)展至粉潤剔透�？滴跬砥谠诂m瑯彩瓷制作的基礎(chǔ)上，景德鎮(zhèn)窯開始燒制粉彩瓷，但制作較粗，僅在紅花的花朵中運(yùn)用粉彩點(diǎn)染，其他紋飾仍沿用五彩的制作。目前主要發(fā)現(xiàn)有兩個(gè)品種：一是白地粉彩器；一是綠、黃、紫三彩瓷上加有胭脂紅(金紅)彩。到了雍正朝，無論在造型、怡釉和彩繪方面，粉彩瓷均得到了空前的發(fā)展。比如胭脂紅底粉彩為康熙時(shí)創(chuàng)燒，到雍正朝色調(diào)更為勻凈艷麗。清雍正 珊瑚紅地粉彩“九秋同慶”紋碗(圖2820)正是此類型作品。此器造形端正，繪畫精湛，色彩艷麗，精巧細(xì)膩，通過紅、黃、綠、藍(lán)、紫等色的濃淡變化，表現(xiàn)花葉的陰陽向背，富立體質(zhì)感，高貴，華麗，艷而不俗，為雍正御用瓷之精品佳作。

      粉彩是雍正彩瓷中最著名的品種之一，彩料比康熙朝的要精細(xì)，色彩柔和，皴染層次多。大多數(shù)在白地上、少量在色地上繪紋飾。以花蝶圖為最多，牡丹、月季、海棠、四季花也極為普遍。人物故事圖，在粉彩中也比較多。此外，粉彩瓷中諧音的“蝠”(福)、“鹿”(祿)圖案十分多見。當(dāng)時(shí)突出的是所謂“過枝”技法。

      雍正早期有康熙五彩風(fēng)格，粉彩紋飾多繪團(tuán)花、團(tuán)蝶、八桃蝙蝠(喻意多福多壽)、過枝花卉、水仙靈芝、仕女、麻姑獻(xiàn)壽、嬰戲等。紋飾明顯疏朗、規(guī)整。如粉彩過枝桃蝠盤，從盤外壁開始繪桃枝葉及桃，通過盤口過到盤心接繪桃枝葉及蝙蝠，雍正時(shí)期一般繪8個(gè)桃，乾隆時(shí)多繪9個(gè)，有“雍八乾九”之說。粉彩過枝福壽雙全盤(圖1880)正是如此。此對盤形態(tài)嬌小，造型端莊秀雅。運(yùn)用過枝花的手法在白底上從器外壁起畫，經(jīng)過口沿，延續(xù)到器內(nèi)壁，繪八桃五蝠，取 “洪福齊天”、“福壽雙全”之意。此畫法興起于雍正時(shí)期，一直影響及道光。粉彩始創(chuàng)于康熙，到了雍正朝，無論在造型、施釉和彩繪方面，都得到了空前的發(fā)展，此器正是其中一例。雍正時(shí)期粉彩繪八桃、五蝠的瓷盤以尺寸來看可歸為四類，如此器口徑只有13.4公分的，為同類中最小的一種，是目前傳世品中的孤品。

      由于在粉彩畫面某些部分采用了玻璃白粉打底，用中國傳統(tǒng)畫中的沒骨法渲染，突出了陰陽、濃淡的立體感。同時(shí)，粉彩燒成溫度較低，所用彩色比五彩更豐富，有時(shí)一件器物上用色多達(dá)二十余種，一般也有十余種之多。色彩效果鮮而雅，粉而柔，厚而濃。雍正粉彩不僅有白地繪彩，而且也有多種色地繪彩的�！吨袊�陶瓷史》中說：“雍正粉彩的特點(diǎn)是由于在彩繪畫面的某些部分采用了以玻璃白粉打底，用中國統(tǒng)繪畫中的沒骨畫法渲染，突出了陰陽、濃淡的立體感。”如粉彩玉堂富貴碗(圖1874)，此對盌上所繪之牡丹、玉蘭及雛菊，色彩淡雅逸麗，運(yùn)筆自然流暢，層次清晰，可見雍正帝品味之高雅，追求自然清新的唯美境界。

      雍正粉彩的胎土普遍堅(jiān)硬潔白，結(jié)構(gòu)細(xì)密。胎體輕重適度，達(dá)到了所謂“只恐風(fēng)吹去，還愁日炙銷”的地步。即使是大件器皿，胎體也是上下勻稱一致，不顯厚重，修胎規(guī)整。器物底足極為光滑滾圓，俗稱“泥鰍背”。釉面光潔，釉質(zhì)瑩潤，勻凈，多數(shù)為純白。雍正粉彩的造型具有鮮明的時(shí)代特征�？傮w風(fēng)格是秀麗精巧，無論是大小器皿都制作精工，講究細(xì)部處理。

      雍正官窯粉彩瓷器主要是書寫青花雙圈六字楷書款“大清雍正年制”。寫篆書款和四字楷書款極少。青花色調(diào)純凈，字體非常工整，筆法清秀有力，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，多為小楷，時(shí)代特征明顯。畫意手法表現(xiàn)出宮廷裝飾，突出莊重、典雅的“富貴氣象”。

      現(xiàn)代仿制的雍正粉彩盤、碗在市場上比較多見，其特點(diǎn)是胎體過于輕薄，底釉近乎粉白光亮，也有亮青者，有的紋飾繪畫精細(xì)，器底青花書寫“大清雍正年制”款。整體看具有一定的雍正官窯粉彩風(fēng)格，但仔細(xì)觀察仿制水平還不能真正達(dá)標(biāo)，而且紋飾過于精細(xì)，反映出現(xiàn)代繪畫的氣息，缺乏200多年的文化積淀。仿制品的青花款字體乍看與傳世品一樣，但仔細(xì)觀察則筆劃無力、松散，尤其是青花色調(diào)不沉著。更要引起注意的是，仿制者為了達(dá)到蒙混過關(guān)的目的，也采取一些補(bǔ)救的辦法，就是在器物上作舊。作舊的方法不一，有的用磨大理石的極細(xì)的砂紙打磨，也有的用某種酸將器物腐蝕后再用皮帶磨。另外傳世品有“蛤蜊光”，因器物年久有些彩料或釉面由于長期與空氣中的氧結(jié)合，形成彩虹般的反射效果�，F(xiàn)代仿制者為了表現(xiàn)此種現(xiàn)象，將器物浸泡在高錳酸鉀溶液中，但是這樣制作出的“蛤蜊光”與傳世品的還是不一樣。另外，新仿制的雍正粉彩器也有色彩較厚的，這類器物多數(shù)彩面上無光澤，給人以很舊的感覺。仔細(xì)觀察，彩面是經(jīng)過打磨的，打磨后還在紋飾線的周圍淡淡地涂些黑灰色的東西，模仿出經(jīng)年使用的痕跡。這些都是收藏者應(yīng)該注意的。