顧群業(yè)

　　展廳作品01

　　展廳作品02

　　作者與藝術(shù)家合影

　　5月26日，在國家畫院美術(shù)館舉辦的《墨境——潘魯生當(dāng)代藝術(shù)巡回展》，展出了潘魯生近期創(chuàng)作的陶瓷水墨、魯班墨線、纖維藝術(shù)等作品70余件。其中最感動(dòng)我的，是他新近創(chuàng)作的陶瓷水墨作品。

　　這批作品以陶瓷和水墨為媒介，以一種帶有東方意味的抽象方式，形簡(jiǎn)而意聚，呈現(xiàn)出大氣、神秘、悠遠(yuǎn)的視覺效果。第一眼看到潘魯生的這批新作時(shí)，立刻被作品的氣勢(shì)所震撼。我完全能夠想象到潘魯生不拘工具材料、激情揮灑的創(chuàng)作場(chǎng)景，從這一點(diǎn)來說我并不感到意外。因?yàn)檫@些作品雖然視覺面貌一新，卻完全符合潘魯生一貫的藝術(shù)主張和創(chuàng)作脈絡(luò)，體現(xiàn)了一名藝術(shù)家的文化自覺和社會(huì)責(zé)任感。

　　當(dāng)下我們的一些文藝創(chuàng)作，無論觀念還是形式，媒介還是語言，無不受到西方強(qiáng)勢(shì)文化的影響，本土文化的獨(dú)特性正逐步喪失。面對(duì)這樣的時(shí)代背景，我們必須提出自己的文化立場(chǎng)和態(tài)度。其核心問題就是傳統(tǒng)文化如何在當(dāng)代傳承，以及當(dāng)代文化如何保持獨(dú)立性和原創(chuàng)性。

　　潘魯生選擇了瓷和墨這樣單純至極的媒介。作為我們中華文化精神的重要表現(xiàn)形式，瓷和墨本身就帶有象征性的意味。對(duì)藝術(shù)家而言，認(rèn)識(shí)媒介、選擇媒介、掌握媒介，本身就是一種創(chuàng)造。媒介本身也有它自己的特質(zhì)，宣紙與瓷板、墨汁與釉料，都會(huì)帶來相關(guān)技術(shù)和創(chuàng)作方法的改變，同時(shí)也帶來創(chuàng)作思維以及藝術(shù)語言的變化。事實(shí)上，媒介的變化即意味著觀念的變化和語言的變化。甚至可以說，這些變化是創(chuàng)建性的。潘魯生對(duì)媒介有深刻的理解和體會(huì)，善于發(fā)掘媒介的性格和意義，比如他特別強(qiáng)調(diào)心手合一，觀摩潘魯生的創(chuàng)作過程，就能體會(huì)到他的“筆隨心運(yùn)”、“水墨淋漓”、“自然天成”之妙，彰顯了“繪畫性”以及“手工”的意義和價(jià)值。由于他對(duì)媒介的運(yùn)用駕輕就熟，達(dá)到了隨意揮灑的境界，因而技術(shù)對(duì)心的制約消解了，手與心的距離隨之消解。于是潘魯生的陶瓷水墨，成為他心無所縛的自由表達(dá)。

　　從這批陶瓷水墨作品可以看到，潘魯生將直覺、悟性和靈感引入藝術(shù)創(chuàng)作之中，強(qiáng)化情感和意趣，以擴(kuò)張作品的想象力與感染力，進(jìn)而抵達(dá)“境生象外”和“氣韻生動(dòng)”的境界。堅(jiān)持獨(dú)特的個(gè)人語言，表達(dá)個(gè)人感受，是潘魯生一以貫之的行事風(fēng)格。上世紀(jì)八九十年代，大家普遍認(rèn)為中國的水墨藝術(shù)不可能走向世界，因?yàn)樗�墨這種媒材有太強(qiáng)的地域性。事實(shí)上一直到今天，依然有很多人認(rèn)為老外不會(huì)接受中國水墨。但國際策展人桑弗先生贊同和支持潘魯生在傳統(tǒng)之上的創(chuàng)新，潘魯生也從來沒有放棄過傳統(tǒng)水墨的創(chuàng)作。事實(shí)上，從小接受傳統(tǒng)繪畫教育的他，根本不可能將這種繪畫形式徹底丟掉。然而，潘魯生也清醒地認(rèn)識(shí)到，今天應(yīng)該有今天的語言方式，當(dāng)代藝術(shù)需要中國范式的當(dāng)代表達(dá)。在他眼里，傳統(tǒng)是身份，創(chuàng)新才是生命。潘魯生從來不肯將自己定位于某一類型的畫家，一切都可以成為他進(jìn)行創(chuàng)作的素材和媒介。時(shí)至今日，潘魯生認(rèn)為現(xiàn)實(shí)在藝術(shù)家內(nèi)心喚起的獨(dú)特感受或許更為重要，這其中就包含有對(duì)具體事物所作的抽象思維或抽象的表達(dá)。潘魯生的藝術(shù)表現(xiàn)從現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)至心靈，并最終轉(zhuǎn)向藝術(shù)的“本真”。他的作品里充滿了浪漫主義的氣息，通過直覺的表現(xiàn)和抽象的形式，將單純和神秘結(jié)合在一起，表達(dá)了自由與約束的對(duì)比和沖突。因此，他創(chuàng)造的意境不僅是高山大川、花鳥魚蟲的表象，而是藝術(shù)家理想境界的一種追求，是超脫于世俗社會(huì)的心靈居所。由于不執(zhí)著于表象，這種表達(dá)常常具有形而上的特征。也正因如此，潘魯生所表達(dá)的“現(xiàn)實(shí)”才顯得更加豐富和生動(dòng)。

　　潘魯生的陶瓷水墨表現(xiàn)中，很重要的一點(diǎn)是對(duì)“水”的運(yùn)用。“墨”在瓷板上的運(yùn)動(dòng)流變，其動(dòng)力就是“水”。其實(shí)“墨”在潘魯生眼里，是對(duì)彩色的抽象，體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)于“單純”的選擇，是一種回歸樸素本真的哲學(xué)觀念引導(dǎo)下的有意識(shí)的選擇。在他看來，“墨”也決不只是一種材料或顏料，它是能夠出現(xiàn)豐富的色彩和造型的“有”。而使“墨”蘊(yùn)含著這種玄機(jī)的就是“水”，也可以說是“無”。潘魯生強(qiáng)調(diào)“水”的意義和作用，為作品賦予了藝術(shù)家的情感、自然天成的意趣等生命意義，將自然之美上升到更高層次的“天人合一”觀念，這種表面看來是對(duì)于媒介技巧的探索，其實(shí)是對(duì)于精神層面和哲學(xué)命題的思考。

　　我們今天所講的“當(dāng)代藝術(shù)”，往往過于強(qiáng)調(diào)“觀念”而忽略“媒介”的層面，比如對(duì)“繪畫性”和“手工”的重視不夠，只強(qiáng)調(diào)“心”而忽略了“手”。但透過“墨境”我們清楚地看到：媒介也是觀念！在潘魯生這里，媒介不僅僅是一種意義的生成方式而且成為意義本身。潘魯生把媒介發(fā)揮到一個(gè)極致，呈現(xiàn)出一種前所未有的表現(xiàn)形態(tài)，這才是他陶瓷水墨探索的價(jià)值和意義。