圖片說(shuō)明:吳山明繪《荷花》青瓷罐
圖片說(shuō)明:傅益瑤繪刻花金鐘
圖片說(shuō)明:傅益瑤繪青瓷筆筒
圖片說(shuō)明:吳山明繪“天山雪蓮圖”瓷盤
彩筆繽紛繪青瓷
在近期申城的藝術(shù)展覽中,名家畫瓷成為了一大熱點(diǎn)。在南京東路朵云軒藝術(shù)館,無(wú)論是“東方神韻——吳山明、吳揚(yáng)、高曄、吳高嵐迎新聯(lián)展”,還是“水墨青瓷——傅益瑤繪瓷、夏侯文青瓷藝術(shù)聯(lián)展”,瓷器已經(jīng)成為了名家創(chuàng)作的重要載體。與以往在白釉上使用青花繪制不同,現(xiàn)在的名家們更青睞于青瓷。
青瓷本身具有“青如玉,明如鏡、聲如磬”絕美意境,人們都沉醉于青瓷釉的原味之美、質(zhì)地之美。因而歷代畫家很少有在青瓷上繪畫的。但吳山明則開(kāi)創(chuàng)性地帶領(lǐng)自己的家人嘗試在龍泉青瓷上繪畫。雖然爆釉、變色等燒制過(guò)程中出現(xiàn)的問(wèn)題一度讓他陷入困惑。在反復(fù)的試驗(yàn)中,他不斷與龍泉當(dāng)?shù)氐墓に嚧髱熋、研究,終于走出了一條獨(dú)特創(chuàng)新的青瓷繪畫之路。
吳山明的青瓷繪畫作品線條灑脫優(yōu)美、墨色酣暢淋漓、造型精致大氣,使中國(guó)傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的靈動(dòng)、飄逸和古老青瓷藝術(shù)的內(nèi)斂、凝重有機(jī)結(jié)合;吳山明的妻子高曄瓷上的墨竹、墨蘭,更多體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)審美情趣;他們的兒子吳揚(yáng)的作品更多地體現(xiàn)了東方藝術(shù)含蓄、溫婉的特性,而青瓷的翠色更好地呈現(xiàn)了吳揚(yáng)擅長(zhǎng)的詩(shī)性的繪畫語(yǔ)言。
畫瓷,也是近幾年來(lái)傅益瑤創(chuàng)作活動(dòng)中受人關(guān)注的一個(gè)內(nèi)容。這個(gè)緣起可以追溯到她的父親傅抱石。傅抱石祖籍江西,是一個(gè)特產(chǎn)瓷器的地方。傅益瑤愛(ài)上了繪瓷,可算是一種藝術(shù)上的宿命承繼。如果說(shuō),傅益瑤在青花瓷的繪畫中,將純凈如水的藍(lán)色運(yùn)用到極其雅致,那么在與夏侯文的“切磋”中,將使得龍泉繪瓷成為了瓷畫中的一朵“奇葩”。大約在2007年的時(shí)候,傅益瑤用茶色釉試畫了幾只青瓷瓶,效果很好,佐證了夏侯文力拓青瓷釉下彩工藝的努力。2009年,傅益瑤應(yīng)夏侯文之請(qǐng)專程來(lái)合作。傅益瑤也一改青花瓷的用筆,用沒(méi)骨法在坯體上描繪人物故事,在敘事場(chǎng)景中突出人物的動(dòng)感而不細(xì)膩勾勒具象細(xì)節(jié),具有恢宏的構(gòu)圖氣象和整體場(chǎng)面的生動(dòng)性。此次展出的一件筆筒上,眾多人物形態(tài)不一,生動(dòng)地統(tǒng)一在完整的畫面中。
在泥土和火的藝術(shù)結(jié)晶中,畫家融進(jìn)了自己的智慧,把對(duì)藝術(shù)、對(duì)瓷的理解,描繪在瓷器的具象器物中,進(jìn)行創(chuàng)造性地藝術(shù)實(shí)踐,心靈深處的溫暖透過(guò)手中的筆漫溢出來(lái),在前人的物質(zhì)形式上,創(chuàng)造出帶有個(gè)性和藝術(shù)化特征的新的物質(zhì)成果,這是一種新的藝術(shù)境界和藝術(shù)形式。 袁菲