一、青瓷刻劃的特色
1. 假如說要尋找一種最能體現(xiàn)一個民族文化歷史的物質(zhì)載體,那么就非陶瓷莫屬了,任何一種文化都必然蘊含藝術(shù)的結(jié)合與交融?梢哉f,不懂得中國陶瓷的人,也就談不上懂得什么叫做中華文明。瓷器是華夏兒女的一個偉大創(chuàng)造,這一創(chuàng)造開始經(jīng)海上絲綢之路到達西人那里,他們開始根本不相信有這樣的圣物,根本想不到除了上帝能用泥土捏成有生命力的亞當(dāng)和夏娃外,誰還能再用泥巴上釉水后燒成人間從未有過的奇物,竟被認為是用天然玉石雕琢出來有靈氣的器物,從此也就有了瓷器的代名詞,China(中國)。
2.陶瓷有著光輝的歷史和燦爛的文化底蘊,青瓷更是我國藝術(shù)寶庫中的耀眼明珠,它歷史悠久,題材廣泛,內(nèi)容豐富多彩,是中華傳統(tǒng)與現(xiàn)實生活相結(jié)合的結(jié)晶。青瓷品種繁多,有梅子青、粉青、影青、天青、豆青等,它們共同的特點是釉質(zhì)晶瑩剔透,青中透白,白里含青,溫潤如羊脂玉,青瓷刻劃紋飾更是清晰透徹,釉下藏花,層次分明,豪放且又沉穩(wěn);給人以清秀文雅、端莊大方那種清新的感覺和美的享受,具有震撼的藝術(shù)魅力和深厚的民族深情。
二、青瓷刻劃淵源與裝飾風(fēng)格
青瓷的脈絡(luò)可分為:1.仿越創(chuàng)燒期(南朝晚期至五代);2.仿甌期(北宋早期);3.仿婺期(北宋中晚期);4.成熟期(自成風(fēng)格期,南宋前);5.鼎盛期(南宋后期);6.維持期(元);7.衰落期(明清至民國)。
第1期:仿越創(chuàng)燒期(南朝晚期至五代)。早在南朝至唐五代時期,江浙一帶瓷業(yè)空前發(fā)展,昌南窯、越窯(在當(dāng)時的越國轄區(qū))已形成一個龐大窯系,影響力繼續(xù)向周邊地區(qū)滲透擴展。地處浙江南部的婺州窯和甌江下游的甌窯也得到了穩(wěn)步的發(fā)展。位于浙江北部的德清窯則以生產(chǎn)黑釉瓷而聞名。這些歷史名窯對位于浙南偏僻山區(qū),正處于創(chuàng)燒階段的龍泉青瓷有著最直接的影響。當(dāng)時的龍泉青瓷以碗、盤、缽、罐之類的民間日用品為主,瓷胎厚重,淘練不純;釉層稀薄,釉色灰暗,青中泛黃,胎釉結(jié)合無暇。
第2期:仿甌期(北宋早期)。此期產(chǎn)品胎壁薄而堅致,胎色白凈,胎釉結(jié)合很好。釉色多為縹青色(淡青色),釉層薄而透明。器體有刻劃花裝飾,紋飾有蕉葉、蓮瓣、卷草、云紋等。
第3期:仿婺期(北宋中晚期)。這時期的淡青釉仿甌瓷產(chǎn)品不見了。此期青瓷的胎質(zhì)和釉色與開創(chuàng)時期的青瓷相近,但其造型、裝飾和裝燒工藝又與越窯風(fēng)格差距較大,卻與婺州窯產(chǎn)品十分接近(尤其是盤、碗等)。此期產(chǎn)品仍以日用器皿為主。呈灰或灰白,勻薄,器型規(guī)整,古樸大方。釉層透明,常有裂紋,釉面呈玻璃光澤,系施用石灰釉所致。釉色青中泛黃或帶灰,說明此時還原焰燒成氣氛的控制還不夠熟練。裝飾以刻劃花為主,常見有團花、蓮瓣、纏枝牡丹等?袒ɑò陜(nèi)戳劃各式篦紋。
第4期:成熟期(南宋前期,也可稱自成風(fēng)格期)。政治中心的南移促進了江南經(jīng)濟的進一步發(fā)展繁榮,這是龍泉窯進入大發(fā)展時期的歷史契機。北方諸名窯已為金人所占,南方的越窯、婺州窯和甌窯又相繼衰落,早已成為社會各階層生活不可分離的大量瓷器,不得不仰給于龍泉和景德鎮(zhèn)諸窯。海外貿(mào)易也是南宋政權(quán)解決財政困難的有效途徑。紹興七年(1137)宋高宗說:“市舶之利最厚,若措置合宜,所得動以百萬計,豈不勝取之于民。朕所以留意如此,庶幾可以寬民力爾。”紹興年間,浙、閩、廣市舶司一年收入二百萬緡,超過北宋最高額時的二倍多。內(nèi)需和外銷的大增促使龍泉青瓷業(yè)迅速騰飛,產(chǎn)量、質(zhì)量空前提高。這時龍泉窯已經(jīng)走出對鄰近歷史名窯的摹仿和因襲,形成自己的風(fēng)格,并且開始構(gòu)成一個窯場眾多、特色鮮明的窯系。紋飾以刻花為主,劃花次之,篦紋已經(jīng)減少。前期常見的團花圖案、鱗片狀波濤紋、纏枝牡丹、折扇紋等比較呆板、形式化的圖案不見了,代之以線條流暢、畫面生動活潑的云紋水波、蕉葉、蓮花、鳳、雁、魚等寫意畫。
第5期:龍泉窯的鼎盛期(南宋后期)。本期龍泉窯匠師們在原有制瓷技術(shù)的基礎(chǔ)上對青瓷的造型設(shè)計、胎釉配方、上釉技術(shù)、裝飾手法、窯爐窯具等都作了一系列全面重大的改造和創(chuàng)新,燒制出美妙絕倫的青瓷珍品,終使龍泉窯名播中外,在陶瓷史上占有重要的一席之地。本期品種可謂豐富多彩:日用瓷有碗、盤、碟、杯、缽、執(zhí)壺、罐、燈盞、香薰、潭斗等;陳設(shè)瓷有花瓶、人物塑像;娛樂用瓷有鳥食罐、象棋等;供瓷有香爐、燭臺、佛像等,還有龍虎瓶、五管瓶等冥器,并且每一品種有多種樣式。造型設(shè)計一改前期的渾樸單一而為靈巧優(yōu)雅。還從古銅器、玉器中借鑒典雅優(yōu)美的造型,按照當(dāng)時的審美趣味稍作修改,做成各種古意盎然的供器和陳設(shè)器。如鬲式爐、弦紋爐、琮式瓶、弦紋瓶、貫耳瓶、尊、觚、觶等。
第6期:維持期(元代)。由于元代政府重視對外貿(mào)易,外銷瓷需求量猛增。龍泉青瓷生產(chǎn)規(guī)模進一步擴大,產(chǎn)量劇增,同時品種和式樣也增多不少,但產(chǎn)品的總體質(zhì)量卻呈滑坡之勢,只有少數(shù)尚能維持前期水平。產(chǎn)品有蓮瓣洗、蔗段洗、雙魚洗、桃式洗等,瓶的式樣新增蒜頭瓶、吉字瓶、凸雕八仙瓶等。
第7期:衰落期(明代至清末)。明代實行海禁,明政府規(guī)定“寸板不許下海,寸貨不許入番”。本期景德鎮(zhèn)已成為全國瓷業(yè)中心,龍泉窯無論在國內(nèi)市場還是外銷中逐漸退居次要地位。
三、青瓷刻劃與非遺創(chuàng)新傳承
1.青瓷刻劃紋飾清晰透底,可分為刻、劃、剔、鏤、堆、印等。陽刻劃層次分明 ,活靈活現(xiàn);陰刻劃刀法流暢,一氣呵成,釉下藏花、豪放沉穩(wěn),重刀鏗鏘有力,輕刀瀟灑飄逸;青瓷刻劃以簡練的形象、夸張多變的裝飾技法、概括精練的多變紋飾和多種刀法,表現(xiàn)出豐富的藝術(shù)語言,以陰陽刻劃刀法技巧,把圖案、花卉、鳥蟲、走獸、山水、人物非常靈活巧妙地運用到青瓷刻劃中來,有濃厚的民族特色和生活理念。如表現(xiàn)民間情趣的蓮瓣圖青瓷刻劃紋樣,以連貫純熟的陰刻劃刀法,精練的幾刀就把蓮瓣和枝葉表現(xiàn)得淋漓盡致,又如現(xiàn)代刻劃的仿古《嬰戲圖》紋樣,只用大圓刀把小孩天真的頭型表現(xiàn)出來,再用小圓刀把五官小辮子刻劃出來,就表現(xiàn)出了戲嬰健康向上的精神風(fēng)貌,抓住小孩好動優(yōu)美的舞姿,就能使玩童的活力,天真和無慮的形神刻劃得優(yōu)美動人。再如青瓷刻劃梅瓶(松陽縣博物館藏)紋樣,它以上下淺陽刻劃蓮瓣做上下邊腳,主身陰刻卷草做主體;刀法優(yōu)美流暢,通過轉(zhuǎn)折均勻的紋路,襯托出枝頭紋樣和花頭紋樣,整件作品層次豐富,陰陽刻劃結(jié)合,巧妙靈活,紋樣均勻得當(dāng),有被風(fēng)吹動的韻律感,是不可多得的青瓷極品。
2.青瓷陽刻劃處理非常重要,特別注重的是刀法的靈活運用,如刻劃《水滸》108將的青瓷刻劃,先用半成品泥坯用各種的刻劃刀具就能把一個個威武的梁山好漢表現(xiàn)得生龍活虎;先用單邊小尖刀在坯上劃出人物的外圍輪廓,再用板刀把外面的地皮剔平,接著用小半圓刀把五官精細地刻劃出來,用小平刀把武將的盔甲分出層次感,用細小的尖刻針最后把眉發(fā)輕劃幾筆,一個個人物表情就表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。
3.青瓷陰刻劃紋飾和處理,有民間浪漫刀法,又有仿宋、元的刻劃風(fēng)格,象變化萬千的水紋刻劃法、形代各異的元紋刻劃等,無論那種刻劃風(fēng)格,首先必需要用刀熟練、精穩(wěn),做到刀中有畫、畫中藏刀、變化自然,一刀下去不再重復(fù),刻劃浪花時上下飛舞,刻劃云紋時變化無窮,飄逸自然,就象回到美麗的大自然懷抱。
4.印花和貼花有時候在視覺上沒有明顯區(qū)別,而事實上其工藝手段卻是不一樣的。印花是用戳子或模子直接在生坯上印(戳)出花紋,貼花是在先做出局部圖案(手工雕或模子印出)然后貼上坯體。露胎貼印花裝飾主要是利用露胎部分的花紋圖案中所含的鐵分子在燒成后期與一定的氧氣接觸,產(chǎn)生二次氧化,生成三氧化二鐵,呈現(xiàn)鐵紅色澤來達到裝飾效果。紅褐色紋樣立體感很強,與青綠的釉色互相映襯,別有情趣。
5.新中國成立以后,從20世紀50年代開始,陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作出現(xiàn)了振興的局面,特別是隨著改革開放的春風(fēng),青瓷刻劃作品的風(fēng)格與明清時期為滿足貴族階層審美情趣的作品有了很大的區(qū)別,有了新時代的藝術(shù)特點,在表現(xiàn)形式、裝飾手法、瓷器造型上,都有新的發(fā)展。
6.青瓷刻劃在承續(xù)傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上,“百花齊放,百家爭鳴”,不斷創(chuàng)作出一大批既有濃郁的民族傳統(tǒng)又各具地方特色的作品,使人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)得到了最好的保護和承續(xù)。青瓷刻劃作品題材,大多來自最普通的民間,與廣大勞動人民血肉相連,衣食所系,與中華民族文明息息相關(guān),是民族文化世代相傳的寶貴財富,是重要的人類記憶遺產(chǎn),是發(fā)展更先進民族文化的根基和精神源泉,是中華民族生存與高速發(fā)展的精神動力。
7.中國工藝美術(shù)大師夏侯文老師青瓷刻劃作品,既保持了宋、元青瓷的淳真質(zhì)樸、刀法簡練明快的風(fēng)格,又吸收了當(dāng)代名畫家沉靜飄逸的特點,他刀下的花卉、魚蟲、山石等形象,是經(jīng)過概括取舍夸張創(chuàng)造出來的,既源于傳統(tǒng)青瓷刻劃,又與傳統(tǒng)青瓷刻劃有不同的特點。特別是他刻的魚紋圖案,刀法主次清晰、明快瀟灑,把人們帶到一個美的世界。他創(chuàng)作的青瓷《年年有余》作品,畫面把一條跳躍的鲇魚用簡練夸張的刻法表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。著名的書法家啟功親切地稱他為“夏侯魚”,他每一件作品中都蘊含著形式創(chuàng)意的美感,更有深遠的意境。他的作品構(gòu)圖,既有繁密豐滿的,也有疏朗開闊的,既有精美的刻劃,又有夸張簡練的刻劃,巧妙布局,體現(xiàn)出青瓷的材質(zhì)美,是青瓷刻劃中不可多得的藝術(shù)財富。