一場(chǎng)展覽從策劃到展出，希望給觀眾展現(xiàn)的以及觀眾體會(huì)到的、思考的東西，往往會(huì)有很多意想不到的意義出現(xiàn)。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展與藝術(shù)市場(chǎng)的擴(kuò)大緊密聯(lián)系在一起，原本是藝術(shù)家的對(duì)自身與世界的思考現(xiàn)今面臨著時(shí)代和市場(chǎng)的考驗(yàn)。這個(gè)時(shí)代需要的藝術(shù)表達(dá)已經(jīng)拓展到多個(gè)層面，而這次"養(yǎng)玉承瓷"陶藝展邀請(qǐng)的陶藝家以及作品的選擇上體現(xiàn)了當(dāng)代陶藝獨(dú)立、流暢、自由的表述方式。有美術(shù)學(xué)院的教授、海外歸來(lái)的藝術(shù)家、獨(dú)立創(chuàng)作的藝術(shù)家， 一系列作品展現(xiàn)的是一種新的當(dāng)代“東方精神”，陶瓷本身固有的獨(dú)特語(yǔ)言與繪畫、材料、工藝結(jié)合在一起，演繹著濃濃的中國(guó)傳統(tǒng)情結(jié)，而表達(dá)方式又是極具現(xiàn)代感的藝術(shù)語(yǔ)言，此次展覽力求提供一個(gè)對(duì)話的平臺(tái)，讓觀眾有機(jī)會(huì)了解中國(guó)當(dāng)代陶藝家通過(guò)內(nèi)心的直覺(jué)與情感進(jìn)行的創(chuàng)作，并產(chǎn)生共鳴。
當(dāng)代陶藝創(chuàng)作群體比較多樣，美術(shù)院校背景的一批藝術(shù)家的作品往往更注重在學(xué)術(shù)性上的探討，中國(guó)美院教授劉正的釉上彩作品“驚蟄”系列，運(yùn)用西方繪畫語(yǔ)言與構(gòu)圖方式，傳統(tǒng)的陶瓷工藝煥發(fā)了新的光彩，重要的是他在作品中表達(dá)的對(duì)藝術(shù)和生活的期許、困惑乃至救贖。“驚蟄”是中國(guó)二十四節(jié)氣的第三個(gè)，意思是天氣回暖，春雷始鳴，驚醒蟄伏于地下冬眠的昆蟲(chóng)。晉代詩(shī)人陶淵明有詩(shī)曰：“促春遘時(shí)雨，始雷發(fā)東隅，眾蟄各潛駭，草木縱橫舒。”在劉正的作品中，被“驚醒”、“復(fù)蘇”的是一個(gè)個(gè)掙扎著試圖擺脫困擾，自我救贖的人物形象，破土而出的力量與層層束縛的力量對(duì)抗產(chǎn)生的糾結(jié)地張力，深深地觸動(dòng)觀者的內(nèi)心。
陶瓷學(xué)院教授羅小聰卻選擇用傳統(tǒng)的釉下青花語(yǔ)言，來(lái)表達(dá)對(duì)中國(guó)山水的情有獨(dú)鐘。不同于傳統(tǒng)青花顏料的使用方式，用自稱為“剃青”的方式將版畫的風(fēng)格用于瓷畫的創(chuàng)作，而青花作為釉下彩顏料在釉下又有一種流動(dòng)性，層層暈染之下把中國(guó)畫的水墨精神融入到青花繪畫之中，藝術(shù)家對(duì)工藝技法的熟練掌握使其作品表達(dá)流暢自如，恰到好處的濃淡輕重，深深淺淺的藍(lán)色在瑩潤(rùn)的釉面之下宛轉(zhuǎn)流動(dòng)，把青花這個(gè)顏料所能表達(dá)的優(yōu)雅、深沉、輕靈、厚重等藝術(shù)特征都酣暢淋漓的體現(xiàn)出來(lái)。畫面將青山綠水、村落人家描繪地如中國(guó)文人的終極夢(mèng)想“桃花源”般地優(yōu)美、迷人。
北大人文學(xué)院教授張國(guó)君的釉上彩作品“問(wèn)山”，對(duì)中國(guó)山石意象的描繪充滿傳統(tǒng)水墨的韻味，優(yōu)雅、淡薄、清遠(yuǎn)、寧?kù)o，虛實(shí)相襯，既有奇石的情態(tài)特征，又充滿抽象意味，畫面細(xì)節(jié)的繪畫語(yǔ)言猶如喃喃自語(yǔ)般表達(dá)著藝術(shù)家的審美情懷。充滿文人氣息的畫面雖用陶瓷顏料繪制，卻把水墨和油畫的藝術(shù)語(yǔ)言融入其中，作品獨(dú)有一種悠然從容的意境，天地安寧、山水交融，我們仿佛聽(tīng)見(jiàn)風(fēng)鳴秋籟、水流潺潺、詩(shī)韻琴聲，如入物我兩忘的境界。
藝術(shù)家因?yàn)樯羁臻g、美學(xué)教育等因素，其作品的面貌會(huì)呈現(xiàn)出全然不同的面貌，多年旅居意大利的朱迪創(chuàng)作的高溫色釉瓷板“喜馬拉雅系列”，雖然與其攝影作品呈現(xiàn)的面貌完全不同，但是表達(dá)的對(duì)自然的無(wú)比熱愛(ài)以及用抽象語(yǔ)言來(lái)傳達(dá)的藝術(shù)理念是相同的。他采用的陶瓷元素，運(yùn)用高溫色釉將喜馬拉雅描繪的直入人心，“大面積的暖色和灰色銜接，濃重如焦墨的筆觸厚重如鐵，暗色山體和飛揚(yáng)的云雪，油畫味十足；高溫釉特有的潤(rùn)澤窯變，恢弘的氣勢(shì)是這一系列作品的標(biāo)準(zhǔn)符號(hào)” ，“朱迪的裝飾性很難定性，喜馬拉雅系列我們很容易看到審美的傳承，東方的西方的，過(guò)去的現(xiàn)代的，寫實(shí)的寫意的，但總有一些說(shuō)不出的陌生和愉悅，絲毫沒(méi)有語(yǔ)言的不確定和躁動(dòng)，而是靜宜的存在。——劉皖湘”，他的獨(dú)特視角另其作品呈現(xiàn)出一種恢弘大氣的面貌。
當(dāng)我們看到青年陶藝家劉穎睿的瓷塑“憩”的時(shí)候，對(duì)蓬勃青春的贊頌體現(xiàn)在人物形象中，潔白細(xì)膩的瓷與青翠欲滴的青釉結(jié)合，釉色柔和淡雅，質(zhì)感如冰似玉，塑造的人物優(yōu)雅沉靜、充滿想象力，流暢的線條充滿張力。
解曉明的雕塑“禪意山水”，對(duì)中國(guó)山水的理解和表達(dá)固化在了一件件瓷塑作品中，小小的景致，卻有山水悠遠(yuǎn)的意境。布局疏密有致，如行云流水，人物刻畫簡(jiǎn)練又不失生動(dòng)，悠然自得的情態(tài)躍然石上。猶如陶淵明的《桃園源記》中的詩(shī)意，“忽逢桃花林，夾岸數(shù)百步，中無(wú)雜樹(shù)，芳草鮮美，落英繽紛” 將世外桃源的寧?kù)o悠遠(yuǎn)刻畫得生動(dòng)傳神，群山之中的古木蔥蘢、云遠(yuǎn)天高，還有漁人雅士在小橋流水、寧?kù)o田園中的悠然自得。
青年陶藝家許潤(rùn)輝近年來(lái)的作品呈現(xiàn)的清新、明亮的裝飾意味，逐漸形成了頗具個(gè)人風(fēng)格的瓷畫作品。釉上彩瓷板畫“風(fēng)雅”系列，運(yùn)用多種技巧，畫面細(xì)節(jié)生動(dòng)而韻味獨(dú)特。每個(gè)線條都有語(yǔ)言表述，流暢又富有力度，枝椏疏密有致，張揚(yáng)著生機(jī)和活力。每個(gè)陶藝家對(duì)陶藝的注解是不一樣的，審美傳達(dá)和表達(dá)方式的獨(dú)創(chuàng)性非常重要，熱情和創(chuàng)造力是藝術(shù)家未來(lái)作品的基石。
黃有彬的瓷塑作品“頌”充滿生機(jī)盎然的趣味，俏皮靈動(dòng)的小鳥(niǎo)立于山石之上，把鳥(niǎo)鳴歡暢的熱烈和喜悅傳達(dá)給我們，淡雅抒情的青釉的使作品多了一份寧?kù)o的雅致。藝術(shù)家對(duì)自然之美的贊嘆猶如奏響的一曲歡歌，映入眼簾、流進(jìn)心里，我們對(duì)青年陶藝家的未來(lái)充滿期許。
陶藝家們的自我表達(dá)，通過(guò)藝術(shù)作品本身和展覽方式呈現(xiàn)的出來(lái)，展覽期待高品質(zhì)的藝術(shù)作品能把當(dāng)代陶藝創(chuàng)作的一面呈現(xiàn)出來(lái)，最重要的是展現(xiàn)藝術(shù)家的獨(dú)創(chuàng)性和學(xué)術(shù)性的表達(dá)，以及陶藝作品獨(dú)特的魅力。
展期：2013年6月22日——2013年7月5日
展覽地點(diǎn)：光與時(shí)光藝術(shù)空間（北京798藝術(shù)區(qū)紅石廣場(chǎng)707街）
