仿元青花蕭何月下追韓信陶瓷藝術(shù)花瓶

　　 25日訊 中國(guó)陶瓷發(fā)展至今有著5千年的歷史，從原始青瓷到瓷器產(chǎn)生，到后來(lái)的五大名窯，到粉彩瓷到青花瓷，到如今的釉下五彩、中國(guó)紅瓷，歷朝歷代的陶瓷文化發(fā)展都是建立在繼承的基礎(chǔ)上。當(dāng)代景德鎮(zhèn)陶瓷名家談陶瓷創(chuàng)作，認(rèn)為現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)融合，才能創(chuàng)作經(jīng)典。本站編輯將景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)大師們對(duì)傳統(tǒng)和現(xiàn)代的陶瓷創(chuàng)作論文《淺談現(xiàn)代與傳統(tǒng)藝術(shù)》整理出來(lái)，供讀者研讀。

    　論文全文如下：

　　現(xiàn)代藝術(shù)無(wú)論怎么標(biāo)新立異，偏向所謂的創(chuàng)新極端，最終還是不能與創(chuàng)新藝術(shù)工藝決裂。在文化發(fā)展過(guò)程中，繪畫(huà)藝術(shù)要求設(shè)計(jì)者不但要具備繪畫(huà)的基本造型，技能與審美意識(shí)，更應(yīng)該在商業(yè)文化產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)運(yùn)作中擁有獨(dú)特的理解與創(chuàng)作。

　　現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)其實(shí)就是個(gè)性的表露，無(wú)論是中國(guó)還是西方每一位杰出的陶瓷大師都曾經(jīng)創(chuàng)造過(guò)極經(jīng)典的個(gè)性作品，他們的作品都具有明顯的時(shí)代特征。都會(huì)凸顯白己獨(dú)特的審美觀。創(chuàng)造者都會(huì)在作品中把個(gè)人的主觀意識(shí)、潛能最大限度的釋放出來(lái)，表現(xiàn)自我。

　　現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)在各種藝術(shù)手法和市場(chǎng)運(yùn)作的影響下有很多繪畫(huà)作品只考慮市場(chǎng)，為了經(jīng)濟(jì)利益就增添怪異手法而缺少藝術(shù)審美的方向性。

　　陶瓷繪畫(huà)對(duì)美感的追求表現(xiàn)在材質(zhì)、肌理和表現(xiàn)手法上，現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)材料的運(yùn)用表現(xiàn)在撲朔迷離的肌理運(yùn)用上。陶瓷繪畫(huà)把釉上、釉中、釉下、雕塑等一切可以結(jié)合的技藝融匯到一起，打破常規(guī)，用混合、含蓄、豪放的手法表達(dá)意境。陶瓷藝術(shù)也必須是技術(shù)與藝術(shù)創(chuàng)造相結(jié)合才可以造就優(yōu)秀作品，反之就是失敗作品。技藝的完美結(jié)合成就了手工業(yè)時(shí)代藝術(shù)的輝煌。“新藝術(shù)”也同樣體現(xiàn)在藝術(shù)和技藝方面，現(xiàn)代與傳統(tǒng)方面找到精準(zhǔn)的平衡點(diǎn)。

　　現(xiàn)代繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)空間透視的表現(xiàn)，而陶瓷工作者必須既保持傳統(tǒng)的精神又具有現(xiàn)代抽象張力創(chuàng)新世界。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)在自然物的描繪中不僅賞心悅目而且具有陶冶性情的東方格調(diào)魅力，并且更重要的是它凝聚了中華民族審美的心理歷程，是中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想在陶瓷藝術(shù)上的反應(yīng)，從這個(gè)意義上說(shuō)，它代表了中國(guó)文化乃至東方文化的思想與高度的創(chuàng)造性，因而具有更深刻更廣泛的美學(xué)內(nèi)涵。

　　在長(zhǎng)期的創(chuàng)作實(shí)踐中，景德鎮(zhèn)陶瓷藝人們吸收借鑒中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)手法和審美觀。注重意境的營(yíng)造。而意境是中國(guó)畫(huà)的靈魂，陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)中的意與境，情與景具有密切的關(guān)聯(lián)，他們是心與物的關(guān)系。在創(chuàng)作中通過(guò)對(duì)描繪對(duì)象的觀察理解，結(jié)合詩(shī)意的想象。力求做到詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)，即追求一種詩(shī)情畫(huà)意的境界。

　　在講究詩(shī)意的同時(shí)，景德鎮(zhèn)的藝術(shù)家還追求中國(guó)畫(huà)中的那種所一謂“氣韻生動(dòng)”。其是指作品追求似與不似之間，以虛當(dāng)實(shí)，筆斷意不斷，利用抽象的手法來(lái)揭示事物的深層涵義仲人有利:“只在此山中，云深不知處”的感覺(jué)。但現(xiàn)代藝術(shù)則一目了然，簡(jiǎn)潔明了，概括性極強(qiáng)，將不同比列、不同時(shí)間、不同空間的元素所有相結(jié)合，超越現(xiàn)實(shí)，形象夸張，鮮明醒口的表現(xiàn)主體事物，賦予陶瓷更廣意義。

　　當(dāng)然再好的現(xiàn)代藝術(shù)還是和傳統(tǒng)藝術(shù)分不開(kāi)的，沒(méi)有傳統(tǒng)藝術(shù)，陶瓷就像大樹(shù)失去了根基，沒(méi)有養(yǎng)料，就算表皮如何的光彩照人，但是它沒(méi)有了神韻，只有作品把中國(guó)陶瓷傳統(tǒng)技法和現(xiàn)代陶瓷特殊的肌理效果相結(jié)合才能使作品具有很強(qiáng)的視覺(jué)沖擊力和文化感染力。中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)陶瓷的審美特征是從造型工整、繪畫(huà)手法和色彩運(yùn)用三方面體現(xiàn)出來(lái)的，但它隨著時(shí)代的發(fā)展，人們審美觀在不斷變化。如從講究器型工整完美到有意識(shí)的使器型殘缺變形而追求一種缺陷美。

　　在現(xiàn)代藝術(shù)家崇尚本能和直覺(jué)的今天，迷戀于純樸和直率的超然心態(tài)，娛己悅?cè)顺蔀槠鋭?chuàng)作的基本態(tài)度。對(duì)具有白然形態(tài)的手工痕跡和應(yīng)川正好成為滿足他們回歸自然又力求創(chuàng)新的心理需求。現(xiàn)代陶瓷在材料方面，它不問(wèn)粗細(xì)優(yōu)劣，而強(qiáng)調(diào)材質(zhì)運(yùn)用與個(gè)性表達(dá)相吻合。在工藝方面常常有意識(shí)地利用反技術(shù)與肌理，在裝飾方面追求肌理效果的隨意性與偶然性。保持手工制作的痕跡。在我國(guó)繪畫(huà)作品中，動(dòng)與靜、疏與密、虛與實(shí)縱橫黑白對(duì)比等交錯(cuò)，傳統(tǒng)構(gòu)圖法則屢見(jiàn)不鮮。

　　多元與凝聚、東方與西方，過(guò)去與未來(lái)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與創(chuàng)新都不要獨(dú)舍一端，明白融合的要義，才能創(chuàng)造出超越現(xiàn)實(shí)、超越時(shí)空、超越一切的跨時(shí)代陶瓷作品。

　　從古至今景德鎮(zhèn)瓷器都是聞名于世界，我們作為陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)的一員生存在這塊土地上，為之振奮，也感到非常的幸運(yùn)。到很多陶瓷藝術(shù)大師們把中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)理念融入到陶瓷裝飾之中，使景德鎮(zhèn)的陶瓷藝術(shù)在新的歷史時(shí)期，涌現(xiàn)出了新的氣象，這種藝術(shù)現(xiàn)象的產(chǎn)生使我們當(dāng)代青年陶瓷藝術(shù)者們有必要對(duì)這一歷史現(xiàn)象形成及其發(fā)展規(guī)律，進(jìn)行深入的研究。有些不憂陶瓷繪畫(huà)的人，總以為裝飾在陶瓷上的畫(huà)面，畫(huà)的越多越好，越復(fù)雜越好。殊不知陶瓷繪畫(huà)并非如此，而是根據(jù)坯胎的造型進(jìn)行深入的思考而設(shè)計(jì)的，它無(wú)不體現(xiàn)時(shí)代的特色，以陶藝家們對(duì)社會(huì)、對(duì)人生和他自身的文化修養(yǎng)。對(duì)個(gè)人的陶瓷繪畫(huà)都能呈現(xiàn)出自己真實(shí)性格的所在。

　　豐富中華民族的審美情趣，蘊(yùn)涵著民族文化精華，表現(xiàn)了東方藝術(shù)風(fēng)采，具有永恒的美。