陶瓷接觸多了，也便能分得出個(gè)畫面層次來。尋尋覓覓中，看到一些大師的嬰戲題材的作品，總會有很多的觸動。興許是對兒時(shí)無憂無慮童年的懷念吧。總是帶著對幼時(shí)玩耍的心情來觀賞的，觸到心靈最深處，總是有那么一片很圣潔的心靈沃土，被激發(fā)的異�；钴S，嬰戲圖所詮釋的那份童真和快樂，是我們每個(gè)人的經(jīng)歷和必承，所以久傳不衰吧。

　　嬰戲紋指描寫兒童嬉戲、玩耍的畫面。又稱嬰戲圖或耍娃娃，是瓷畫人物的傳統(tǒng)題材。始見于晚唐長沙窯所繪“青釉褐彩嬰戲紋執(zhí)壺”，宋元時(shí)期，耀州窯、定窯、介休窯、景德鎮(zhèn)窯、磁州窯等分別用刻劃花、印花、繪畫等技法表現(xiàn)嬰戲紋。明清兩代廣泛流傳各種嬰戲圖，不僅數(shù)量多題材也層出不窮。畫面上的兒童生動活潑，稚趣可愛，就像我們身邊的孩童一樣。可謂我國古代兒童畫的杰作。

　　嬰戲圖最早見于唐代長沙窯，雖所見不多，但藝術(shù)特征明顯，特別是“青釉褐彩嬰戲紋執(zhí)壺”又名蓮花太子圖。因?yàn)閴伢w上，孩童手持蓮子荷花，腰圍肚兜，彩帶在臂間飄舉的虎步生風(fēng)的姿態(tài)，很容易聯(lián)想到類如神話中托塔天王之子哪吒的形象，其兩眼瞅著前方，下巴微微揚(yáng)起的天真爛漫神氣。還有“太子”的那股傲氣，不管所畫的是誰，這種可愛的嬰戲形象本身以及那種聯(lián)想，就是一種值得肯定的祥瑞意念。畫法表現(xiàn)較單純，以圓健有力的工筆線條進(jìn)行勾勒，頭手的線條，肚兜、腰際彩帶的處理，頗具唐代宮廷工筆人物畫的畫法。此嬰戲圖，既是對當(dāng)時(shí)孩童的真實(shí)反映，又是長沙窯畫工抒發(fā)生活感受，以及個(gè)性化藝術(shù)的真實(shí)表現(xiàn)，對后代的嬰戲圖的發(fā)展產(chǎn)生了積極影響。

　　以李公麟、張澤端為代表的皇家畫院，以及蘇漢臣、李嵩為代表的民俗畫家。可以說不同程度的對宋代瓷器嬰戲圖的繁榮起著推波助瀾的作用。宋代的瓷器裝飾中嬰戲題材更加廣泛，或刻、或劃、或印，人物自然活潑、豐富生動。在構(gòu)圖上或疏或密、或嬰戲蓮、嬰戲逐梅竹、嬰戲鳥、或嬰蕩秋千、嬰騎竹馬等極富生活氣息。同期遼代花卉盛行，嬰戲紋極為罕見。金代嬰戲受宋代影響，雖然嬰戲紋飾日趨簡單，但形象之生動，仍代表了當(dāng)時(shí)瓷器人物紋飾的時(shí)代水平。

　　元代瓷器最大成就是青花和釉里紅的問世，但較之宋代可以說中國陶瓷略有衰微。與后邊的明代似乎也不可相提并論，元青花瓷中嬰戲紋飾也較多。吉林扶余元墓出土的青花瓷中就有“庭院蝴蝶”“雙童蹴鞠”，但較之宋、明、清實(shí)物數(shù)量上還是較少。元代嬰戲圖的時(shí)代特征明顯，重在表現(xiàn)世俗生活的多姿多彩，為明清嬰戲人物的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

　　一般來講，嬰戲題材是明中晚期瓷器上廣為流傳的裝飾紋樣。但各個(gè)時(shí)代紋樣不盡相同。無論是顏料的色澤，還是構(gòu)圖的疏密，或畫法上的勾勒及平涂，均有差異。這不僅反映了當(dāng)時(shí)工藝水平的高低，同時(shí)也是社會生活各方面的應(yīng)兆。

　　作為瓷器裝飾紋樣的一大門類的嬰戲在明代早期洪武至天順朝的九十余年時(shí)間里，并沒有得到真正的發(fā)展。究其原因除受早期的青花料所限制之外，與社會現(xiàn)狀亦有著較大的關(guān)系。因此，客觀上反映社會生活和經(jīng)濟(jì)繁榮的裝飾紋樣也少得可憐，具有濃郁生活氣息的及歡快情景的嬰戲圖不能得到發(fā)展，也就是極其自然了。明代在成化以后走上了中興之路。嬰戲圖器物漸多，官窯嬰戲紋飾前期布局疏朗，后期較為繁密，以斗彩的青花器物較為多見。這與社會相對穩(wěn)定及青花料的使用有很大的關(guān)系，并且成化帝尤喜小巧的工藝品。這一點(diǎn)不僅直接反映在成化器物的精巧無大器上，而且紋飾亦細(xì)膩雅致。嬰戲圖的盛行可謂水到渠成。弘治期間嬰戲圖繼承了前期民窯的寫意畫法，多以間筆勾勒外部輪廓，表現(xiàn)手法上灑脫隨意。值得一提的是由于正德皇帝重視伊斯蘭教文化，并親為佛、道兩教，故官窯紋飾上多見阿拉伯文和宗教內(nèi)容的吉祥圖案，成化時(shí)一度中興，嬰戲紋此時(shí)倒是難得一見了，從嘉靖初，嬰兒的腦較大，身體較瘦長，下肢較短，比例失調(diào)。反映了當(dāng)時(shí)人物紋飾的時(shí)尚。

　　清代是我國瓷器發(fā)展史上人物圖大發(fā)展時(shí)期，而嬰戲圖在整個(gè)人物圖中占有很大的比重。尤其乾隆之后，嬰戲圖不僅人數(shù)眾多，場面開闊，而且所表現(xiàn)的嬰戲內(nèi)容也超過前朝。顯示著清代嬰戲人物水平的不斷提高。其表現(xiàn)手法有青花、五彩、琺瑯彩、粉彩等，但不容否認(rèn)的是明代那種民間色彩已經(jīng)淡出。代之而起的是貴族子弟的游戲場面。如點(diǎn)彩燈、騎馬、做官、舞龍等。即使是民窯器物上的紋飾也多寓意著升官發(fā)財(cái)?shù)葍?nèi)容。生動活潑不足刻板呆滯有余。以下就清三代嬰戲圖做一歸納：

　　康熙官窯嬰戲紋飾繪工精湛，童子多為頭頂?shù)氖�發(fā)，眉目清晰、層次分明。民窯：嬰戲紋飾單線平涂，布局較滿，童子頭較長，后腦凸起。

　　雍正官窯嬰戲紋飾有工筆畫風(fēng)格，面目清秀，頭部渾圓。民窯：嬰戲紋飾偏重于圖案化，頭部較長，后腦突起不明顯。

　　及至今日，在傳承先輩們優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，不少瓷畫藝人開拓創(chuàng)新，在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上融一些現(xiàn)代元素，將孩童置于田間地頭，鄉(xiāng)野幽林……這些喜聞樂見的農(nóng)村風(fēng)光中，更凸顯童稚可愛、淳樸天然的生活氣息。畫面中天真的孩童們或揚(yáng)鞭打陀螺、或削竹乘車馬、或牽線放紙鳶、或下塘捉魚蝦……，孩童們個(gè)個(gè)光著腳丫，一任的奔跑和撒歡，無憂無慮。透過畫面我們聞到了花香，聽到了鳥叫和蟬鳴，更有孩子們的嬉笑打鬧。這些無不透露出濃郁的生活氣息和深厚的人文底蘊(yùn)。