在七千多年前,宜興陶土和火的偶爾相遇,開(kāi)啟了宜興燦爛陶文化濃墨重彩的篇章。從此以后,宜興這座以陶都命名的溫山軟水柔情城市,以它耀眼的陶藝之光成為世界陶藝家的朝拜圣地。這里良渚文化所遺留下的陶瓷文明碎片,古龍窯吞吐出薪火相傳的陶都精神,蠡河畔南街幽暗小屋里傳出的紫砂泥拍打聲,都給每一位陶藝傳人注入了源源不斷的藝術(shù)創(chuàng)造力。蔣春音,這位世襲承陶的當(dāng)代青年紫砂藝術(shù)家,當(dāng)她從“陶都風(fēng)紫砂會(huì)所”里娉婷走出的時(shí)候,我知道她和她身后的紫砂壺都隱藏著一道更美麗更廣闊的風(fēng)景。
范雙喜
藝人簡(jiǎn)介:
蔣春音,藝名佳依。青年紫砂藝術(shù)家、首屆中國(guó)工藝美術(shù)大師年度提名獎(jiǎng)得主。1982年生于具有七千多年陶瓷歷史文化名城的江蘇省宜興市,祖上世襲承陶,是明代制壺高手閔魯生壺藝傳人,師承中國(guó)陶瓷藝術(shù)大師何道洪,自幼喜書(shū)畫(huà)、好設(shè)計(jì),尤擅藝術(shù)作品的創(chuàng)新,既尊重傳統(tǒng)又不拘泥于傳統(tǒng),紫砂壺藝作品在現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)之上求變。其作品清新雋秀、自然飄逸,注重紫砂壺器型的點(diǎn)線合一和設(shè)計(jì)概念,集成個(gè)人風(fēng)格。
多次參加北京、廣州、上海等地的紫砂藝術(shù)展覽,作品被新華社、《大公報(bào)》、《新華日?qǐng)?bào)》、《南方日?qǐng)?bào)》、《河南日?qǐng)?bào)》、《天津日?qǐng)?bào)》、《大眾日?qǐng)?bào)》、《北京商報(bào)》、《新民晚報(bào)》、《揚(yáng)子晚報(bào)》等近百家國(guó)內(nèi)外報(bào)紙、雜志、網(wǎng)站等媒體爭(zhēng)相報(bào)道,多件紫砂藝術(shù)作品被國(guó)內(nèi)外各大藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏,在純學(xué)術(shù)的藝術(shù)評(píng)比中屢獲名次。
當(dāng)代中國(guó)工藝美術(shù)大師徐秀棠親筆為蔣春音題詞“委懷之情、一寄壺茗”;呂堯臣大師亦題賦“壺中情”和“陶苑文心競(jìng)風(fēng)流,陽(yáng)羨古風(fēng)贊金砂”;汪寅仙大師則題詞“壺中覓天趣、金砂蓋九洲”;中國(guó)書(shū)協(xié)副主席言恭達(dá),已故江蘇省美協(xié)副主席、著名山水畫(huà)家范保文,紫砂藝苑徐漢棠、譚泉海、鮑志強(qiáng)、李昌鴻、顧紹培、何道洪等紫砂藝術(shù)大師紛紛為蔣春音紫砂藝術(shù)涂墨贈(zèng)言。
在陶都,我固執(zhí)地認(rèn)為喧嘩和浮躁是紫砂藝人的天敵。只有沉潛于寂寞和孤獨(dú),能在掌心養(yǎng)著一潭與世無(wú)爭(zhēng)靜水的人,才能在陶藝上有所作為。事實(shí)上,蔣春音正具備這樣的性情。“陶都風(fēng)紫砂會(huì)所”是蔣春音的藝術(shù)作坊,也是她的作品陳列室和她與壺友們玩壺探藝,賞詩(shī)看畫(huà)的文化場(chǎng)所。會(huì)所坐落在有著清明上河圖畫(huà)卷里那般繁華景象的中國(guó)陶都陶瓷城,這里是陶都紫砂藝人和陶瓷藝術(shù)品最為集中的集聚地。當(dāng)我走進(jìn)“陶都風(fēng)紫砂會(huì)所”,首先映入眼簾的是墻上一些書(shū)畫(huà)和一只磨盤(pán)型紫砂茶海,桌上堆著一疊書(shū)報(bào),作家徐風(fēng)著的《花非花——蔣蓉傳》在那很是搶眼。除此,便是滿眼散落在架上格調(diào)各異的紫砂壺了。屋外的陽(yáng)光投射進(jìn)來(lái),融成一種憂傷與溫暖的氣息,隨著手中一杯氤氳上升陽(yáng)羨茶的絲絲暖意,一起將我包裹。
舉手投足間的聰慧內(nèi)秀,專(zhuān)注制壺時(shí)的凝神細(xì)膩,待人接物時(shí)的恬淡謙遜,甚至是一絲羞澀,仿佛是早春二月花草隨風(fēng)起舞時(shí)發(fā)出若有若無(wú)的抒情雅奏,這是沉靜的蔣春音給我留下的第一印象。生于1982年的蔣春音,是明代制壺高手閔魯生壺藝傳人,盡管年齡不大,但也有8年的陶藝經(jīng)歷了。她師從當(dāng)代陶瓷藝術(shù)大師何道洪,在名師的言傳身教下潛心陶藝的設(shè)計(jì)與制作。她有著同齡人所少有的寧?kù)o,一柄小小的紫砂壺,構(gòu)成了蔣春音宏大的精神世界。端坐一張泥凳前,一臺(tái)一燈一泥,與時(shí)光為伍,以寂寞相伴,獨(dú)自寂寥,獨(dú)自探悟。獨(dú)自沉醉,獨(dú)自快慰。在紫砂壺的一方天地里,享受著泥與焰交融后與生俱來(lái)的那份直抵心靈的快樂(lè)。一把紫砂壺的制作,便是一座華麗、脫俗、鮮花盛放的精神花園構(gòu)筑,引領(lǐng)著蔣春音從開(kāi)始踏上便注定義無(wú)反顧堅(jiān)定走下去。一把把紫砂壺的誕生,使得蔣春音在鳥(niǎo)語(yǔ)花香的錦繡花園中,隨著鮮艷的花瓣,一點(diǎn)點(diǎn)開(kāi)放,并散發(fā)出動(dòng)人心魄的迷人馨香,傳遞由傳統(tǒng)中脫胎而出的樸素而高遠(yuǎn)的生命意韻。
紫砂壺是有靈魂的,紫砂壺的靈魂便是紫砂藝人的精神。蔣春音有著獨(dú)特的審美標(biāo)準(zhǔn)和藝術(shù)精神,她所追求的絕不是紫砂壺單純的千嬌百媚,而是在自然和諧基調(diào)下,凸現(xiàn)出的精致與舒緩以及一份自由的氣韻。她以一把紫砂壺在構(gòu)筑自己理想國(guó)的同時(shí),也在用紫砂壺闡釋著她對(duì)生命、文化和藝術(shù)的理解。一把名為《水流花開(kāi)》的紫砂壺,很好地透出了她對(duì)順應(yīng)自然、怡情山水的人生思索。從工藝上說(shuō),這把光器壺沒(méi)有絲毫的喧囂和繁華,壺蓋、壺嘴、壺把和壺身的有機(jī)統(tǒng)一使得流線的壺飄逸著靈動(dòng)的氣息。壺身上幾片比例不大的樹(shù)葉滴下的水珠,讓壺體有了生命律動(dòng)的跡象。素淡的造型,靜水深流的內(nèi)蘊(yùn),洗盡鉛華的神韻,恰似一位不施粉黛的古典美人在含春傳情。這樣的一把紫砂壺能讓人仿佛置身于清晨、薄霧和細(xì)致的陽(yáng)光下,聽(tīng)飛翔鳥(niǎo)兒清麗的鳥(niǎo)鳴,看清澈小河水靜靜的流淌。雙手撫摸著紫砂壺,閉上眼睛,你就可以慢慢化境,享受到閉合四野那份隨心所欲的詩(shī)意感覺(jué)。這樣的感覺(jué),自有一種生命的活力,也是生活里一種詩(shī)意的棲息。
清代陳曼生設(shè)計(jì)并繪制的“曼生十八式”開(kāi)創(chuàng)了文人參與紫砂壺工藝制作的先河,由曼生壺開(kāi)始,大量文人參與了紫砂壺的研究和制作,把紫砂文化帶進(jìn)了一個(gè)融合濃郁中國(guó)傳統(tǒng)民族文化的全新時(shí)代。蔣春音名為《源之泉》的壺,集中體現(xiàn)了曼生壺的特質(zhì)。這把2008陶都宜興當(dāng)代陶藝展的獲獎(jiǎng)作品同時(shí)也成為了“2009首屆中國(guó)工藝美術(shù)大師年度提名獎(jiǎng)”的獲獎(jiǎng)作品。壺體的一面刻有“陶都風(fēng)里品壺音,玉壺冰心惹碧云”的詩(shī)人題句,另一面則是兩片寬大荷葉下歡快游動(dòng)著的兩條魚(yú)。大度沉穩(wěn)的壺身,氣格高古,抱樸守拙,渾然天成。詩(shī)、畫(huà)、壺三者交融在一起,人文精神的氣息隨著壺體在慢慢逸出,達(dá)到了多種藝術(shù)的高度統(tǒng)一。紫砂精神的風(fēng)骨和秉性,蔥蘢山水入畫(huà)來(lái)的無(wú)窮意境,使得整把壺體現(xiàn)出了清澈從容,內(nèi)斂深邃的文化格調(diào)。這樣一把具有文化品位的紫砂壺捧在手掌,你會(huì)產(chǎn)生莫名的溫暖和感動(dòng)。仔細(xì)想來(lái),溫暖多半來(lái)自蔣春音獨(dú)特藝術(shù)稟賦所傳遞給我們藝術(shù)審美帶來(lái)的由衷贊賞;而感動(dòng)則是源于生活在浮躁喧囂時(shí)代的我們通過(guò)對(duì)一把品格不俗紫砂壺的認(rèn)同,內(nèi)心深處產(chǎn)生出渴望回歸自然、回歸民族文化和回歸本真生活的真情流露。
蔣春音自從在紫砂壺的創(chuàng)作中找到自己的理想后,她的靈魂便注定被紫砂壺所牽引。在對(duì)陶土一份沉潛的堅(jiān)守里,改變是注定的。這份改變是藝術(shù)上的創(chuàng)新,也是藝術(shù)上的升華。相對(duì)于一把有靈性充滿生命力的紫砂壺來(lái)說(shuō),蔣春音與紫砂壺有著高山流水般的相互賞識(shí)和互為依存關(guān)系。她的柔美和性情全部揉進(jìn)了每一把紫砂壺的每一絲機(jī)理之中,形成了隱匿于時(shí)光背后的那種所向披靡的沉靜力量。《翔》壺是蔣春音的代表作之一,也是首屆中國(guó)工藝美術(shù)大師年度提名獎(jiǎng)的入圍作品。扁平的壺體,恰似滿懷抱負(fù)背負(fù)青天的一只翱翔之鳥(niǎo)。壺嘴是鳥(niǎo)的腦袋和嘴喙,向前舒展著卓然不凡的生命追求。平展舒張的壺把,如同鳥(niǎo)的尾翼,具有了引領(lǐng)著鳥(niǎo)在天空上下翩飛的和諧意蘊(yùn)。當(dāng)然,這是我對(duì)這把紫砂壺詩(shī)意的暢想。細(xì)品此壺,如順?biāo)兄,風(fēng)中鶴舞,呼之欲出的是紫砂壺高昂的生命格調(diào)與生機(jī)勃勃的韻致。我有理由相信,壺的飛翔之態(tài)也正是蔣春音在陶藝道路上的飛翔之態(tài)。
歷史上的文人雅士對(duì)紫砂壺寵愛(ài)有加,視為掌上珍玩,所以才有蘇東坡?lián)窬右伺d時(shí)寫(xiě)下的“松風(fēng)竹爐,提壺相呼”詩(shī)句,也有文人“人間珠玉安足取,豈如陽(yáng)羨溪頭一丸土”的感慨。一壺在手,喝茶的同時(shí),往往就沉入壺不醉人人自醉的境界,這是中國(guó)文人和中國(guó)傳統(tǒng)文化賦予紫砂壺新的藝術(shù)生命最好的佐證。事實(shí)上,能被真正稱(chēng)為紫砂藝術(shù)品的紫砂壺,必定是根植于肥沃的中國(guó)傳統(tǒng)文化土壤,在充分吸收傳統(tǒng)文化精華后脫胎創(chuàng)意而出的。在紫砂壺的創(chuàng)作中,蔣春音特別重視中國(guó)傳統(tǒng)文化和壺藝的結(jié)合的創(chuàng)意,創(chuàng)意是從傳統(tǒng)中脫胎出來(lái)的另一種新鮮的生命,它不是簡(jiǎn)單的模仿和重復(fù),也不是中規(guī)中矩和似曾相識(shí)。創(chuàng)意也是探索和行走,能給人帶來(lái)新奇的審美感官的享受甚至觸發(fā)自靈魂深處的快感。從蔣春音創(chuàng)作的《漢風(fēng)壺》、《圓鼎三足》、《玉帶壺》以及《春之曦》等紫砂壺中,我們不難體會(huì)出這點(diǎn)。在這些壺上,有著名人和作家詩(shī)人的題句與書(shū)畫(huà)家的作品,也有著山河日月,江南煙雨,陶都風(fēng)情。大到潑墨寫(xiě)意的山水,小到一石、一樹(shù)、一竹、一枝、一葉、一花、一鳥(niǎo)、一魚(yú)……無(wú)不帶有生命的氣象。一把把集詩(shī)詞、繪畫(huà)、雕刻和手工制作于一體的紫砂壺,它們?nèi)嶂须[剛,剛中蘊(yùn)柔,充盈溫婉。遠(yuǎn)賞近撫,無(wú)不讓人心旌搖曳。
“委懷之情、一寄壺茗”是中國(guó)工藝美術(shù)大師徐秀棠親筆為蔣春音寫(xiě)下的題詞。在蔣春音纖纖素手的萬(wàn)般柔情里,以壺為中心,她天天重復(fù)做著同樣的事。從光器學(xué)到花器,方器轉(zhuǎn)到錦紋器,對(duì)壺藝的探究使她心無(wú)旁騖,樂(lè)此不疲。時(shí)光在她的執(zhí)著里,正一點(diǎn)點(diǎn)褪去堅(jiān)硬的外殼,化為風(fēng)化為雨,化為詩(shī)畫(huà)江南的煙雨山水,化為七千年陶都生生不息的地氣,融進(jìn)她手中的一把把紫砂壺。作為青年紫砂藝術(shù)家,蔣春音正沿著前輩大師們的足跡,一步一個(gè)腳印堅(jiān)實(shí)地潛行著。蔣春音的下一把壺會(huì)是什么,我不知道也說(shuō)不上來(lái)。但我知道,她的下一把紫砂壺如同是遙遠(yuǎn)地方的一個(gè)絕美風(fēng)景,不僅在誘惑著鐘愛(ài)紫砂壺的人,同時(shí)也在誘惑并召喚著蔣春音義無(wú)反顧地塑造并完善它,賦予它血和肉、骨骼和脊梁、靈魂和生命。這樣的紫砂壺是熊熊火焰中疼痛后的涅槃,是寂靜生命和自然山水的一份和諧,也是陶都薪火相傳必不可少的一個(gè)環(huán)節(jié)。嫻靜聰慧的蔣春音是一個(gè)美麗的陶藝女子,窈窕淑女,君子好逑。這樣的女子無(wú)疑是賞心悅目的,而她創(chuàng)造出來(lái)的紫砂壺?zé)o疑也是值得期待的,我深信這一點(diǎn)。