《佛手》 張正中
《國粹系列·中國民居》 蔣新安
《如虎添翼》 謝強(qiáng)
《清香》潘岷
《追月》 陳建平
《指點(diǎn)江山》王亞平
《萌動(dòng)壺》 李斌
宜興紫砂壺以其溫潤(rùn)樸茂的材質(zhì)、獨(dú)具匠心的表現(xiàn)形式、氣韻生動(dòng)的造型藝術(shù)、精湛唯美的手工工藝贏得了無以數(shù)計(jì)的收藏家的盛譽(yù)。紫砂陶之所以能從生活日用品中脫穎而出，成為中國陶瓷藝術(shù)獨(dú)樹一幟的“瑰寶”，究其原因，除了藝人對(duì)紫砂文化內(nèi)蘊(yùn)孜孜不倦的追求外，喜愛紫砂的文人墨客也功不可沒，因?yàn)樗麄兒退嚾寺?lián)手，不斷提高紫砂陶文化與藝術(shù)品位，讓紫砂陶有了濃郁的書卷氣和豐厚的文化底蘊(yùn)，從而楚楚動(dòng)人。
本月22日至31日，由江蘇省工藝美術(shù)行業(yè)協(xié)會(huì)、廣東省工藝美術(shù)協(xié)會(huì)和宜興市陶瓷藝術(shù)研究中心主辦的“2011無錫工藝學(xué)院紫砂陶藝作品展”在廣州市二沙島嶺南會(huì)展覽館舉行，屆時(shí)將展出中國陶藝大師、江蘇省工藝美術(shù)大師、江蘇省工藝美術(shù)名人及高級(jí)工藝美術(shù)師們最新創(chuàng)作的150件紫砂作品。展覽期間，主辦方還要舉行宜興紫砂鑒賞及收藏講座、小型專場(chǎng)交流會(huì)和紫砂壺現(xiàn)場(chǎng)制作等活動(dòng)，而大型工具書《中國紫砂陶》也同時(shí)在穗首發(fā)。那些洋溢著書卷氣的作品和系列紫砂鑒賞活動(dòng)，或許能為紫砂陶愛好者提供一個(gè)鑒賞宜興紫砂陶的良機(jī)。
紫砂充盈著文化味和書卷氣
宜興紫砂因其具有文化的獨(dú)特性、唯一性和系統(tǒng)性，列為申報(bào)世界文化遺產(chǎn)的項(xiàng)目。《江蘇陶瓷工業(yè)志》將紫砂歸為特種工藝陶瓷類：紫砂陶是采用質(zhì)地細(xì)膩、含鐵量較高的特種黏土為原料，用1100℃左右的高溫半燒結(jié)而成的精細(xì)炻器。宜興紫砂尤以紫砂茶壺的獨(dú)特功能性為世人稱譽(yù)。歸結(jié)前人論紫砂，總是“茶壺以砂者為上，蓋既不奪香又無熟湯氣，故用以泡茶不失味，色、香、味皆蘊(yùn)”，紫砂壺“注茶越宿，暑月不餿”。紫砂壺還具有養(yǎng)壺的把玩功能，使用越久，器身色澤越發(fā)光潤(rùn)，玉色晶光，氣韻溫雅。那么，如何鑒賞紫砂之美呢？安迎旭先生把紫砂壺之美總結(jié)為“三美”，頗為合理精辟。
一是材質(zhì)的天然美：所謂“紫玉金砂”，就是對(duì)紫砂原礦材料的古樸自然風(fēng)骨的一種贊美，這就要求紫砂藝人在處理和加工紫砂時(shí)要遵循必要的美學(xué)法則。紫砂壺需“光華內(nèi)斂”，泛黯然之光，其神采在不經(jīng)意間倏然一亮，而不像陶瓷、玻璃一樣耀眼炫目。清乾隆時(shí)期，供奉宮廷的紫砂壺裝飾繁縟奢靡，雖不乏力作，卻失于匠氣過重，紫砂的自然機(jī)理美感被破壞，藝術(shù)魅力大打折扣。如今，人們出于商業(yè)需求，追求展示效果，對(duì)壺胚刻意拋光打蠟，力求“水色”奪目，其實(shí)是一種破壞。此外，壺身上的刻畫、書法均需服從主題效果表達(dá)，并非每把壺上都可書畫，書畫的內(nèi)容也應(yīng)和壺的神韻一致，如在秦權(quán)、仿鼓、秦鐘、掇球、石瓢等壺身上刻古代仕女，就顯唐突了。
二是體現(xiàn)華夏魂魄的民族文化韻味美：宜興紫砂壺既是物質(zhì)產(chǎn)品，又是精神產(chǎn)品，它吸納、交融詩、書、畫、銘，充盈著濃郁的文化味和書卷氣，滿足了人們的審美情趣與鑒賞需求。從歷史上看，不少著名的文化人、詩人、學(xué)者、書畫家、名人，都曾以各種形式參與紫砂壺藝的創(chuàng)作，并在每一個(gè)歷史時(shí)期影響著紫砂壺藝的發(fā)展，如董其昌、陳鴻壽、吳昌碩、吳大澂、蔡元培、黃賓虹、吳湖帆、李可染、啟功、吳作人等等，不勝枚舉。
在紫砂藝術(shù)發(fā)展歷程中，這種藝人與文人的如此緊密結(jié)合的現(xiàn)象，是其他工藝美術(shù)門類所罕見的。一代代紫砂藝人正是在這種文化藝術(shù)的熏陶與傳承中，十分注重不斷提高自己學(xué)養(yǎng)，在結(jié)交文人雅士之后，耳濡目染，專題切磋，交流合作，碰撞出文化藝術(shù)的創(chuàng)作火花。許多知名藝人久經(jīng)磨礪，具有相當(dāng)?shù)奈幕囆g(shù)修養(yǎng)，尤其在書法方面往往功底深厚。還有一批文人學(xué)者專門研究紫砂，為宜興紫砂陶著書立說，為藝人樹碑立傳，承傳了紫砂的歷史，使后人研究紫砂有了典籍依據(jù)，確立了紫砂陶在中國藝術(shù)之林的地位。
三是和諧自然的意境美：“天人合一”是中國人傳統(tǒng)的精神追求，而紫砂完全可以被賦予人的性格。這種互為置換的關(guān)系和諧地反映出“天人合一”的人性追求。
當(dāng)代紫砂文化價(jià)值回歸
新世紀(jì)十年，當(dāng)代紫砂陶瓷藝術(shù)在各種危機(jī)的沖擊、考驗(yàn)下，實(shí)現(xiàn)了跨越性的、堪可告慰的轉(zhuǎn)型，更加以文化內(nèi)涵作為藝術(shù)定位，逐漸在當(dāng)代中國各門類藝術(shù)發(fā)展中，鞏固進(jìn)而凸現(xiàn)出自己的存在地位和存在價(jià)值，乃至成為藝術(shù)收藏和藝術(shù)市場(chǎng)新的追蹤熱點(diǎn)。此次展覽展出的紫砂作品，就是地處宜興的無錫工藝學(xué)院的教師和陶藝大師們上講臺(tái)、進(jìn)陶坊，勤奮實(shí)踐，勇于創(chuàng)新，既尊重傳統(tǒng)，又蘊(yùn)涵現(xiàn)代意識(shí)所創(chuàng)作的紫砂陶精品力作，其原創(chuàng)性強(qiáng)，風(fēng)格各異，制作工藝精湛，體現(xiàn)了學(xué)院派陶藝家的創(chuàng)作實(shí)力和宜興當(dāng)代陶藝風(fēng)貌。
對(duì)于真正的陶藝家來說，藝術(shù)是靈魂最好的載體，陶藝家將對(duì)生活的體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為一個(gè)個(gè)嶄新而獨(dú)特的藝術(shù)生命，陶藝家的思想與情感便得到了很好的寄托。對(duì)于當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展方向，西安財(cái)經(jīng)學(xué)院文藝系教授沈奇先生提出了三個(gè)觀點(diǎn)，正契合此次展出作品的整體風(fēng)貌與藝術(shù)追求。
簡(jiǎn)約化：東方美學(xué)的基質(zhì)在于簡(jiǎn)約、自由、合心性。具體而言，就是虛靜為本，澄懷觀照，空納萬境，靜了群動(dòng)；就是以少勝多，不以多為多；就是天人合一，法自然、師造化，自然為大美。但長(zhǎng)期以來，受主流意識(shí)形態(tài)倡導(dǎo)的宣傳、代言、主旋律等影響，以及西方文化潮流的影響，當(dāng)代中國藝術(shù)界一直是在“做加法”，無邊界也無中心地探索求變，唯新是問，唯視覺沖擊力和展覽機(jī)制是問，失去了素寧內(nèi)斂的文化根性�，F(xiàn)在不少紫砂陶藝家紛紛回過頭來“做減法”，守住“化繁為簡(jiǎn)”的底線，重新在“簡(jiǎn)約”的本質(zhì)特性上下工夫。
精致化：比之古典陶瓷藝術(shù)來說，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)從創(chuàng)作理念到制作工藝、技術(shù)手段，都要豐富精良得多，但為什么所成就的作品卻沒有古陶古瓷耐看？問題的關(guān)鍵在于缺少“靜氣”。今天的藝術(shù)家們大都過于急功近利，很少能像古人那樣靜下心來，別無掛礙地把一件事情盡善盡美地做到極致，習(xí)為廣大而難成精微。越是粗制濫造魚龍混雜假冒偽劣成風(fēng)的時(shí)代，真正的陶藝家越需要沉得住氣，抱元守雌，精益求精，品質(zhì)為上，苛求完美，才能脫平庸、超時(shí)尚，經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)和歷史的認(rèn)證，免蹈曇花一現(xiàn)或各領(lǐng)風(fēng)騷三兩年的覆轍，這點(diǎn)已成為大家的共識(shí)，并逐步在作品中體現(xiàn)出來。
文化化：觀賞宜興紫砂壺，外行看器形、看紋飾；內(nèi)行品氣息、品內(nèi)涵。紫砂泥的資源固然有限，也有優(yōu)劣之分，但卻不是作品價(jià)值評(píng)判的關(guān)鍵因素。判斷紫砂壺的價(jià)值，貴的不是原料，而是其文化含量。作為中國文化和中國藝術(shù)精神的器物化，紫砂壺若沒有深厚雋永的文化氣息和精神內(nèi)涵灌注其中，那就只是一件好看而不耐品味的“形而下”之物件而已，比之“古董”低價(jià)，比之“工藝”掉價(jià)。經(jīng)由泥與火的熔融，賦予紫砂壺以詩的靈魂，方是紫砂壺藝術(shù)存在的真諦。一方面，今人不能做古人，陶藝家必須進(jìn)入現(xiàn)代語境，表現(xiàn)現(xiàn)代人的生命體驗(yàn)和文化思考；另一方面，面對(duì)西方強(qiáng)勢(shì)話語影響的焦慮，如何表達(dá)我們自己的現(xiàn)代感，以及再造我們本源性的藝術(shù)精神與審美感受，已成為現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)深入發(fā)展的關(guān)鍵。而這些問題的解決，需要從文化的角度切入思考和探求，僅僅依賴一點(diǎn)點(diǎn)觀念的更新和技藝的琢磨，顯然是不夠的。說到底，生逢其時(shí)的當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家們，面對(duì)機(jī)遇與挑戰(zhàn)，最終的命題還是那個(gè)繞不開的老話題：回到修養(yǎng)——更為全面和更為超邁的文化修養(yǎng)，進(jìn)而以文養(yǎng)心，以心養(yǎng)陶，“道”和“器”并重而摶土為玉！
紫砂壺鑒藏七忌
就紫砂壺型創(chuàng)作而言，通常有七病，可做賞析紫砂參考之用，收藏時(shí)也當(dāng)忌此類作品。
一忌臃腫：造型之道，多一分則胖，少一分則瘦。
二忌繁贅：實(shí)則匠心過重，在壺身上做繁雜的雕、塑、刻，破壞應(yīng)有之簡(jiǎn)潔。
三忌懈�。壕�條處理拖泥帶水，壺嘴胥出無力、壺把收放不夠精神、身筒沒有拍出氣勢(shì)。
四忌纖巧：一是大氣灑脫的作品在改制作小容量時(shí)未必能小中見大；二是局部比例失調(diào)，過于纖細(xì)。
五忌駁謬：將極不相干的題材生硬地組合在一起，缺乏內(nèi)在的聯(lián)系。比如茄段的身筒配個(gè)南瓜的壺把，東坡提梁壺的蓋子上坐著兩個(gè)小狗熊。這類形式上有謬、意境相駁的壺型均屬病態(tài)。
六忌媚俗：一是純粹迎合客戶和市場(chǎng)需求，盲從市場(chǎng)流行，不考慮壺形應(yīng)有之意。如流行如意紋裝飾，于是不分壺形統(tǒng)統(tǒng)刻上如意紋；又如流行壺身刻竹，就連合歡、西施壺身也刻竹，沒有一個(gè)正確的藝術(shù)定位。二是作品的立意庸俗，高調(diào)不高雅。
七忌失位：沒有裝好流、把的位置，或高或低，刻畫構(gòu)圖不均衡。
此外，如果說收藏紫砂壺還有什么要注意的話，那就是要找對(duì)圈子。如同藝術(shù)有諸多流派一樣，收藏也有不同的圈子。圈子是自發(fā)性質(zhì)的，不同于商業(yè)行會(huì)、行政組織。玩壺的人，都想找到自己的圈子，不然會(huì)很寂寞，即便是再耐得住寂寞的藏家，身邊也總會(huì)有三幾知音。藝術(shù)本來就需要共享，作為人類的共同精神財(cái)富，沒有什么人可以永遠(yuǎn)占有，所以，作為愛壺之過客，時(shí)間很短，如白駒過隙，找到適合自己的圈子，和相熟的知己聊聊壺，談?wù)劜�，以及茶與壺之外的感受，確實(shí)是一種難得的人生享受。
