2010年兩件清代瓷器分別以2.5億和5.5億刷新了中國瓷器的全球拍賣價格，清時期瓷器目前已成為瓷器收藏市場最熱的收藏品。本文將為大家介紹康熙五彩彩繪材料的構(gòu)成與用法。

   　 五彩是傳統(tǒng)的釉上裝飾技法之一，又名硬彩、古彩。它是在瓷胎上用生料，礬紅勾線，用單線平涂的方法，在800~C--900~C之間燒成，色．彩鮮明透徹。五彩是在宋元釉上加彩的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。明宣德已有五彩，但明代釉上彩是以紅、綠、黃三種顏色為主，純粹的釉上五彩則較為少見。釉上五彩取代了青花五彩，改變了過去釉上五彩和釉下青花相結(jié)合的方法，燒制便捷、效果良好。

清康熙五彩瓷器

   　 康熙時使用明代留下的舊彩料，色彩保持了明代特征。五彩裝飾多應(yīng)用于陳設(shè)瓷，色彩種類不多，故色調(diào)變化不夠多，彩繪材料主要由顏料和調(diào)色劑組成，顏料的色相和用法如下：

　    礬紅：為不透明的大紅色粉末顏料，用膠水調(diào)和使用，故又稱膠水紅，用來洗染各種大紅花朵和人物衣服、鳥類羽毛等，有厚度感，也常用來填地皮和作淡紅用，但不能和其他顏色相混合，否則礬紅因熔融而消失。礬紅用乳香油調(diào)和時則用于畫線和畫線箍。

   　 古大綠：透明的深綠色，水調(diào)和顏料，用于填花葉正面、人物衣服及石頭、樹葉、圖案等，燒成前為鐵灰色。使用方法是先加水擂拌調(diào)勻盛入碟碗器具中，操作時用筆拌水調(diào)和成稀薄糊狀(俗語稱為作“標(biāo)水”)填于胎瓷裝飾部位。因顏料在碟碗中使用久了易集結(jié)，用時會流動這一物性，故顏料隔二、三天需用擂錘重新擂拌一次方好使用。

    　古綠：透明的黃綠色，水調(diào)和顏料，用于填花葉的反面、嫩葉、技干，也常用于填人物衣服、石頭、樹葉和圖案等，燒成前為紅灰色，用法與古大綠同。

   　 水綠：透明的淡水綠色，水調(diào)和顏料，用于填地皮、淺色花朵、衣服、山石、水色等，燒成前為灰白色，用法同上。

  　  古紫：透明紫色，根據(jù)裝飾部位色彩的需要，可調(diào)配多種同類色調(diào)，如紅紫、藍(lán)紫、鮮茄紫色，燒成前為灰紅色，用于填樹干、樹枝、花朵、衣服、石頭、配景等，用法同上。

 　   古翠：透明淡藍(lán)色，水調(diào)和顏料，用于填花朵、花苞、衣服、石頭、配景等，燒成前為淡藍(lán)色，用法同上。

  　  古黃：透明淡黃色，水調(diào)和顏料，用于填花朵、花蕊、配景、地色、老人衣服等，燒成前為紅黃色。

    　雪白：無色透明玻璃狀，水調(diào)和顏料。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　華麗的康熙五彩花瓶
 
    　清代康熙朝，瓷藝家們還發(fā)明了釉上藍(lán)彩和光亮如漆的黑彩。這種藍(lán)彩比釉下彩的青花更為濃艷，黑彩則黑亮如漆，顯得器物更加富麗堂皇，美不勝收，成為彩瓷的主流。由于發(fā)明了釉上藍(lán)色色料，“古翠”代替了青古藍(lán)色，它取材廣泛：人物、山水、花鳥、走獸、魚……處處可作為描繪對象。所表現(xiàn)的內(nèi)容多反映元明以來的戲曲故事，如《三國演義》、《西廂記》及唐宋詩意的花鳥、山水和民間吉慶寓意的題材，深受民間繪畫影響。

   　 康熙五彩有白地和色地兩種。收藏時要注意一點，即釉面上均有閃幻變化的“蛤蜊光”，釉彩之外的白地上有彩虹似的光暈。紋飾造型注意準(zhǔn)確與傳神，與明代五彩只注意色彩、不講究造型的風(fēng)格有別，在施釉上大部分較明代勻薄。在傳世的康熙五彩中，官窯出品僅有碗和盤之類的小件器物，色彩艷麗的大件器物一般為民窯產(chǎn)品。圖案畫面生動活潑，題材豐富多樣，除一般的花卉、山水外，大量題材采用的是戲曲、小說為人物故事畫。器物底足內(nèi)題“大明成化年制”或畫秋葉、鐘鼎的，大多數(shù)是康熙中后期的產(chǎn)品。