一、雍正粉彩的彩繪工藝與藝術(shù)風(fēng)格
1.現(xiàn)代幾部重要著作記述的雍正粉彩工藝�！吨袊沾墒贰�“清代的陶瓷”章云:“雍正粉彩的特點(diǎn)是由于在彩繪畫面的某些部分采用了以玻璃白粉打底,用中國傳統(tǒng)繪畫中的沒骨畫法渲染,突出了陰陽、濃淡的立體感。”“粉彩的彩繪步驟一般是,先在高溫?zé)傻陌状缮瞎闯鰣D案的輪廓,然后在其內(nèi)填上一層玻璃白,彩料施于這層玻璃白之上”(中國硅酸鹽學(xué)會主編,文物出版社,1982年)�！吨袊沾�·景德鎮(zhèn)彩繪瓷器》編撰者專論《景德鎮(zhèn)彩繪瓷器》云:“粉彩的特點(diǎn)足,在彩繪畫面中的人物衣服或花朵等某些部位時,運(yùn)用一種含有‘砷’元素的‘玻璃白’,以求達(dá)到有不透明的感覺。其彩繪的步驟是,在圖案畫面的某些特定部位上,先以玻璃白打底,由于它不透明,因此要空出所畫的筆痕,等干以后再將所需的色料用乳香油或清水調(diào)勻,在畫上渲染”(上海人民美術(shù)出版社,1983年)。以上兩書論述的關(guān)鍵詞:雍正粉彩、畫面某些部位、“玻璃白”打底、用色料在畫上洗染、突出陰陽、濃淡的立體感。我們現(xiàn)根據(jù)史料記載和現(xiàn)代粉彩的彩繪工藝,對照雍正粉彩的直觀特征,討論這些相關(guān)的問題。
2.雍正粉彩的色料和彩繪工藝。關(guān)于“名稱”。雍正十三年(1735年)唐英《陶成紀(jì)事碑記》,乾隆八年(1743年)唐英《陶冶圖說》和雍正、乾隆年間佚名《南窯筆記》都無粉彩而有洋彩之名。清宮內(nèi)務(wù)府造辦處乾隆朝有關(guān)瓷器的檔案中有“洋彩百鹿雙耳尊”,它足傳世粉彩名瓷。因此,雍正粉彩就是以上史料中的洋彩。
雍正粉彩的色料�！赌细G筆記》“彩色”條:“今之洋色則有胭脂紅、羌水紅,皆用赤金與水晶料配成,價甚貴。其洋綠、洋黃、洋白、翡翠等色,俱人言硝粉(應(yīng)是俱“信石、硝粉”)、石末、硼砂各項煉就,其鮮明嬌艷迥異常色。使名手仿繪古人,可供洗染、點(diǎn)綴之妙。”信石即砒霜,因產(chǎn)地信州(今江西上饒縣一帶)得名。含有非金屬元素砷。用含有砷元素的信石、硝粉等物質(zhì)配方摻拌煉制而成的洋綠、洋黃、洋白等色,可供洋彩彩繪時洗染點(diǎn)綴之用,達(dá)到色彩鮮艷的藝術(shù)效果。
“玻璃白”是現(xiàn)代粉彩中的一種白色粉料。清代陶瓷史料有“洋白”,沒有“玻璃白”的名稱。目前發(fā)現(xiàn)最早記錄“玻璃白”的足1936年刊行的吳人敬《繪瓷學(xué)》。“玻白(即玻璃白),以青鉛、牙硝、信石、石英等加玻璃少許制成。”當(dāng)代的配方是:鉛丹、石英、硝酸鉀、氧化砷、玻璃粉、鉛粉等�？梢�“玻璃白”中含有鉛,洋白不含鉛而含硼。“玻璃白”與“洋白”的成分有所不同,并不是更名后的“洋白”�，F(xiàn)代科研成果表明,雍正粉彩與康熙琺瑯彩有很多相似之處,都含砷,胭脂紅都用金紅,黃色著色劑都是氧化銻,琺瑯彩含有硼(張福康、張志剛《我國古代釉上彩的研究》)。也印證了《南窯筆記》、《陶冶圖說》的“俱信石、硝粉”、“顏料與琺瑯色同”云云。
現(xiàn)代粉彩的色料分畫料和填料兩大類:畫料主要是珠明料,如同中國畫中的墨。用于勾勒景物輪廓,表現(xiàn)明暗、層次,如皴染山石的陰陽、凹凸。礬紅,用來描繪人物臉部、手腳,勾勒紅花瓣、紅蝙蝠、靈芝,也用于直接洗染紅花朵。填色分為洗染和平填兩種。純凈色純而不透明,用于洗染,如胭脂紅。透明色用于平填,如粉大綠、赭石等。
《陶成紀(jì)事碑記》中列舉仿古創(chuàng)新產(chǎn)品57種,其中有“一洋彩器皿,新仿西洋琺瑯畫法,人物、山水、花卉、翎毛,無不精細(xì)入神。”“西洋琺瑯畫法”是指有別于傳統(tǒng)金屬胎畫琺瑯的瓷胎畫琺瑯的彩繪技法。“無不精細(xì)入神”是瓷胎畫琺瑯的藝術(shù)風(fēng)格。《陶冶圖說·圓琢洋彩》云:“五彩繪畫摹仿西洋,故曰洋彩。”粉彩的彩繪工藝分為描繪(畫)和填色(填)兩步驟。描繪是根據(jù)裝飾內(nèi)容和形式的不同粉本,畫工筆畫(現(xiàn)代有寫意)或圖案。畫完后填色。《陶冶圖說·圓琢洋彩》又云:“其調(diào)色之法有三:一用蕓香油,一用膠水,一用清水。蓋油色便于渲染,膠水所調(diào)便于榻抹,而清水之色便于堆填也。”粉彩的各種色料性質(zhì)不同,彩繪的景物不同,藝術(shù)要求不同,而用不同的液體調(diào)色。
一用蕓香油調(diào)色便于渲染。主要用于膠體狀的胭脂紅彩繪。在畫面的輪廓線內(nèi),平而勻地填一層洋白色。再將胭脂紅填在畫面的深色部位,用洗染筆蘸油將色料洗染開來,末端紅料漸淡直至消失,露出白底色,達(dá)到由深到淺、過渡自然的藝術(shù)效果,如雍正粉彩牡丹蜜蜂圖碗。也有在洋白色料上用洋黃色洗染或純用洋白色的,如雍正粉彩牡丹圖瓶。還有用胭脂紅與洋綠在同一景物的兩處分別洗染,中間有洋白底色過渡,如雍正粉彩五蝠壽桃圖碗(圖3)上的桃實。洋白色料中所含的砷有乳濁作用,經(jīng)750℃烤燒后產(chǎn)生粉潤感,烘托胭脂紅更為凝厚而柔和。
一用膠水調(diào)色便于搨抹。主要用于礬紅彩繪。用筆將桃膠調(diào)成的礬紅料直接在瓷胎上洗染彩繪。所謂榻抹”,是指把彩筆筆鋒壓扁,將礬紅料由濃至淡逐漸抹開來。如粉彩牡丹蜜蜂圖碗正面的花,此法操作較為簡便,易表現(xiàn)光潔但難于晶亮。康熙五彩中常用于畫花,在雍正粉彩中配合胭脂紅畫花有爭妍斗艷的美感。
一用清水調(diào)色便于堆填。用于平填葉片、山石等較大塊面的景物。“堆”字形象地描述出粉彩的填色工藝。
第一種借鑒了琺瑯彩彩繪工藝。它是在畫面需要選用胭脂紅、黃色等色料在白色上進(jìn)行洗染,以達(dá)到更佳的藝術(shù)效果時而采用的。后來,發(fā)展到用“玻璃白”填底色,粉彩“凈色”(包括胭脂紅、黃色)洗染的工藝,如現(xiàn)代粉彩玉堂富貴圖瓶。但也有很多山水畫以及花鳥、人物畫不選用“凈色”著色,也就不要“玻璃白”填底色。筆者認(rèn)為,運(yùn)用粉彩色料和工藝表現(xiàn)中國畫藝術(shù)特色和裝飾性圖案的彩繪都屬粉彩。如著名的乾隆粉彩百鹿尊,筆者試用彩繪新工藝創(chuàng)作的粉彩蒼山云海圖瓶。
雍正粉彩還有一種彩繪工藝獨(dú)特的所謂“沒骨”花卉,舊時俗稱“雍正彩”。如粉彩折枝花卉圖碗,底款為青花雙圈楷書“大清雍正年制”,書寫工謹(jǐn),為典型官窯款。畫面上的花瓣與葉片都無輪廓線,每瓣花瓣之間留有極細(xì)的空隙,胭脂紅色彩頗凝厚,葉片平填大綠或水綠色,花瓣、葉片明暗變化不大。相同工藝和風(fēng)格的還有粉彩牡丹海棠圖碗。
這類作品是在器物上定好圖稿后,用植物性顏色代替珠明料勾勒花葉輪廓,在輪廓線內(nèi)填繪彩料(一般都選用胭脂紅稍摻洋白,不覆蓋輪廓線),烤燒后,色料凝固在瓷胎上,而輪廓線揮發(fā)不見痕跡。畫面好像是不用勾勒,全用色料繪成的“沒骨花”。
3.雍正粉彩的藝術(shù)特色和風(fēng)格。第一,用筆俊秀多變,仿雍正琺瑯彩的藝術(shù)特色。如琺瑯彩芍藥雉雞圖瓶,吸收了清院體花鳥畫的營養(yǎng)。雍正粉彩改變了景德鎮(zhèn)瓷器傳統(tǒng)五彩用筆古拙、畫筆料色濃重、平填色塊的畫風(fēng),如康熙五彩花鳥圖瓶。用筆有輕重徐疾之別,線條或流暢飄逸,或頓挫起伏,表現(xiàn)出各種景物的不同特征。畫牡丹,用剛勁的筆法畫木本枝干,粗糙皺皮質(zhì)感。用流利柔和的線條勾勒花瓣,表現(xiàn)花朵舒展、翻轉(zhuǎn)、顧盼的姿態(tài)。第二,筆法精妙入微。如粉彩團(tuán)花蝶圖碗,高7厘米,口徑14.6厘米,碗外壁繪五組團(tuán)花蝶圖。每組圖繪在一個直徑約5厘米的圓形中,彩蝶雙翅的花紋、觸須,精細(xì)逼真,填色也細(xì)膩、勻凈,達(dá)到柔和婉麗的效果。第三,設(shè)色明艷豐富。
畫牡丹花選用胭脂紅、礬紅、洋黃、洋白、洋綠等色,經(jīng)洗染產(chǎn)生各種色相、色調(diào),描繪了魏紫、姚黃、崑山夜光等名貴品種,或富麗、或清雅,極盡牡丹之色、光、態(tài)、韻。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牟世L工藝程序、嫻熟的彩繪技巧,配合生動的繪畫筆意和豐富的色料,將裝飾性(景德鎮(zhèn)俗稱“采”或“做工”)與繪畫性融匯在一起,形成雍正粉彩秀雅柔麗的彩繪風(fēng)格。
綜上所述,雍正粉彩的特征是:多種色料含砷(乳濁劑),經(jīng)烤燒產(chǎn)生粉潤柔和感;借鑒了琺瑯彩瓷彩繪技法并摹擬其藝術(shù)風(fēng)格(雍正琺瑯彩藝術(shù)特色源于中國繪畫,另著文專述),是格調(diào)高雅的瓷畫工藝品。
長期以來,人們忽視了雍正粉彩的陶瓷裝飾性和工藝特征,彰顯其繪畫性的藝術(shù)效果,把雍正粉彩花卉與“沒骨花”繪畫等同視之。
二、惲壽平的“沒骨花”
中國花鳥畫發(fā)展到五代、宋時已十分繁榮。有西蜀黃筌的工筆重彩,南唐徐熙的“落墨花”,形成“黃筌富貴”、“徐熙野逸”兩種獨(dú)特風(fēng)格。后來徐崇嗣改良“落墨花”畫法而有“沒骨花”法。清初畫家惲壽平承古法創(chuàng)新“沒骨花”法,在當(dāng)時藝壇綻放奇葩。
三、雍正粉彩與惲壽平“沒骨花”的本質(zhì)區(qū)別
1.藝術(shù)意匠的區(qū)別。雍正粉彩花卉仿同時代琺瑯彩瓷的藝術(shù)風(fēng)格,后者出于造辦處如意館供奉畫師之手,與院體繪畫畫風(fēng)一致。院體畫且以精于“刻畫”為能事,瓷畫亦步其后塵。據(jù)雍正時期清官造辦處史料,官窯燒制的品種器形、畫樣、色彩等皇帝都細(xì)致地過問,經(jīng)制樣呈覽而制作。甚至有傳旨:“原樣花紋不甚好,可說與年希堯往細(xì)里改畫”(朱家沼選編《養(yǎng)心殿造辦處史料輯覽·雍正朝》,紫禁城出版社)。在皇帝威嚴(yán)下,官窯工謹(jǐn)、細(xì)膩的藝術(shù)氛圍中,畫師只是謹(jǐn)小慎微地依樣制作。惲壽平胸次坦蕩清朗,綜合文藝修養(yǎng)如汨汩清泉從心靈涌出,流注毫端,氣韻天成,風(fēng)標(biāo)絕塵。
2.彩繪工藝性與繪畫寫意性的區(qū)別。粉彩彩繪工藝性強(qiáng),必須依附于材質(zhì)的性質(zhì)和特點(diǎn)。瓷胎釉面光潔潤滑,不吸油不吸水。油調(diào)色料粘性大,含油少滯筆,難以彩畫;含油多色料又隨油份在瓷胎上化開。只有適量含油料色才能進(jìn)行彩畫,前文所述粉彩用筆多變、生動,其實都是經(jīng)驗豐富的匠師細(xì)心“做”將出來。膠水調(diào)色動輒留下筆觸所帶色料痕跡,有零碎、邋遢的缺陷,每用筆用料都要細(xì)心關(guān)注。清水調(diào)色之料呈泥漿狀,所謂平涂、填勻塊面,無繪畫寫生之情趣。以上三種調(diào)色填繪都是以工藝制作的方法,力圖達(dá)到中國畫工筆畫精致細(xì)膩的藝術(shù)效果,難以抒發(fā)性靈。“南田氏得徐家心印(即徐崇嗣沒骨法精神),寫生一派,有起衰之功。其渲染點(diǎn)綴,有蓄筆,有逸筆,故工細(xì)亦饒機(jī)趣,點(diǎn)簇妙入精微矣”(《山靜居畫論》)。惲派沒骨花有高逸士氣。
總之,雍正粉彩花卉的藝術(shù)特色與同期的琺瑯彩相似。在藝術(shù)特質(zhì)上,雍正粉彩與惲壽平“沒骨花”有巧藝、精工與神韻、高逸之分。
