元王朝是一個魅力四射的王朝,以馬背奪天下,軍事上橫掃歐亞,政治上雄視全球,在文化藝術(shù)上也可大書一筆,在短短的89年中,開放的文化政策催生了不少藝術(shù)精品,至今仍然為世界贊嘆不已。
元代青花瓷是世界公認(rèn)的陶瓷王冠上的明珠。而今天我們還要與讀者共享的是元代卵白釉立粉堆彩戧金瓷器。
用堆花立粉法制作五彩加金瓷器是元代景德鎮(zhèn)的一個重大工藝創(chuàng)新。聰慧的元代工匠借鑒古波斯掐絲琺瑯的工藝用于陶瓷工藝的大膽嘗試,其意義不亞于元青花,只不過因這種稀罕的器物工藝復(fù)雜,多為宮廷所用,實物留存鳳毛麟角,對它的研究也自然不深,而被人們疏于關(guān)注。
立粉堆彩瓷是在元青花、元代釉下彩、釉上彩技法基礎(chǔ)上的工藝新突破。
“立粉堆彩”是彩畫中的立粉技法,最早運(yùn)用于元代山西琺華彩陶器上,琺華彩方法是用特制的帶管泥漿帶,擠出泥條堆在瓷胎表面,然后在泥條堆出的紋樣圖案內(nèi)根據(jù)需要分別填以黃、綠、紫、孔雀藍(lán)等彩料,組成完整彩色圖案后上釉焙燒。而元代的五彩卵白釉立粉堆彩瓷的堆花立粉法與琺華又有區(qū)別,它的堆彩是在卵白(或影青)釉的表面以彩色釉料為材料堆出紋樣輪廓泥條,然后在輪廓泥條內(nèi)彩繪或戧金裝飾二次焙燒。由于此種堆料富含鉛、鐵等元素和硅化物,入窯焙燒時,卵白釉面則與玻化彩色堆料結(jié)為一體,堆料附著釉面上。另外,由于地層中的酸、鹽、水分和各種氧化條件,使得泥條與釉面玻璃未剝離的彩色泥條也會變色。
總之,元代卵白釉立粉堆彩瓷器制作工藝是一個值得研究的課題。在以往景德鎮(zhèn)大量發(fā)掘考古中尚未發(fā)現(xiàn)此類品種瓷片,反倒多見于民間藏家手中,器型多為高足杯、碗、爐、玉壺春瓶等。立粉釉色多為紫紅、綠黃、孔雀藍(lán)、金彩,圖案有云龍、梔子花等。
目前,根據(jù)現(xiàn)有文獻(xiàn)資料看,可見到的此類瓷器僅有十多件,據(jù)故宮葉佩蘭老師介紹已明確認(rèn)定發(fā)現(xiàn)的有:一是上海博物館藏一件加彩戧金盤(圖1);二是耿寶昌老師1987年與葉佩蘭老師在故宮博物院接待室見到的兩件卵白釉五彩加金器:一瓶一碗,瓶為玉壺春(圖3),碗為五彩碗(圖4);三是馮先銘先生生前在北京舊貨市場發(fā)現(xiàn)過一件元景德鎮(zhèn)釉上彩高足杯(圖5),也是用堆花立粉法制成的。此杯釉色為影青色,杯心及杯足上用黃、藍(lán)、綠、紫堆起花紋3組,彩中似摻了白粉,紋飾突起,堆起的花紋因年久損壞較大,杯心由藍(lán)、綠、黃色組成梅花式團(tuán)花圖案,內(nèi)壁按順時針方向書有四個字,杯外壁由梔子花及葉片卷枝組成,足邊以淺藍(lán)色料堆出一周邊飾(見《收藏家》1995年第3期);四是1992年內(nèi)蒙自治區(qū)烏蘭浩特市出土的一件元景德鎮(zhèn)窯的堆花金彩高足杯(圖6),此杯撇口,口以下弧腹,通體堆花(梔子花),由于地氣腐蝕嚴(yán)重,彩剝蝕嚴(yán)重,但杯身仍可見部分彩紋(見上海博物館中國古代陶瓷館介紹)。
近年來還在不同場合見到私人收藏的元代堆粉五彩器物,福建一藏家秘藏有元卵青釉堆粉葫蘆型五彩執(zhí)壺(圖2),該壺器型由小口、葫蘆、S型把手、長流、平底構(gòu)成優(yōu)美器型,堆粉五彩有黃、綠、孔雀藍(lán)、紫、深褐色、金彩等構(gòu)成五彩圖案,圖案是少見的葡萄紋。流飾火珠紋,執(zhí)手由一條“S”型的伏龍充當(dāng),龍首外擺,龍尾長拖,龍身飾點狀彩釉,龍足填金彩,伏于壺壁,十分生動。2008年筆者在北京張慶玉家中見到一個元代五彩堆粉高足杯(圖7)和幾片堆彩瓷器標(biāo)本。據(jù)張先生講,他還珍藏著兩件半此類瓷器。
另外,在著名考古文物學(xué)者李廣寧先生編著的《古代瓷片標(biāo)本》一書中也見過元代堆粉五彩戧金瓶殘件。此戧金瓶為作者心儀多年的元代圣物,但一直未能上手,曾多方打探過此物的下落。非常高興的是,這次應(yīng)邀參加江蘇省古陶瓷研究會年會,在會議期間,終于見到了這件久違的陶瓷珍品(圖8)。它是江蘇省古
陶瓷研究會副會長邢舒良先生的藏品。邢舒良先生珍藏的這件元代堆粉五彩戧金瓶上半截已殘落,但它的雍容華貴的大氣度,從上手那一刻,就給人留下深刻印象。這件瓷器有五個特點:一、卵白釉;二、元代器物的特征典型;三、立粉戧金五彩;四、在器物的腹部花卉裝飾外還有一圈用立粉工藝堆出的阿拉伯紋吉祥語。這句吉語作者后經(jīng)耿寶昌先生設(shè)法請北京外國語學(xué)院的專家共同破譯了內(nèi)容:“司酒人將玫瑰色美酒斟至高腳酒杯,一俟美酒斟滿,各種煩愁均煙消云散”(圖9)。五、整個戧金堆彩氧化脫落嚴(yán)重。本文要強(qiáng)調(diào)的是,這件立粉堆彩器從肉眼觀察,泥條與卵白釉結(jié)合得并不緊密;泥條脫落與之相銜接的釉面有變化,釉面有腐蝕,但不嚴(yán)重——初看器物表面的泥條顏色呈黑色和棕色,經(jīng)仔細(xì)觀察才發(fā)現(xiàn),在黑色的氧化層下有暗紅色、天藍(lán)色和孔雀綠的泥條(其他顏色尚未發(fā)現(xiàn)),器物表面的堆彩泥條有三分之一剝落,用高倍放大鏡觀察,剝落泥條的基底部的釉面多有開裂現(xiàn)象,泥條與卵白釉的邊緣在高溫下似乎融為一體,基底釉面雖有冰裂紋,但未見塌陷和釉層剝落。上述描述是筆者近距離肉眼觀察的結(jié)果,可做參考。
在李紹斌會長的陪同下,我們還到南京藝術(shù)學(xué)院人文學(xué)院陶瓷標(biāo)本館參觀,由劉館長展示的一片元代立粉堆彩瓷片,氧化現(xiàn)象不典型,在剝落的泥條下發(fā)現(xiàn)卵白釉面有泥條的痕跡,但沒有冰裂現(xiàn)象。綜上所述,元代立粉堆彩器的基底釉面破壞現(xiàn)象,筆者認(rèn)為有不同的理化表現(xiàn),這是與瓷器焙燒時的窯溫,尤其是二次焙燒的窯溫控制有關(guān),溫度過高,泥條中的石英等硅酸鹽物則和釉面融為一體,當(dāng)泥條剝落時,自然會損壞基底釉面,如果瓷器二次焙燒時溫度偏低,泥條;潭炔桓,則基底的釉面就不會受到破壞。這些看法僅是筆者的一孔之見,尚待考察。另外,還有幾句話要說,元代立粉堆彩瓷器從陶瓷工藝史的淵源來看,與日本江戶時代到明治時代的“薩摩燒”瓷器有傳承關(guān)系,“薩摩燒”號稱日本官窯,它的工藝是用立粉法圈出紋飾的輪廓后,用小筆觸五彩填染之后,罩透明釉焙燒。它與中國明代的掐絲琺瑯工藝和山西的琺華彩陶瓷工藝有相似之處,與韓國高麗瓷中的“象嵌”裝飾技法有相似的工藝手段。
回顧景德鎮(zhèn)的彩瓷成就,我們認(rèn)為古代工匠們在裝飾技法上不僅吸收了磁州窯的工藝,還借鑒西域的掐絲琺瑯技法,創(chuàng)造了立粉堆彩加貼金的技法,在中國陶瓷工藝史上創(chuàng)造了極大的成就。
世上的事物總是由不知到知,由知之甚少,到知之甚多,從必然王國到自由王國發(fā)展過程走過的。對博大精深的祖國陶瓷學(xué)習(xí)研究也正是循此過程而走過。好在有老一輩專家在前面開路,站立在巨人肩上前行,他們的精神與成果,永遠(yuǎn)是我們后輩的燈塔。