——從雍正粉彩《西廂記》人物故事套杯說起

　　走進嘉興博物館歷史文物陳列大廳，可見到一字排開，從小到大漸次陳列著的10件馬蹄形瓷杯，格外引人注目。這就是著名的雍正粉彩西廂記人物故事套杯。

　　所謂套杯，即成套之杯，是套具的一種，有各種質(zhì)地制成的，或銅錫，或髹漆，或木竹，或瓷器，尤其以彩繪瓷器套杯受到世人的青睞�！肚宄�野史大觀·大內(nèi)異物》載：“其一酒杯，二十有四，由大及小，如 堵波。高二寸許，旋木為之，質(zhì)黃色有木理。薄如紙，噓氣輒可飛動，然能注酒。”清代景德鎮(zhèn)窯燒制的瓷器套杯，以彩繪的居多，且多為十個一套，大小漸次可疊放成一個整體，散開來又形成依次遞減的單體；既可作飲具，亦為一種精巧的工藝鑒賞品。

　　這種瓷器套杯，一套少則3至5件，多則20多件，因為是由多個大小不同的杯子依次套疊而成的，所以成型時必須嚴格把握每件單體杯子的尺寸大小，造型輪廓，胎體厚薄。只要制作過程中稍不留神，某處略有走樣，就無法平穩(wěn)地套疊，即前功盡棄，更談不上漸次套裝和分散自如了。要燒制好規(guī)整而又美觀的套杯，首先要解決薄胎瓷的工藝技術(shù)問題。景德鎮(zhèn)薄胎瓷的燒制始于明永樂年間。有道永樂薄胎瓷，細薄如紙，有的幾乎以釉汁制成，故稱為脫胎瓷。稍厚的又稱之為半脫胎。明成化、隆慶與萬歷時的民窯，就有達到胎薄如紙的，時人稱為真脫胎。到清康熙、雍正仿制品也達到了同樣的程度。脫胎瓷的制作，從配方、拉坯、修坯、上釉到裝窯燒成都有一整套嚴格的工藝流程和技術(shù)要領(lǐng)。修坯是其中最關(guān)鍵的一環(huán)，來不得半點差錯和疏忽。一般要經(jīng)過粗修、細修定型、粘接、修去接頭余泥，并修整外形、蕩內(nèi)釉，然后精修成坯和施外釉。在修坯過程中，坯體在利簍（景德鎮(zhèn)方言也稱利斗，指利坯時在轆轤上盛放坯件的托盤架）上取下裝上，反復近百次之多，才能將2至3毫米厚的粗坯修到蛋殼樣薄。

　　解決了薄胎工藝之后，就是選擇適宜套杯的釉彩裝飾工藝。雍正年間盛行的粉彩，就是當時彩繪工藝的新品種，受到廣泛的贊譽，直到今天。

　　康熙晚期已出現(xiàn)花朵用胭脂紅色的洋細料施彩，至雍正朝，粉彩瓷器盛行，尤其是唐英（1682——1756年）從雍正六年（1728年）起奉命駐景德鎮(zhèn)御廠任協(xié)理官。乾隆元年（1736年）起先后管理淮安及九江關(guān)并兼理窯務。直至二十一年（其中十五、十六兩年一度中止），前后二十余年管理景德鎮(zhèn)御廠，致力于制瓷工藝的研究，致使仿古、創(chuàng)新獲得巨大成就。使景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)（包括民窯制作）達到了瓷器生產(chǎn)的新盛時代。其時粉彩特征是彩繪人物衣服或花朵時，先用含砷的“玻璃白”打底；彩色中有的用蕓香油調(diào)合施彩；所用彩料很多是進口料，如紅彩多以黃金為呈色劑的洋紅，又稱胭脂紅；又有洋黃、洋綠、洋白等色。焙燒溫度比五彩略低，色彩比五彩更為豐富，以其淡雅柔麗的特色，感覺比五彩柔軟，因此又有軟彩之稱。雍正粉彩的盛行，很快取代了康熙五彩的地位，成為釉上彩的主流。雍正粉彩不僅白地彩繪，也有各種色地繪彩，如珊瑚紅地，淡綠地、醬地、墨地等。精巧的器型，配上典雅的粉彩，使之相映成趣，實是給可分可合的套杯錦上添花。

　　嘉興博物館收藏的這件西廂記人物故事套杯，稱得上是這個時期粉彩的代表作。屬半脫胎瓷，胎骨細膩。制作精致，造型規(guī)整，釉面純凈，裝飾柔麗。共10件一套。器物逐件由小漸次增大，其口徑5至10厘米、高1.5至5.9厘米、底徑3.1至6.2厘米。每件造型一致，形似倒置的馬蹄，故有馬蹄杯之稱。為敞口、削腹、平底內(nèi)凹，白釉地粉彩。十杯相疊，口平如一，在同一條水平線上，十只口沿緊密無隙，天衣無縫，且分散時靈活自如，不得不欽佩其工藝的精湛。最為精彩的是每件杯身外壁分別彩繪以西廂記人物故事圖案，筆觸流暢，技法嫻熟，構(gòu)圖生動，柔麗典雅，賞心悅目。

　　《西廂記》為中國四大古典戲劇名著之一，是一部風靡了七百多年的文學杰作，可謂家喻戶曉，傳播廣泛，影響深遠。嘉興博物館收藏的這件粉彩西廂記人物故事套杯，從小到大的十只杯身外壁分別繪以《佛殿奇逢》（奇逢）《妝臺窺簡》（窺簡）、《僧房假寓》（假寓）、《齋壇鬧會》（鬧會）、《長亭送別》（送別）、《錦字傳情》（傳情）、《夫人�；椤罚ㄍ；椋�、《衣錦還鄉(xiāng)》（還鄉(xiāng)）、《乘夜逾墻》（逾墻）、《白馬解圍》（解圍）等典型場景。色彩柔麗典雅，人物栩栩如生，故事情節(jié)豐富，生活氣息濃厚，構(gòu)圖精美，別具匠心。比如《夫人�；椤纺欠�，寫琴童攙扶心灰意冷的張生離去之狀尤為入神（有的選本是畫紅娘攙扶張生），立著的老夫人冷酷無情，躲在一旁的鶯鶯卻傷感失望的情形在這小小的杯身上有所反映。為滿足套杯相疊時的整體視角效果，特將疊在最上面的那件，也就是最小的一件的畫面分由內(nèi)底心和外壁兩部分構(gòu)成。這幅《妝臺窺簡》的主題圖案繪在內(nèi)底心：身著紅衣綠裙褲的紅娘斜身倚立在梳妝臺旁，舉鏡窺簡；外壁則是烘托主題的西廂場景。其余9件瓷杯的內(nèi)底心均白釉無圖。為此，疊在上面那件杯子的內(nèi)底心的仕女紅娘裝飾起到了畫龍點睛的作用。用《西廂記》人物故事裝飾瓷器的形式頗多，除了餐具、酒器等之外，還有瓷板、賞瓶、屏風、彩瓶嵌飾等等。

　　說到這里，一個涉及中國陶瓷史與文獻學的問題有必要在此一提。《西廂記》在中國文學史上作為文化現(xiàn)象，實際上具有個性解放的思想內(nèi)涵，晚明《西廂記》的評注、改編、�？涛党娠L氣。而在英國，正是人文主義高揚的時期。十分有趣的是，有人已發(fā)現(xiàn)了當時英國向中國定購青花瓷器的函件、訂單的底稿。（轉(zhuǎn)見于將星煜《西廂記的文獻學研究》58頁，上海古籍出版社，1996年）。英國對瓷器上的繪畫提出了明確的要求，希望以人物仕女為主，有故事情節(jié)尤佳。根據(jù)這一要求，景德鎮(zhèn)特地燒制了一批以《西廂記》的張君瑞、崔鶯鶯愛情故事為題材的青花瓷碟、瓷瓶等。可能晚明時《西廂記》故事基本上趨于定型，很可能景德鎮(zhèn)的工藝美術(shù)家以當時各種《西廂記》刊本上的插圖為藍本，這個問題還有待進一步探索、考證。但是，現(xiàn)在已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了許多目前珍藏在歐美的青花瓷器上的《西廂記》繪畫與某些明刊本《西廂記》插圖有驚人的相似。倫敦大學博士徐文琴女士在美國加州大學從事藝術(shù)考古時指出，美國亞利桑那州鳳凰藝術(shù)博物館所藏的高42.2厘米的青花瓷瓶上的圖案《佛殿奇逢》和西德科隆亞洲藝術(shù)博物館所藏的直徑16厘米的青花碟子上的圖案《佛殿奇逢》，都是以日本內(nèi)閣文庫所藏明萬歷二十六年（1598年）金陵繼志齋陳邦泰刊《重校北西廂記》之插圖為藍本。又如艾西莫林博物館所藏青花碟子上的圖案《堂前巧辯》，徐文琴認為以清初順治十六年（1659年）刻本《哥林拾翠》之插圖為藍本。另外，徐文琴女士發(fā)表在瑞典《東方古代文物》（THE MUSEUM OF FAR － EASTERNA ANTIQUITIES）的一篇博士論文提綱，圖文并茂，基本上談的都是《西廂記》，其中就收錄有關(guān)《西廂記》的青花瓷器照片，均為歐美博物館的藏品。根據(jù)繪圖人物場景的分析，絲毫沒受南曲《西廂記》的影響。這些瓷瓶、瓷碟照片計有：《佛殿奇逢》3件、《僧房假寓》1件、《齋壇鬧會》2件、《白馬解圍》4件、《夫人停婚》1件、《琴心寫懷》1件、《妝臺窺簡》1件、《乘夜逾墻》3件、《堂前巧辯》1件、《草橋驚夢》2件、《衣錦還鄉(xiāng)》1件、《西廂全景》1件。盡管徐文琴的藝術(shù)考古工作還只進行了一個不太長久的時期，卻使我們知道早在明刊本《西廂記》還未流傳到歐洲之前，早在《會真記》、《董西廂》、元雜劇《西廂記》諸書被英譯、德譯、法譯之前，歐洲人早已從青花瓷器的圖案上接受并欣賞《西廂記》的故事情節(jié)和人物形象了。不言而喻，這一大批景德鎮(zhèn)青花瓷器為《西廂記》的刊本傳入歐洲以及英譯、德譯、法譯起了媒介和誘導作用。而這一點，過去無論是中國戲曲史或中外文化交流史，當然也包括中國陶瓷史的專家所完全忽略掉的。也就是說《西廂記》最早是由瓷器傳到歐洲的。