圖為當代陶瓷展
近年來,當代陶瓷的收藏越來越熱。即使其他藝術品市場的不景氣,也掩蓋不了陶瓷藝術的光彩。無論是于去年的上海藝博會還是今年的世博會,景德鎮(zhèn)當代陶瓷一直在高調(diào)亮相,異彩紛呈。
可是如海市蜃樓般的繁華之下,陶瓷業(yè)內(nèi)的絲絲隱憂已開始冒頭。主要原因在于當代陶瓷買家多是唯大師是從,將陶瓷豐富的語言簡單化一為瓷面繪畫,只重畫面不重瓷,使得當代陶瓷收藏走入一個巨大的誤區(qū)。
以景德鎮(zhèn)的瓷器為例,但凡國家大師級的作品,最低也是萬元以上?墒谴髱焸冏约簭牟蛔龃,他們只是從別人手里買來,然后進行繪制,最貴的白瓷瓶也不過幾百元一件?梢唤(jīng)大師之手,便有了百倍甚至萬倍的價值提升。然而巨大的升值價值只體現(xiàn)在了大師的身上,制瓷業(yè)其他工序創(chuàng)造者的價值幾乎忽略不計,被極度壓抑。
回顧歷史,我國歷代歷朝的官窯,都對選料、造型、施釉、窯火等各道工序極為講究,稍有瑕疵,即為廢品。千年景瓷歷史,只是近百年才對瓷上繪畫推崇備至,可以說這是陶瓷藝術上的一個飛躍。可是時至今日,瓷上繪畫卻走向了極端,實在是有點本末倒置的意味。
所以,今天面對當代瓷略顯偏激的收藏現(xiàn)狀,我們應該開始冷靜頭腦,無論是對于當代陶瓷藝術還是陶瓷大師的價值都應該有一個理性的認識。而像現(xiàn)在這樣當代瓷的收藏只重畫面不顧其余的認識誤區(qū),只能是導致陶瓷產(chǎn)業(yè)的失衡、甚至于斷層。其惡劣的衍生效應,值得世人三思啊。