張學文，男。原籍江西清江縣，1943年5月出生于江西贛州。1964年畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學院美術系。
　　畢業(yè)后分配在原輕工業(yè)部陶瓷工業(yè)科學研究所藝術室，1979年調入景德鎮(zhèn)陶瓷職工大學，1996年任教授。受聘為景德鎮(zhèn)陶瓷學院客座教授，碩士生導師，江西省陶瓷工藝美術職業(yè)技術學院客座教授、工藝美術大師評委、工藝美術系列高級職稱評委；江西省陶瓷研究所、臺灣《陶藝》雜志、新加坡景德鎮(zhèn)現(xiàn)代名人陶瓷收藏家協(xié)會等藝術顧問。
　　張學文擅長陶瓷造型和綜合裝飾設計，尤以青花、新彩見長。他的陶瓷藝術作品形式新穎、手法獨到、思路寬闊，融中國民族民間藝術傳統(tǒng)和現(xiàn)代設計理念為一體，形成了獨特的藝術風格。
　　張學文教授認為：景德鎮(zhèn)陶瓷藝術創(chuàng)作長期存在“重裝飾，輕造型”的傾向，我們必須走出這樣的誤區(qū)，擺正陶瓷造型應有的主導地位，充分認識到在陶瓷設計中，造型是起支配性作用的第一要素，更好地推動陶瓷藝術的健康和全面發(fā)展。
　　記者：張教授，您好！我們這期的大師講壇想請您聊聊關于陶瓷造型這個話題。
　　張學文：謝謝！你們雜志把陶瓷造型設計作為一個關注的話題拿來探討并采訪我，這本身就非常有意義。特別是景德鎮(zhèn)現(xiàn)在存在
“重裝飾，輕造型”的現(xiàn)象非常普遍，而且很嚴重，這對于景德鎮(zhèn)陶瓷藝術健康和全面的發(fā)展危害不小，應當引起我們的重視。
　　記者：您一直對陶瓷造型有著深入研究，能不能請您談談對陶瓷造型的重要性以及造型與裝飾關系的看法。
　　張學文：好的。從1979年直到退休，我任教于陶瓷職工大學，一直從事陶瓷造型設計和設計基礎教學以及理論的研究。今天所談的僅僅是個人看法。
　　陶瓷造型是陶瓷藝術語言之一，且是最重要的藝術語言。一件陶瓷作品首先吸引人們的就是它的造型本身，而不是裝飾畫面。
　　拿宜興的紫砂壺來說，它主要是以造型的魅力來感染人。以較單一的紫砂泥材，依靠千變萬化的造型而創(chuàng)造出了豐富多彩的作品，涌現(xiàn)出了風格各異的藝術家。
　　在歷史上，許多經典造型經久不衰，它們集中反映了各個歷史時期的工藝和科技水平、文化和審美情趣、風土人情和生活習俗。
　　陶瓷史學家、考古鑒賞家首先注重、研究和介紹的就是當時的“形制”（即“造型”）。
　　大凡一件或一套完美的陶瓷設計，不外乎陶瓷造型與裝飾兩大要素的整體統(tǒng)一和有機結合，其中造型則是起支配性作用的第一要素，它是裝飾依附的基礎，是畫面的載體。
　　猶如一件漂亮的服裝必須穿著在人體身上才有意義。人的“身材”比例決定了服飾的結構和尺寸。而線條優(yōu)美、比例勻稱、膚色健康的“人體美”，本身就是無裝飾的裝飾，就是自然的美、純凈的美、無聲的美。
　　記者：景德鎮(zhèn)存在的“重裝飾，輕造型”的普遍現(xiàn)象表現(xiàn)在哪些方面呢？張學文：我請問你，景德鎮(zhèn)的國家級大師有多少？省大師有多少？其中有沒有專門從事陶瓷造型設計，尤其是日用瓷造型設計或在這方面有突出成就和貢獻的專家？因為人們普遍不認可造型設計也是非常重要的藝術創(chuàng)造，也就沒有什么藝術大師在這上面下功夫。
　　造型設計家得不到人們的尊重，沒有應有的地位和價值。
　　原輕工業(yè)部陶瓷研究所專門從事造型設計和研究的李雨蒼老先生，如今八十有余高　　壽。搞一輩子陶瓷造型設計，出了幾本專著，僅僅是個默默無聞的“高工”而已！據(jù)說評個“高工”都很難。
　　大家介紹作品基本上是談畫面如何？畫意如何？而很少談造型的韻味如何？個性如何？也因為不少人向來就是“拿來主義”，有什么坯胎就畫什么坯胎�；蛘咭回灳褪�“依樣畫葫蘆”，不管什么造型，同一畫面照樣搬。更有甚者將平面國畫直接搬到立體的陶瓷上，很少去考究造型對畫面的制約。還有不少對陶瓷造型設計認識上的誤區(qū)，導致了“重裝飾，輕造型”現(xiàn)象的普遍存在。
　　記者：對陶瓷造型設計認識上的誤區(qū)很少有人談及，你能不能簡單說明一下？
　　張學文：誤區(qū)一：“造型就是兩根線的變化（指外輪廓線），很簡單，沒有什么學問”。
　　其實他們沒有搞清楚“陶瓷造型”的完整概念和內涵。什么是陶瓷造型？所謂“陶瓷造型”，即是從陶瓷設計的特性出發(fā)，依據(jù)市場信息和各種對象生活的不同要求，選擇和利用不同的陶瓷物質材料，應用相應的工藝技術和生產手段，按照美的規(guī)律法則，設計和制造出具有一定使用價值和審美價值的陶瓷器皿樣式。它涉及市場信息、生活習俗、工藝材料、生產技術、審美標準、藝術規(guī)律、人體工程等方方面面，而決非單純是外形輪廓那么簡單。
　　誤區(qū)二：“造型是模型工的工作，不是藝術設計師的事，無須設計”。豈不知大多模型工只憑傳統(tǒng)意識和實踐經驗，制作缺乏審美和創(chuàng)新設計的能力。對于藝術設計師的創(chuàng)意設計看不習慣，不理解藝術設計師的工作性質，以為藝術設計只是畫工而已。
　　誤區(qū)三：“陶瓷造型樣式已經到了‘極至’，無法創(chuàng)新突破，無非是大同小異，沒什么搞頭”。這反映出了一些人的設計思維方式還停留在單向封閉型，沒有往多向開拓型發(fā)展。
　　尚要多研究一些現(xiàn)代設計法。新的時代需要新的造型、新的設計。造型的創(chuàng)新不單純在器型上，還有材質上、肌理上、色澤上、工藝手法上等多方面造型元素上的創(chuàng)新。
　　誤區(qū)四：“藝術設計師只會紙上談兵，設計不適應生產，不適應工藝，要想造型好，設計師首先要拔高”。造型藝術設計固然不可紙上談兵，必須適應工藝技術，適應批量生產，但是在要求設計人員的同時，是否更要求工藝技術人員不斷開發(fā)新材料、新工藝、新技術、新設備，為設計人員創(chuàng)造更良好的條件，“只要想得到，就能做得到”。