“一生二，二生三，三彩藝術(shù)。”
這里展現(xiàn)的作品有著水彩的晶瑩剔透、輕松明麗，也有著中國畫的氣韻生動、溫潤華澤，還有著油畫般的厚重深邃……這是一種獨特的幾乎找不到先例的新藝術(shù)表現(xiàn)形式——三彩藝術(shù)。
在假畫泛濫的當下，如何尋找到一種材料從源頭上限制造假的方式，是許多人不懈追求的。三彩瓷板畫具備了這種杜絕造假的可能性。眼前這些獨一無二的作品將唐三彩的釉色融合了國畫、水彩、水粉、油畫等畫材的藝術(shù)表現(xiàn)方法和理念，豐富了三彩釉的表現(xiàn)維度，讓其具有了獨立的藝術(shù)感染力，成為東方色彩體系的一朵奇葩。
為探索這一極具東方色彩的藝術(shù)表現(xiàn)形式，作者已潛心研究了十幾年。1997年，杜項陽在湖北省美術(shù)院創(chuàng)建三彩藝術(shù)工作室。他從世界工藝史的視野，從中國傳統(tǒng)的深度來研究三彩的形成與發(fā)展軌跡，深入探索三彩釉的燒制工藝和方法，逐步建立了科學而獨特的色釉體系。讓具有創(chuàng)新特質(zhì)的三彩藝術(shù)通過藝術(shù)與科學的整合，以一種全新的面貌呈現(xiàn)。
唐三彩是中國陶瓷藝術(shù)的一個獨特分支。它的出現(xiàn)結(jié)束了中國陶瓷單一釉色的局面，使之變得鮮麗多彩。三彩釉以其特有的光澤、色彩和肌理而具備了一種天然的裝飾性。釉料因其配方不同以及與窯火的相互作用，產(chǎn)生出千變?nèi)f化的燒結(jié)形態(tài)，為現(xiàn)代新的藝術(shù)追求提供了無限可能性�？v觀整個陶瓷史，無論哪個時代，釉色都是最富有發(fā)明創(chuàng)造性和表現(xiàn)力的，也是變化最多最為人們所看重的美的形式。中國陶瓷史可說是一部釉的發(fā)明、利用和創(chuàng)新的歷史。特別是釉色“如玉類冰”的質(zhì)感，溫潤亮麗，華澤浸透，非親眼觀看、親手觸摸才能體會其中的無盡美妙。
然而中國的三彩自唐代的輝煌后，逐步被明清的青花所取代。而現(xiàn)代的三彩大部分僅停留在模仿古董的層面，缺乏的是創(chuàng)新。繼承傳統(tǒng)最佳的方式正是創(chuàng)新。杜項陽三彩藝術(shù)的創(chuàng)新是以釉色工藝為突破點的，因為釉色的優(yōu)劣直接決定作品的視覺效果。
“三彩加紅，價值連城”是收藏界流行的說法，意指三彩中燒制紅色的難度之高。而紅色又是基本色。于是，杜項陽決心要研制出紅色色系。經(jīng)過近百次調(diào)整釉料配方和燒制試驗，他終于在失敗中摸索到了燒制紅釉的最佳方法!人稱“向陽紅”。而后，根據(jù)紅釉的燒制效果，他開始尋找能為之相和諧的題材，于是才有了紅色抽象山水系列以及火鳳凰系列。
中國人崇鳳的習俗，可追溯到六千多年前的河姆渡文化�！对娊�(jīng)•商頌》曰：“天命玄鳥，降而生商”。鳳凰被視為能夠引導人類靈魂升天的神靈。鳳凰生南國，“南方火也，其帝炎帝，其佐朱明，執(zhí)衡而治夏，其神為熒惑，其曾朱鳥。”(《淮南子》)楚國是鳳凰的故鄉(xiāng)，鳳凰是楚國先民的圖騰。然而，鳳凰還能成為現(xiàn)代人們的審美對象嗎?鳳凰的精神還能被現(xiàn)代的人所尊崇嗎?《楚鳳圖》《火鳳凰》《火舞鳳》《永生CHINA》《鳳凰涅磐》等作品就是探索的結(jié)果。
《火鳳凰》的圖式，采用的是兩千多年前楚文化的造型元素，加上“單線平涂”的現(xiàn)代派繪畫手法，探索出一種從傳統(tǒng)通向現(xiàn)代的可能性。鳳凰羽毛中的色彩排列，創(chuàng)造出閃爍著輝光的感覺，與背景的紅紅火火產(chǎn)生強烈對比。冷暖色的反差，使畫面極具視覺沖擊力。為使火的動感更強烈，他將紅色試燒了由淺入深的不同色階，根據(jù)由白到黃、由黃到紅的釉色漸變，表現(xiàn)火燒之時燃燃升騰的躍動，恰當?shù)睾嫱辛锁P凰飛舞的姿態(tài)�；鹗庆`動的，火是有陽光的，火是充滿質(zhì)感的。在繪制大火的形象時，他采用了油畫層層堆加的表現(xiàn)方法，虛實相間，筆力厚重。只有三彩的紅，才能燒出如此豐富的火之態(tài)勢!這是前所未有的視覺效果。2000年，此幅《火鳳凰》被中國美術(shù)館永久收藏。
1998年，第二屆上海藝術(shù)博覽會布展時，貴賓們就預先購買了他的作品。隨后，他展位上的火紅鳳凰系列作品，被海內(nèi)外的收藏者購藏一空。這給作者以極大的鼓舞，讓他看到傳統(tǒng)的鳳凰題材并沒有從人們的審美視野中消失，而是對具有時代美感的鳳凰形象喜愛有加。紅火的精神是奔騰向上，是浪漫變幻，是溫暖明快。鳳凰也是祥瑞華麗、奔放向上的。火中鳳凰的精神就是中國人的精神象征，也是我們時代氣息的寫照。其大美和壯美，奪框而出!《永生CHINA》就是由“CHINA”字母變形組合成新的鳳凰，似鯤鵬展翅般從冉冉升騰的火中躍飛而出，熱烈且自由，大氣又昂揚，雄渾而燦爛!作者在此以“火”象征了中華民族的陶瓷文化精神，延續(xù)著中華五千年的文明之美。
紅釉色的創(chuàng)燒不僅僅是一種顏色上的創(chuàng)新，更是作為一種藝術(shù)語言存在的。用杜項陽研發(fā)的紅釉窯變燒制出來的鳳凰，的確具有獨特的質(zhì)感效果，這是其它材料所不能企及的。美國哲學家杜威曾說“每一種藝術(shù)都有它自己的媒介，那種媒介又特別適合某一類的傳述。每一種媒介所說的那些話，用其它語言都不能說得那么好，那么完整。”三彩紅釉的不可替代性，極大地激發(fā)了他的創(chuàng)作熱忱。
其實，知青年代的他曾苦習過國畫、水彩、水粉、油畫，曾遍臨過《潘天壽畫集》、《傅抱石畫集》、《胡佩衡畫集》等，深知中國畫的單一墨色限制了色彩全面表現(xiàn)的可能性，以至于許多國畫家一生對于繪畫的色彩感覺還是苑囿于“墨分五色”的維度之內(nèi)。杜項陽的三彩藝術(shù)大膽試用紅釉來表現(xiàn)山水畫的意境。《滿江紅》《滿山紅》《紅色對話》《紅色窯洞》《紅云》《紅峰》《紅土》《紅色涌動》等作品，均是他的“紅色語言”說出來的“畫”，也是紅釉燒制技術(shù)與藝術(shù)的探索結(jié)晶。這些作品釉色亮麗，對比強烈，流動淋漓，光滑瑩潤，有一種激昂蓬勃的陽剛之美和雄健之風。
2004年《首屆壁畫大展》在中國美術(shù)館隆重舉行。杜項陽的12幅三彩藝術(shù)作品首次與全國的壁畫家見面。侯一民、袁運甫、李化吉、劉秉江、樓家本、于美成、陳人鈺等中國壁畫名家被三彩藝術(shù)的新鮮畫面所感染，并題字鼓勵他繼續(xù)探索。在參展的諸多壁畫材料工藝中，他是全國唯一榮獲“唐三彩壁畫創(chuàng)新工藝成就獎”的藝術(shù)家。
獲獎之后，他未有半點懈怠，開始嘗試從平面構(gòu)成逐步向立體多元結(jié)構(gòu)的當代陶藝轉(zhuǎn)變。他要像鳳凰一樣在藝術(shù)之火中蛻變、再生。他克服燒制條件的限制，完成了極具挑戰(zhàn)性的浮雕《九鳳》(浮雕高度10厘米)!他自搟泥板，手捏造型、刀挖穿孔、塑修泥坯、晾曬泥板……實現(xiàn)了鳳凰從平面圖繪像向雕塑構(gòu)成的轉(zhuǎn)變!
除了用線條塑造出扎實的平面形象以及立體雕塑，三彩藝術(shù)還可直接用釉色達意表象。當作者進入到自由自發(fā)的狀態(tài)，便創(chuàng)作出夢境般的畫面效果，淋漓盡致地展現(xiàn)出釉色之美，才能實現(xiàn)創(chuàng)作者全面精神的升華，才能更接近三彩藝術(shù)的本質(zhì)，才具有永久的藝術(shù)生命!《易傳》中提出“立象以盡意”。“意象”說是構(gòu)成中國古典美學的基礎(chǔ)。將造型設(shè)色同人的情感表達聯(lián)系在一起，表現(xiàn)為“和”的色彩審美觀。這種“和”的色彩觀念建立在“陰陽之和”的思想上，是順應(yīng)自然之“和”。“意象”就是要“道法自然”、“自然無為”。杜項陽的三彩藝術(shù)追求筆下自然、釉中自然、火中自然，心中自然的融合。他從特定的角度選擇簡潔的釉色語言，不受客觀形象的局限，在心中之象的指引下，隨意揮灑著釉漿，點、涂、潑、寫……在遵循嚴謹?shù)墓に嚦绦蛑瑫r進行著“似與不似”的創(chuàng)作，然后送進窯火中煅煉，進而窯變產(chǎn)生出超然于象外的作品!一幅一追求，一幀一境界。這些作品讓觀賞者體驗到的是具有作者個人自由精神的自然藝術(shù)三彩。
當然，并不是每一次的窯變效果都令人滿意。很多時候，他只有重燒，或者再施釉再重燒，甚至有些作品要反復重燒多次才能達到神秘深邃的視覺效果�！端募緧{》、《雨朦朧》、《藍翠谷》、《綠茵瀑》、《萬綠叢中》、《荷塘》等作品就是他三彩意象作品的代表作。
“情充與內(nèi)而成象于外。”三彩釉色本質(zhì)是抽象的，能暢快地表達創(chuàng)作者的內(nèi)心情感進而反映色彩感覺的本質(zhì)。在嫻熟工藝的指引下，可以充分表達創(chuàng)作者心之所思所想。從每一幅新的三彩畫面中，體驗到其色彩本質(zhì)的和諧。回顧杜項陽十多年來的創(chuàng)作歷程，他從最開始的模擬具象的寫實階段，到稍晚時候以點、線、面來探索的抽象階段，再到富有東方美學精神的意象階段，三彩在他的筆下、在他的窯爐中卸掉了重重負載，神采奕奕，越來越自由，越來越入心，越來越大氣，越來越接近三彩藝術(shù)的本質(zhì)!
三彩之路，其修遠兮。他將上下而求索……
杜項陽藝術(shù)履歷
1977年開始 在《長江日報》、《武漢晚報》等報刊發(fā)表美術(shù)作品并多次在湖北省、武漢市的美展獲獎。
1988年參加武漢國際水墨畫節(jié)。
1989年在《美術(shù)》雜志發(fā)表論文《武漢水墨畫節(jié)論水墨》。
1997年與湖北省美術(shù)院創(chuàng)立“三彩藝術(shù)工作室”，潛心研究三彩藝術(shù)的表現(xiàn)形式，用土、火、釉表達現(xiàn)代審美情感。
1998年參加第二屆上海藝術(shù)博覽會。會上作品引起收藏界的關(guān)注，被原上海市副市長及海內(nèi)外人士全部收藏。
1999年創(chuàng)作燒制大型三彩壁畫《三峽頌》。同年還參加了(北京)中國藝術(shù)博覽會。
2000年 三彩瓷板畫《火鳳凰》被中國美術(shù)館收藏。
2004年5月，參加在中國美術(shù)館舉辦的“首屆全國壁畫大展”，榮獲“唐三彩壁畫創(chuàng)新工藝成就獎”。
2004年6月，作品入選北京世紀翰墨畫廊主辦的“詩意的風景-四人聯(lián)展”并參加上海春季藝術(shù)沙龍。
2005年，參加湖北省現(xiàn)代陶藝作品展，獲優(yōu)秀作品獎。
2009年，創(chuàng)作燒制巨幅三彩陶藝壁畫作品《鳳凰涅磐》。
