日前，筆者去“新都民營陶瓷園”的“中華陶藝村”，訪問了“中華陶藝村”“村長”龔循明先生，與其就景瓷的創(chuàng)新發(fā)展、陶瓷藝術的傳承與借鑒揚棄、東西方造型藝術異同等諸多問題進行了深入交談。

　　“中華陶藝村”顧名思義，是個不同尋常的瓷苑高地，薈萃了景德鎮(zhèn)數(shù)十位重量級陶瓷藝術家。這個民間社團性的“村長”大概非任命而是公推的。身為景市美術家協(xié)會副主席的實力派陶藝家龔循明，原本對現(xiàn)在泛濫貶值的各種頭銜不屑一顧，卻頂起了這無級別卻有份量的名頭。在他的工作室里，龔循明剛好完成了一幅大瓷板風景畫，讓我眼睛一亮：構圖獨特、意蘊深遠，自不必說；光是畫面的造型語言和筆墨技法，就包含了東西方原本各異但被此畫融合得渾然一體的多種繪畫元素，使人有既熟悉又陌生的感覺，一種全新的審美感覺。龔先生說：“明代大畫家石濤的‘筆墨當隨時代’箴言，應是每個有追求的藝術家的創(chuàng)作準則。我不愿意從題材到技法都重復古人，真正的陶瓷藝術家應該師古而不泥古，借鑒而不崇洋，每個時代都要努力超越和創(chuàng)新。”他還說，10多年來，一直在努力探索陶瓷山水畫的新路子。比如，這幅山水畫中既有線條、皸法等傳統(tǒng)筆墨，也有西方油畫的色塊技法……

　　在這種創(chuàng)作思想指導下，卓爾不群的龔循明不僅對陶瓷藝術的造型語言和表現(xiàn)手法等形式法則力求突破創(chuàng)新，在題材意蘊上也充滿了時代感：因此他的奔馬瓷瓶被著名的大英博物館收藏。外國評論家贊其有與中國畫馬名家迥然不同的時代精神氣韻；他的瓷板畫《工作間的男人和女人》等，從形式到內涵，都極富有現(xiàn)代感；如同靜物的瓷板畫《拆遷》，傳遞出的信息卻充滿了社會生活的濃郁氣息。這些作品還能引發(fā)觀賞者的深刻思索和豐富聯(lián)想……

　　這些，或許就是龔循明不斷探尋創(chuàng)新的動力，也是他的陶瓷藝術作品始終被行家高手關注看好，又在高端市場受到熱烈歡迎的原因