傳統(tǒng)景泰藍大多是適合皇帝口味的龍鳳、牡丹等圖案，風格越來越細膩而又繁瑣。今天的設計師完全可以放開自己的想象，創(chuàng)造出更多富有時代氣息的新作品。現(xiàn)代藝術家創(chuàng)造的古代仕女、古裝人物景泰藍，已經打破了傳統(tǒng)的造型規(guī)律，人物神態(tài)更加優(yōu)雅活潑，很符合現(xiàn)代人的欣賞要求。

　　景泰藍技師的繪畫方法叫“掐絲”，就像繪畫中的白描手法，用線條搭建起圖案的基本形態(tài)，掐絲需要的耐心和細致遠遠超過了白描。掐絲是一種非常見功夫的絕活，線條該怎么彎曲，連接點在什么位置上，都要精確到幾微米，稍不留神，就可能使圖案變形，或者在后面的加工過程中脫落，變成廢品。一個并不特別的景泰藍花瓶，光掐絲、粘接，一個人就要花上3天時間。

　　掐絲后，為了加固銅絲，還要在上面撒上銀漢藥粉，經過高溫焙燒，這樣，銅絲花紋才會牢牢焊接在銅胎上。

　　景泰藍掐絲是世界上獨樹一幟的特殊工藝，沒有掐絲圖案的琺瑯，只能叫做畫琺瑯，而不是景泰藍。剛完成掐絲之后的景泰藍還只是一個粗坯，甚至連圖案的真實模樣都看不清楚。景泰藍制作的第三道工序，也是最重要的一道工序叫做“上釉”。釉料的成色、濃淡變化全靠工匠的經驗和感覺來決定，而顏料的配置方法一直是景泰藍工藝的秘訣，至今仍然沒有公開。

　　上釉的工序用行話說，叫“點藍”，這是因為早期景泰藍多使用藍色料的緣故。由于景泰藍工藝在明朝景泰年間開始流行，而外觀又以藍色為主，因此才有景泰藍的名字流傳后世。“點藍”這個詞雖然沿用至今，但實際上，傳統(tǒng)景泰藍的顏色就遠遠不只藍色一種，在明代就有30多種，現(xiàn)在又發(fā)展到了60多種。

　　“點藍”完成后，景泰藍顯現(xiàn)出最初的模樣，下一步工序，就是放進高溫的爐子里焙燒了。景泰藍屬于高溫燒制品，需要熟練地把握火候……傳統(tǒng)焙燒是用耐火材料砌筑的土爐，燃燒材料是焦炭，溫度控制在900度以上，火候完全靠焙燒師傅的經驗和眼力。

　　雖說現(xiàn)在有了電爐以后，景泰藍燒制溫度能夠得到相對的穩(wěn)定，但也只限于小型器物。遇到燒制大型景泰藍，就要根據(jù)器物大小、專門砌筑焙燒爐，有時候還要根據(jù)器物的特殊造型考慮爐膛設計。

　　經過焙燒，景泰藍出爐了，但這離成品還很遙遠。由于顏料是礦物質，焙燒熔化后并不能一次填滿銅格，所以至少需要三到四次反復的點藍和焙燒，釉面才能達到銅絲的厚度。為了使焙燒后凹凸不平的釉面平滑，并清楚地顯現(xiàn)出銅絲的圖案和花紋效果，景泰藍必須經過至少三次的打磨。第一次打磨時用金剛砂石蘸水粗磨；再次打磨是用黃石細磨；最后是精心打磨拋光。

　　經過反復焙燒和打磨拋光后的器物，已經顯露出景泰藍工藝的誘人色彩，這時，就只差最后一道工序———鍍金了。由于圖案絲線夾在釉面之間，附著鍍層有難度，如果掌握不好鍍金的技巧，就容易鍍成斑駁間斷的廢品。成功鍍金的景泰藍才是真正的完成品。