陶瓷藝術與繪畫，無論是從藝術本質、特征，還是從表現手段來看，都有共通之外。繪畫藝術講究“氣韻生動”、“以形寫神”、“形神兼?zhèn)?rdquo;，講究“骨法用筆”、“畫龍點晴”，著重形象的刻劃和意境美的追求，講究兼工帶寫，以渾然天成、本色自然、含蓄蘊藉為品位，遵循“作品妙在似與不似之間，大似為媚俗，不似為欺世”的創(chuàng)作原則，強調藝術家要深入生活，從生活中獲取創(chuàng)作營養(yǎng)，并反映生活。繪畫藝術所要求的這一切，陶瓷藝術無一例外地要遵循。傳統(tǒng)派是如此，學院派也毫不例外。

　　繪畫性的彩繪作品是這樣，即使是陶瓷雕塑作品也和繪畫有著千絲萬縷的關系。

　　著名陶瓷雕塑藝術家劉遠長，對中國繪畫與陶瓷雕塑之間的關系深有體會。他在《學習瓷雕古裝人物的體會》一文中寫道：“中國人物畫特別是工筆重彩人物畫，對意境、形象、動態(tài)、衣紋都有嚴格的要求。既寫實又夸張；既要求逼真，又講究裝飾性。傳統(tǒng)人物瓷雕受中國畫的影響很深，它們有著密切的淵源關系。因此，學習中國人物畫對于古裝人物瓷雕有著直接的影響。應該說前者是后者的基礎，但它們又是相互影響，相互借鑒……古裝人物瓷雕也是如此，石灣‘公仔’的傳神、古樸和蒼勁，德化瓷塑觀音的慈祥端莊、衣紋流暢婉轉，以及景德鎮(zhèn)瓷塑色彩斑斕、富麗堂皇、造型簡練、富于裝飾性等等，都是傳統(tǒng)的中國畫中吸取了營養(yǎng)”。他還結合其創(chuàng)作，具體談了他從國畫中汲取了哪些營養(yǎng)，“我創(chuàng)作的《文成公主》瓷雕，文靜典雅，臉型圓潤（成鴨蛋形），發(fā)飾細膩，衣紋簡練而又流暢，都吸收了中國人物畫的營養(yǎng)。而瓷雕諸葛亮，又類似國畫中兼工帶寫，著重了形象刻劃，前額開闊，儀態(tài)自然，眉宇間表現出思慮遠謀，而衣紋都是寥寥幾下，借用了國畫的‘釘頭鼠尾描’”。

　　我們知道，線條、無論是對于國畫，還是陶瓷雕塑以及書法，都是非常重要的表現手段。，著名陶瓷雕塑家、周國楨先生對泥條盤筑工藝作了生動而深刻的論述。他在《本土意識的崛起――談泥條盤筑陶藝》一文中寫道：“近來，我運用古老的盤筑工藝創(chuàng)作動物雕塑作品，深有體會：泥條盤筑不僅可以作為成型手段，而且它的立體線條比繪畫藝術中的平面線條有更廣闊的表現余地。因此，我在成型中非但舍不得抹去那凸現的線條，反而要設法發(fā)掘它潛在的表現力。這是我自然要綜合借鑒中國畫等門類中的線條的表現力”、“盤筑工藝的基本語匯是以線造型，但表現對象的形體上不能滿足整齊劃一的線條排列。要講究線條的對比變化，例如粗細、長短、疏密、虛實、濃淡、穿插、扭結，從而產生線條的節(jié)奏韻律。有的線條可以淡化，形成塊面。這樣形成了線面的二層對比，互為映襯，互為突出，猶如水墨畫中的黑白關系，有時還要在線與線之間、線與面之間的適當位置上，加上一些圓點，以示提神或補缺，或者產生裝飾性的效果（有的還同時起到加強外壁的支撐點的作用），這樣，又形成了點線面的三層對比關系，交相輝映。”