四、如意云紋
瓷器上的如意云紋應(yīng)該是從古代建筑上借鑒而來的。山西五臺(tái)山著名的唐代建筑南禪寺，其博風(fēng)板上下垂的“懸魚”實(shí)際上就是如意云紋。此后歷代古建筑上都大量采用如意云紋作為裝飾，例如尉縣南安寺塔（遼代）、易縣圣塔院塔（遼代）的塔身上部，正定隆興寺轉(zhuǎn)輪藏閣（宋代）的雁翎板上均裝飾如意云紋。如意云紋有于云頭頂端朝下，又稱之為“垂云紋”。瓷器上大量使用如意云紋是由元代開始。元青花的如意云紋主要用于裝飾罐、瓶類大型器物的肩部，故又俗稱“云肩”。
元代紀(jì)年墓葬中最早采用如意云紋作為裝飾的應(yīng)屬江西延佑六年墓出土的青花塔形蓋瓷瓶。此瓶肩部的如意云紋扁而寬，輪廓用外粗內(nèi)細(xì)兩條線勾出，云頭內(nèi)無任何裝飾。元代后期至正型青花上的如意云紋，在此基礎(chǔ)上有很大發(fā)展。云紋的輪廓由兩條線變?nèi)龡l線，中間一條較粗，內(nèi)外兩條較細(xì)。云頭碩大豐滿，瓶、罐類器物肩部一周只有四至六個(gè)。如意云的構(gòu)圖十分巧妙，云頭的垂弧為三層，最上面一層的兩個(gè)尖角深深向里勾卷，兩個(gè)相鄰云頭之間的連線為反向的弧線，相交后形成一個(gè)頂端朝上的兩重垂弧如意云。云頭里均裝飾繁褥華麗的圖案，有水波紋、水波荷葉、云雁、瓜果等。除白地青花外，還經(jīng)常使用青花地白花的技法。
洪武時(shí)期的如意云紋與元代相比變化顯著，云頭明顯 變小，里面的裝飾大大簡(jiǎn)化。此時(shí)青花玉壺春瓶肩部常裝飾一種小而簡(jiǎn)單的如意云紋，先用單線勾出輪廓，里面涂滿青料，僅靠近輪廓處留出一圈白邊。云頭的垂弧有三重也有兩重，相鄰兩個(gè)云頭基部的弧線直接相交，使兩個(gè)垂弧之間形成一個(gè)凸起的尖角。洪武時(shí)期還流行一種云頭內(nèi)飾葉脈紋的如意云紋，云頭輪廓用外粗內(nèi)細(xì)兩條線勾出，里面所飾的葉脈紋顯然是從蕉葉紋借鑒來的，二者的不同之處在于蕉葉紋的側(cè)葉脈由平行的斜直線構(gòu)成成。而如意紋內(nèi)的側(cè)葉脈由平行的弧線勾成。此外洪武時(shí)期還有一些僅用雙線勾輪廓的如意云紋以及云頭內(nèi)飾折枝花卉的如意云紋。
永宣時(shí)期，云頭內(nèi)飾折枝花卉的如意云仍繼續(xù)流行，但花卉的畫法明顯不同。洪武折枝花趨于圖案化，呆板有余而生動(dòng)不足。永宣折枝花寫實(shí)性強(qiáng)，筆法流暢，畫工精細(xì)，品種也較豐富，常見的有折枝牡丹、折枝靈芝、折枝茶花等。洪武時(shí)期那種云頭內(nèi)飾葉脈紋的如意云紋已不再用。
此時(shí)如意云紋的一個(gè)重要變化是跳出了“云肩”的框框，開始用于裝飾肩部以外的其他部位。這類如意云紋的云頭很小，垂弧均為兩重，第二重垂弧的弧線向內(nèi)勾卷于中心相交。結(jié)構(gòu)上由以前的相互勾連變?yōu)楦髯元?dú)立，云頭一個(gè)挨一個(gè)連成一周。有時(shí)云頭排列較松，在其空隙處加畫小圓點(diǎn)等簡(jiǎn)單圖案作為點(diǎn)綴。云頭的方向也由以前一律向下的“垂云”變我根據(jù)裝飾需要可上可下。
明代中期以后，如意云紋與前期相比變化不大。瓶、罐類肩部仍時(shí)常采用云頭較大的“云肩”作為裝飾，云頭內(nèi)加繪折枝花卉、纏枝花卉、折枝花托八寶等。技法上主要采用勾勒填涂和單線平涂的方法。另一類較小的如意云紋主要用器物口沿、圈足、器蓋等部位，造型上變化較多，云頭之間還常配以各種云紋相近似的圖案。
五、海濤紋
以水波作為陶瓷紋飾盛行于宋代。定窯、耀州窯等著名窯場(chǎng)生產(chǎn)的刻花、印花瓷器中，水波紋占有很大的比例。常見的有水波魚紋、水波荷花、水波鴛鴦、水波鴨蓮等，從畫面組合來看，均為荷塘風(fēng)光。宋代瓷器中也有單純的水波紋，如河北定州、正定等地出土的白釉印水波紋枕、耀州窯遺址出土的青釉印花盤等。這類水波紋雖不能排除是表現(xiàn)海水，但用篦狀工具劃刻出的水波整齊而平靜，有旋轉(zhuǎn)流利的動(dòng)感但缺乏波濤洶涌的氣勢(shì)，因此宋代的水紋一般統(tǒng)稱“水波紋”而不叫海濤紋。元代除了繪有魚藻蓮荷的池塘風(fēng)光和襯托龍、海獸的海水波濤外，二方連續(xù)形式的海濤紋已成為當(dāng)時(shí)青花上常見的邊飾之一。
元代海濤紋主要用于大罐的口部及大盤的內(nèi)口沿。經(jīng)過夸張?zhí)幚淼暮吒哂科�，巨大的橢圓形浪頭從高處壓下。海濤的輪廓用濃重的粗筆繪出，里面勾畫長(zhǎng)短不等的細(xì)密曲線，筆法酣暢有力，線條生動(dòng)自然，動(dòng)感強(qiáng)烈。這種粗獷毫放的海濤紋為元代獨(dú)有。
洪武時(shí)期的海濤紋僅見于大盤的口沿。構(gòu)圖上仍延續(xù)元代的形式，但更加圖案化。海濤輪廓采用較粗的線條繪出，浪頭小而呆板，輪廓線的上下各用細(xì)密的平行曲線表示水紋，其間點(diǎn)綴一些小圓圈表示飛濺的水珠。整個(gè)畫面毫無立體感。
永宣至空白期海濤紋的變化比較豐富，畫法上追求寫實(shí)，并大量采用“以青托白”的手法，藍(lán)色的海水，雪白的浪花，具有較好的視覺效果。海濤有的畫得洶涌澎湃，每層波濤之間都夾有白色浪花，構(gòu)成波濤的曲線弧度較大，浪花里有時(shí)加繪圓渦線以表示漩渦；有的畫得較平緩，隔三四層波濤才繪一組浪花，波濤曲線的弧度也較小。
明代中期以后，青花瓷器上海濤邊飾的應(yīng)用逐漸減少，畫法趨于圖案化、簡(jiǎn)單化。例如弘治時(shí)期盤碗口沿常用的一種海濤紋，以細(xì)密的平行曲線表示水波，用留白的手法在曲線中形成一條不規(guī)則的寬線表示波濤和浪花，每個(gè)單元之間加繪圓渦線表示漩渦。嘉靖時(shí)期有的海濤紋更加簡(jiǎn)單，在細(xì)密的平行曲線中先留出一條較寬的規(guī)則的波線，然后在其間畫上一條細(xì)曲線。這類海濤紋早已失去前期那種磅礴的氣勢(shì)和勃勃生機(jī)，演變?yōu)橐环N抽象、呆板的圖案。元明青花邊飾除以上幾種以外，較為常見的還有卷草紋、回紋、菱形錦紋、古錢紋等，這里就不再一一贅述。
元明青花瓷器的邊飾，品類雖然不多，但變化較大；時(shí)代風(fēng)格雖然各異，但繼承關(guān)系甚為明顯。因此，探求其變化，了解它們的發(fā)展脈絡(luò)，對(duì)我們更科學(xué)、更準(zhǔn)確地鑒定這一時(shí)期的器物，肯定會(huì)大有裨益。
