(一)造型是鑒定瓷器的重要依據(jù)     仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其雋秀，未必能學(xué)其古拙。因?yàn)橐患�器物的�?chuàng)作，與當(dāng)時(shí)人們的生活習(xí)慣、審美標(biāo)準(zhǔn)以及技術(shù)條件都有密切的關(guān)系。一般說(shuō)陶瓷器在紋飾、胎釉等方面均能體現(xiàn)各時(shí)代的特色，但造型在這方面表現(xiàn)得更為突出。所以若能善于識(shí)別其形狀和神態(tài)，就可以在鑒定工作中掌握一種比較可靠的方法。
     觀察器形首先要對(duì)歷代造型有一個(gè)基本概念。陶瓷器的形狀，大體是古時(shí)簡(jiǎn)樸，隨同時(shí)代的演進(jìn)而漸趨繁復(fù)。以元、明、清三代造型而論，元代造型大多較為鈍重稚拙，無(wú)論青、白瓷器都比一般宋、明瓷器顯得突出。尤其是日常應(yīng)用的壇、罐、瓶、壺及盤(pán)、碗等一般器物，常見(jiàn)有相當(dāng)大的器形。例如傳世的元青花與釉里紅大碗有口徑達(dá)42厘米，青花和釉里紅大盤(pán)的口徑也在45～58厘米左右。由于胎體厚重，燒制不易，難免有翹棱、夾扁、凹心、凸底等變形的缺陷，因而過(guò)去文獻(xiàn)多有元瓷粗率之論，其實(shí)這是不夠全面的。元瓷紋飾之豐富多采，固不侍言，即以大盤(pán)造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底(口、底均為十二瓣花形)，足見(jiàn)當(dāng)時(shí)制作認(rèn)真，雖底足之微也不輕易放過(guò)。此種作法到明代永、宣以后便不復(fù)見(jiàn)(永、宣只見(jiàn)有花口花足的把碗和中型碗、洗，而無(wú)花足盤(pán))。
      永樂(lè)時(shí)一般盤(pán)、碗的底心也多是外凸內(nèi)凹，圈足較元代放大，顯得格外平穩(wěn)。特別是胎土陶煉精細(xì)，造型輕重適宜。永樂(lè)時(shí)期另有一種純白脫胎帶暗花的器皿，胎體非常輕薄，清代人形容它曾有所謂“只恐風(fēng)吹去，還愁日炙銷”的詩(shī)句。這種“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盤(pán)、碗之類，后世雖有仿作，但在暗花紋飾的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型種類更加繁多，無(wú)論盤(pán)、碗、杯、壺、罐、瓶等制作都非常精致，而且能獨(dú)出心裁，銳意創(chuàng)新，如“無(wú)擋尊”可稱是空前之作，除乾隆時(shí)曾經(jīng)仿制外，后世很少有此種仿品。目前傳世品中常見(jiàn)的永、宣時(shí)期造型有：雞心碗、花澆、僧帽壺、長(zhǎng)圓腹執(zhí)壺(流口為葫蘆形)、天球瓶、扁腹綬帶葫蘆瓶、四季委角獸耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。至成化時(shí)期在瓷質(zhì)方面精益求精，造型唯重纖巧，而且也無(wú)大器。弘治傳世瓷器雖不多，但以黃釉雙耳罐、碗著稱于世。正德時(shí)期最突出的造型有筆架、插屏、墩式碗、磨盤(pán)式香盒、七孔出戟圓腹高足瓶等。嘉、萬(wàn)以后造型漸趨復(fù)雜，在器形上有很多創(chuàng)新之作，文獻(xiàn)上有所謂“制作益考，無(wú)物不有”的記載。只以文具一項(xiàng)來(lái)說(shuō)，就有筆架、筆盒、筆洗、水丞、硯臺(tái)、顏色碟、顏色倉(cāng)(俗稱溫盂)、印盒等多種多樣。更有大魚(yú)缸、大罐、大瓶、大盤(pán)(嘉靖黃地青花大盤(pán)口徑有達(dá)80厘米的)等，器形之巨尤勝過(guò)元代；其他如鏤空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、燈臺(tái)、繡墩等不勝枚舉�？梢哉f(shuō)在風(fēng)格上厚重古拙與輕盈華麗兼而有之，只是比起永、宣、成時(shí)期的作品來(lái)未免粗制濫造。
      清代無(wú)論在器形或種類方面均顯著增多，并且制作精巧。其中以康熙時(shí)期創(chuàng)新之作獨(dú)樹(shù)一幟。琢器中如琵琶尊、馬蹄尊、象腿尊、鳳尾尊、觀音尊、太白尊、蘋(píng)果尊、杏葉尊、棒棰瓶、布布橙、倒載、柳葉以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正時(shí)期在器形的創(chuàng)作方面也是豐富多彩的，如雙陸尊、三羊尊、虬耳尊、鹿頭尊、絡(luò)子尊、牛頭尊、蒜口綬帶如意尊、撇口橄欖瓶、太白壇、菊瓣盤(pán)等。尤其是所仿宋代名窯及永、成瓷器不僅胎釉、紋飾維妙維肖，而且在造型上更足以亂真。乾隆時(shí)期比較突出的造型有轉(zhuǎn)頸瓶、轉(zhuǎn)心瓶、轉(zhuǎn)帶瓶、花籃、扇子及書(shū)式印盒、書(shū)式金鐘罩等。這一時(shí)期無(wú)論創(chuàng)新、仿古都達(dá)到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以后，則大多因襲舊制，很少見(jiàn)有創(chuàng)新之作。造型從精美蛻變?yōu)榇直�，已逐漸失去前期的優(yōu)秀傳統(tǒng)。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區(qū)別并不顯著，以后漸漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統(tǒng)時(shí)期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠(yuǎn)不及以前那樣精美秀麗了。 
       知道了元、明、清瓷造型的基本特點(diǎn)之后，進(jìn)而還需掌握觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同類的器皿乍看外表極為相似，仔細(xì)觀察這三個(gè)部分，便可得出不同的結(jié)論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以后制品由于旋削細(xì)致，此種接痕多不明顯。如此所謂一線之差，往往在斷代辨?zhèn)蔚墓ぷ髦衅鹬�相�?dāng)重要的作用。又如元代大盤(pán)盤(pán)身弧度較小而淺，明代永、宣大盤(pán)盤(pán)身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特別是永樂(lè)造型，無(wú)論大小盤(pán)、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足內(nèi)墻向外稍撇，較外墻約矮二分之一至四分之一。其他如明末清初許多民窯盤(pán)、碗底常有明顯的輪狀旋削痕(即所謂“跳刀”)，而在官窯瓷器中則極為少見(jiàn)。至于康熙大盤(pán)有些是雙圈底，民窯三彩平底器物下面多有“麻布紋”，也是當(dāng)時(shí)造型上比較常見(jiàn)的特征。文物工作者在鑒別新舊真?zhèn)螘r(shí)每以這些作為一部分依據(jù)。
      有些時(shí)代接近或后世所仿前代的精品，由于紋飾畫(huà)法和胎釉原料前后相似，常常很不容易區(qū)分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔細(xì)加以對(duì)比，便會(huì)發(fā)現(xiàn)他們之間的重要區(qū)別在于碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂(lè)碗腹較豐滿，宣德碗腹微削。雍正時(shí)期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在著碗腹微削的缺點(diǎn)。這些細(xì)微的差別，是根據(jù)實(shí)物仿制時(shí)，因成型、燒窯等技術(shù)條件所限，或偶然忽略而造成的破綻(仿品的器形往往與真品器形或多或少都有所區(qū)別，因仿制時(shí)雖按真品原器制造，在未燒前與真器原形盡同，但經(jīng)過(guò)高溫?zé)�成后，其形與真器原形在某些地方就有差別。這可能是由于原料的配制和提煉的精粗不一致，而經(jīng)高溫后縱橫收縮膨脹的結(jié)果，為鑒別器形的關(guān)鍵)。至于有些僅憑傳聞或只靠臆測(cè)而制成的仿品，如后世所仿的各式各樣的所謂“永樂(lè)壓手杯”之類，在造型上更是愈變愈奇(自嘉、萬(wàn)間開(kāi)始越仿越大，甚至后來(lái)的已不成杯而變?yōu)榇笸?，只要見(jiàn)過(guò)真的實(shí)物，自然就不致妄斷臆測(cè)。
      (二)不同時(shí)期具有不同的紋飾與色彩
      陶瓷器上的紋飾同造型一樣具有鮮明的時(shí)代特征，并且由于繪瓷原料與技術(shù)的不斷豐富和改進(jìn)，無(wú)論在題材內(nèi)容及表現(xiàn)形式方面都有其不同時(shí)期的水平和特點(diǎn)，因而也成為劃分時(shí)代、鑒別真?zhèn)蔚囊粭l有力線索。
      大體說(shuō)來(lái)，瓷器紋飾的發(fā)展過(guò)程不外是由簡(jiǎn)到繁，由劃印貼刻到雕剔描繪，由單純一色到絢麗多彩。例如元瓷上慣用的變形荷花瓣(俗稱“八大碼”)圖案，就是在晉瓷紋飾的基礎(chǔ)上演變而來(lái)的，尤其元代青花、釉里紅等釉下彩的出現(xiàn)，開(kāi)辟了瓷器裝飾的新紀(jì)元，打破了過(guò)去一色釉的單調(diào)局面。明、清以后各種色彩的發(fā)明更豐富了瓷器的裝飾，而每一種裝飾方法的出現(xiàn)都有其產(chǎn)生、成長(zhǎng)、發(fā)展過(guò)程，因此也可據(jù)以推斷器物年代的遠(yuǎn)近。如早期的青花、釉里紅因?yàn)樯形闯浞终莆赵�料的特性，所以在元代制品中顏色美麗的較少，而且釉里紅中常有色調(diào)灰暗或變?yōu)榻{褐或灰黑色甚至流散的缺點(diǎn)。但大部分成熟的元代青花、釉里紅紋飾布局都非常美觀，圖案不僅重視主次協(xié)調(diào)，而且慣用多層連續(xù)的花邊紋飾，無(wú)論山石、花卉多在外留有一圈空白邊線不填滿色，形成一種獨(dú)特的風(fēng)格(至明代中期以后此種畫(huà)法漸絕，雖間或采用，但為數(shù)不多。此外由于原料成分的限制，在畫(huà)法上也各有不同的時(shí)代特征，如元末明初有些使進(jìn)口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時(shí)，但色調(diào)極不穩(wěn)定，很不適于畫(huà)人物，因而在元代紋飾中畫(huà)人物的較少，也有所謂“元代人少，永樂(lè)無(wú)人，宣德女多男少”的說(shuō)法。至于成化斗
     彩，雖然色澤鮮明，晶瑩可愛(ài)，卻也受原料和技術(shù)的限制而有所謂“花無(wú)陰面，葉無(wú)反側(cè)”的缺點(diǎn)，而且畫(huà)人物不論男女老少，四季均著一單衣，并無(wú)渲染的衣紋與異色的表里之分。類似這些就表現(xiàn)為紋飾上的時(shí)代特征，往往為后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然對(duì)于鑒別真?zhèn)螘?huì)有一定的幫助。 
      另外，在施用的彩色方面也可以找到一些時(shí)代上的區(qū)別，如根據(jù)現(xiàn)在掌握的實(shí)物資料看，成化彩繪中沒(méi)有黑彩，當(dāng)時(shí)除用釉下鈷畫(huà)藍(lán)線外，還用紅、赭色描繪輪廓線。假如我們遇到一件釉上黑輪廓的成化彩瓷器，就應(yīng)該懷疑它是不是真實(shí)可靠，因?yàn)楹谳喞�線的應(yīng)用最早不超過(guò)正德初期。其他如粉彩的出現(xiàn)，現(xiàn)知不會(huì)早于康熙晚期，當(dāng)然也很難令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是贗品了。
      至于乾隆時(shí)期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方紋飾圖案的裝飾方法，有些作品但求筆法線條精細(xì)與紋飾奇異，從而有部分花樣失掉了固有的民族風(fēng)格。這種瓷以乾隆中期以后的制品較多。其他如明代正德時(shí)期的官窯瓷器中多有用阿拉伯文字作裝飾的。清代外銷瓷器中也有畫(huà)著西洋紋飾圖案的，都是比較別致的一種裝飾，具有鮮明的時(shí)代特征。
       在用文字作為瓷器裝飾的特點(diǎn)上，明、清兩代制品仍有所不同。如明代瓷器有寫(xiě)梵文、經(jīng)語(yǔ)、百福、百壽字的，而用大篇詩(shī)、詞、歌、賦以及表、頌等作裝飾文字的則是康熙時(shí)期的創(chuàng)作。例如“赤壁賦”、“騰王閣敘”、“前后出師表”、“圣主得賢臣頌”等，此種只有文字而無(wú)圖畫(huà)的器皿歷朝很少仿制。明確這一點(diǎn)，對(duì)判斷時(shí)代和辨別真?zhèn)蔚木唧w工作，也是很有參考價(jià)值的。
       根據(jù)紋飾的筆法同樣也可看出時(shí)代特征。例如康熙瓷器由于當(dāng)時(shí)對(duì)繪瓷方法十分重視，因而官、民窯瓷器在這方面的成就都非常可觀，而且瓷器上的圖案紋飾多是模仿名畫(huà)家的筆法。只以畫(huà)樹(shù)方法而論，康熙枝干喜用披麻皴，顯得老筆粉披、奔放有力，而雍正彩所繪枝干只是描繪皴點(diǎn)，工力雖細(xì)，但筆力纖弱，索然乏味。若能仔細(xì)從它的起落轉(zhuǎn)折等處看清筆法，自然會(huì)有助于我們的鑒定工作。至于明、清官窯紋飾多較為工整而板滯無(wú)力，民窯紋飾則氣韻生動(dòng)而粗放不羈，這些都是大家所熟知的特點(diǎn)。不過(guò)，在官窯中又有所謂“欽限、部限”之分，民窯瓷器中往往也有近似官窯的作品，這種以清代帶私家堂款者居多。
       提到官、民窯瓷器，很容易使人聯(lián)想到所謂“官窯龍五爪，民窯龍三爪或四爪”的問(wèn)題。這種封建社會(huì)的典型紋飾，一般說(shuō)來(lái)固然也提供給我們一條判斷真?zhèn)魏蛥^(qū)分窯口的線索，然而并非是絕對(duì)的。相反，在民窯瓷器中既有五爪龍的紋飾，而官窯瓷器畫(huà)三爪、四爪龍的作品也不是沒(méi)有的。例如“宣德官窯青花海水龍紋天球瓶”及大量的“康熙官窯青花魚(yú)龍變化折沿洗”等均畫(huà)三爪龍，“康熙官窯綠地素三彩云龍紋文具盒”畫(huà)四爪龍。而元代民窯青花紋器皿則三爪、四爪、五爪者均有，并且明、清民窯瓷器中也不乏此種例證。
       官窯瓷器上的紋飾往往還與當(dāng)時(shí)最高統(tǒng)治者的愛(ài)好和意愿分不開(kāi)。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、仙、云鶴一類的圖案作裝飾。清道光皇帝嗜愛(ài)鳥(niǎo)、犬、草蟲(chóng)，因而這一類的畫(huà)面也出現(xiàn)得較多。又如清代有賞賜瓷器之風(fēng)，舉凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所賜群臣的瓷器，照例是以白地青花蓮為主要紋飾，并以海水紋飾繪瓶口者為多(此種賞瓶通身共有九層花紋)。使用這種紋飾的含義，據(jù)說(shuō)是表示為官以清(青、清同音)白為重，蓮是廉(蓮、廉同音)潔，海水是象征四海升平之意。其他如一桶(統(tǒng))萬(wàn)年(萬(wàn)年青)、二蟹(甲)傳蘆(臚)、三羊(陽(yáng))開(kāi)泰、四十六子、五倫圖、六國(guó)封相、七珍、八寶、九蓮登、百福、百壽、紅蝠(洪福)齊天等，類似這些充滿封建迷信色彩的紋飾，在明、清瓷器上出現(xiàn)的很多，如能進(jìn)
一步聯(lián)系當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，對(duì)于我們掌握其發(fā)展規(guī)律大有裨益。 
       此外，如某些常用的瓷器紋飾在同時(shí)代的銀器、漆器、銅器乃至織繡等方面得到有力旁證的事例也屢見(jiàn)不鮮。若能舉一反三，互相印證，往往能發(fā)現(xiàn)時(shí)代特征，找出共同的規(guī)律，而對(duì)于歷代瓷器紋飾中較為突出的時(shí)代特征尤其需要了如指掌。例如元瓷的變形荷花瓣和山石花朵不填滿色的畫(huà)法，永、宣瓷的牽�；ㄅc海水江芽，正德瓷的回文的行龍穿花，嘉、萬(wàn)瓷的花卉捧字和道教畫(huà)，康熙瓷的雙犄牡丹和月影梅花，雍正瓷的過(guò)枝花與皮球花，以及乾隆瓷的萬(wàn)花堆和錦上添花等紋飾，在決疑辨?zhèn)沃杏兄匾�作用�?
       總之，觀察瓷器紋飾既要考慮到它由簡(jiǎn)單到復(fù)雜，由一色到多彩的發(fā)展過(guò)程，也要留意其題材內(nèi)容、筆法結(jié)構(gòu)以及時(shí)代風(fēng)格和所用材料，并且多參考其他旁證，方可得出初步認(rèn)識(shí)，當(dāng)然還不能執(zhí)此一端即輕下結(jié)論，因?yàn)楹笫览�用所謂復(fù)窯提彩、舊胎刻填加彩、加暗花等種種手法制成的仿品，往往足以亂真。必須進(jìn)而結(jié)合其他方面的特征，作全面的分析研究。