從燒制的時(shí)間上看，釉下三彩的燒制成就最高的是在清代康熙時(shí)期。到了上個(gè)世紀(jì)初期，曾經(jīng)出現(xiàn)了很多仿照清代康熙釉下三彩燒制的瓷器，那么如何鑒定康熙釉下三彩的瓷器呢？
康熙時(shí)期的釉下三彩瓷器工藝復(fù)雜，燒造難度也比較高。相比之下，此后燒造的釉下三彩瓷器，不僅在胎質(zhì)和造型上，發(fā)生了很大變化，帶有當(dāng)時(shí)的氣息，最重要的是在紋飾的發(fā)色上，大不如前。因此在鑒定康熙釉下三彩瓷器時(shí)，很重要的一點(diǎn)就是看器物表面紋飾的發(fā)色情況。
鑒定古陶瓷的真?zhèn)�，可以說底足是關(guān)鍵。
細(xì)致觀察胎釉的特征
由于時(shí)代和地區(qū)不同，在胎釉成分和燒造方法上也或多或少有著比較明顯的差別，因此在鑒別一件陶瓷器時(shí)決不能離開這方面的細(xì)致觀察。觀察古瓷的釉質(zhì)，一般要注意其釉質(zhì)的粗細(xì)、光澤的新舊以及氣泡的大小、疏密等幾方面的特征。如舊瓷多有所謂“瑩光”或“酥光”一類的光澤，這種深厚溫潤(rùn)的釉光是由于年深日久而自然形成的。新瓷則多具有炯炯刺目的“火光”，但是有些仿品經(jīng)過茶煮、漿沱、藥浸、土埋的方法加工處理后，也可以將此種“火光”去凈（如用放大鏡仔細(xì)觀察，即能找見破綻和不自然的光澤）。相反地，一向被妥善保藏的舊瓷，有些從未啟封而保存至今，一旦開箱其光澤依然燦爛如新（如遇到此種嶄新的舊瓷，須從器形、釉質(zhì)、色彩、紋飾、款識(shí)等幾方面詳如考慮）。所以，如果只憑暗然無光即所謂“失亮”一點(diǎn)作為歷年久遠(yuǎn)之證也是不可靠的，又如一般舊瓷常有所謂柳葉紋、牛毛紋、蟹爪紋、魚子紋、鱔血紋、冰裂紋等大小不同的片紋，這些雖成為宋官窯、哥窯、汝窯等等瓷器上自然出現(xiàn)的特征，然而后世仿品同樣能憑人力作出相似的片紋。尤其是雍、乾時(shí)期景德鎮(zhèn)仿官、仿哥的制品最能亂真，稍不經(jīng)心極易混淆。因此仍需進(jìn)一步觀察釉中所含氣泡的大小疏密，方不致眩于假象。如官、哥窯釉泡之密似攢珠，汝窯釉之疏若晨星，以及宣德釉面有所謂的“棕眼”等，這些都是不易仿作的特征，可以當(dāng)作劃分時(shí)代的一條線索。鳳凰博客 c| yt0A0Qs E
此外，在觀察釉質(zhì)時(shí)對(duì)于釉層的厚薄程度及縮釉、淌流狀態(tài)也需要加以注意。如宋均窯瓷釉多如堆脂，定窯瓷釉多有淚痕，明、清脫胎瓷釉竟薄如卵幕或瑩似玉石，這些固然都是難能可貴的特點(diǎn)，可是后世仿品也能大體近似。若不參照其他方面的特色，并注意器里和口邊、底足等處，則往往失于片面。例如元代琢器表里釉多不一致，而且常有窯裂、漏釉、縮釉、夾扁的缺陷；永樂白釉器皿的口、底、邊角與釉薄處多閃白和閃黃色，釉厚聚處則閃淺淡的豆青色，并且琢器的表里釉多均勻一致；康熙郎窯紅釉則有所謂“脫口垂足郎不流”以及“米湯底”“蘋果青底”等特征。這些都是后世仿品難于仿效之處。
至于明代景德鎮(zhèn)官窯的釉質(zhì)多有肥厚之趣，清代初期官窯釉質(zhì)則有緊密之感，不過是就一般而論，當(dāng)然也有例外，而且后世的仿品在這方面更不乏亂真之作。所以說只憑釉質(zhì)而斷瓷器的新舊真?zhèn)稳韵硬蛔悖仨氝M(jìn)一步研究其胎質(zhì)。
鑒別胎質(zhì)主要是觀察底足。大致說來，元代器皿底足多露胎而質(zhì)粗，明、清瓷器有款者底多掛釉（但也有極少數(shù)底款有釉而周圍無釉的），清中葉以后則露胎者漸少。但無論任何時(shí)代的器皿，在圈足的邊緣或口邊露胎和器身縮釉之處，大都可以看出胎質(zhì)火化的特色。例如元瓷胎多粗澀而泛火石紅色，明、清瓷胎多較潔白細(xì)膩而且很少含有雜質(zhì)，火石紅色也減少甚至不見。這些一方面標(biāo)志著胎土淘煉方法隨著時(shí)代的推移而不斷進(jìn)步，同時(shí)也自然形成了早晚、真?zhèn)沃g的一條分水嶺。試以明代永、宣的砂底器皿而論，因?yàn)檫x料和淘煉技術(shù)較元代粗細(xì)，雖亦不免含有微量雜質(zhì)，形成黑褐色的星點(diǎn)，但已少有凹凸不平的缺點(diǎn)，用手撫摸多有溫潤(rùn)細(xì)膩之感。而明末清初的砂底器皿及后世仿品的胎質(zhì)則比較粗糙，又如成化的瓷質(zhì)一向以純潔細(xì)潤(rùn)著稱于世，迎光透視多呈牙白或粉白色，并且具有一種如脂如乳的瑩潤(rùn)光澤。而雍正官窯仿成化的瓷器盡管在造型、紋飾和色調(diào)方面都有相當(dāng)成就，同時(shí)其釉質(zhì)、胎質(zhì)在表面上看來也十分逼真，但若迎光透高則呈純白色或微閃青色。
上述這一點(diǎn)當(dāng)然也關(guān)系到原料本身質(zhì)量的改變，例如對(duì)于嘉靖瓷質(zhì)不及前朝，一般多歸咎于“麻倉(cāng)土”漸次告竭�！恫┪镆[》中曾有“夸饒土漸惡，較之往日大不相侔”的說法。然而也不宜過分執(zhí)著于胎土的顏色和粗細(xì)之論，因?yàn)榧词故蔷暗骆?zhèn)同一時(shí)代所產(chǎn)的瓷土，也決不止采自一兩處產(chǎn)坑，從而有的細(xì)膩滑潤(rùn)，有的細(xì)而不潤(rùn)，有的甚至相當(dāng)粗糙，何況胎土配合的成分也是決定胎質(zhì)的關(guān)鍵，而且由于制作方法和火候不同，胎色又有純白、微黃、微灰或微青等若干區(qū)別，因此如果憑胎體本身的質(zhì)量作為斷代的標(biāo)準(zhǔn)，還是不夠全面的。
有些胎體過薄的器皿如脫胎瓷和永樂、成化瓷一類，因露胎處極為細(xì)小，較難辨別胎土的顏色。有些即使不是薄胎，但因裹足支燒而足不露胎，或受窯火影響而使露胎顏色發(fā)生變化，如所謂“紫口鐵足”的器皿在宋、明、清瓷中均不乏其例。這些似已成為鑒別上的重要條件，然若剖視其斷面，便可發(fā)現(xiàn)未直接受窯火煅燒的內(nèi)部胎色并不如此。同時(shí)，一般傳世品經(jīng)過多年的污染，也很難辨清胎體的本來顏色。所以為了有助于胎質(zhì)方面的鑒別，有時(shí)還需要兼用比重量、聽聲音的方法（如所謂瓷胎聲音清脆，缸胎體重而堅(jiān)硬，漿胎體輕而松軟等）。至于帶有支釘痕的器物，如能細(xì)審其釘痕的大小、形狀及數(shù)目、顏色，也是大有裨益的。
一般說來，永、宣、成瓷胎均較元瓷為輕，而宣德器皿又比永樂為重，若由斷面剖視元、明器皿，在口邊處的厚薄區(qū)別并不很大，主要全在器身和器底相差懸殊。其他如后世新仿的宋吉州窯黑釉圓琢器皿，無論其外貌如何神似，總覺聲音清脆（古瓷研究者術(shù)語中所謂聲音發(fā)“冷”），而真者聲音反覺沙啞，也是一個(gè)明顯的實(shí)例。
由此可見，辨別胎釉的方法是，既要用眼光辨其色澤，度其厚薄，審其片紋，觀其氣泡，也要用手摩挲以別粗細(xì)，用指扣敲以察音響�？梢哉f耳、目、手三者并用，方不致限于表面或拘于一格，而對(duì)于舊坯新彩、補(bǔ)釉提彩、舊彩失色重畫，以及舊白釉器新作暗花、款識(shí)等各式種樣的仿品。尤其應(yīng)當(dāng)慎重研究。如果滿足于局部的特征相符而失于整體的條件不合，或只看外表而忽略器里，或但觀釉色而不問胎質(zhì)，都是片面的。所以說造型、紋飾、款識(shí)、釉質(zhì)、胎質(zhì)等鑒定方法必須同時(shí)并用，方能收到殊途同歸，全面一致的效果。
(一)造型是鑒定瓷器的重要依據(jù)
清代無論在器形或種類方面均顯著增多，并且制作精巧。其中以康熙時(shí)期創(chuàng)新之作獨(dú)樹一幟。琢器中如琵琶尊、馬蹄尊、象腿尊、鳳尾尊、觀音尊、太白尊、蘋果尊、杏葉尊、棒棰瓶、布布橙、倒載、柳葉以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正時(shí)期在器形的創(chuàng)作方面也是豐富多彩的，如雙陸尊、三羊尊、虬耳尊、鹿頭尊、絡(luò)子尊、牛頭尊、蒜口綬帶如意尊、撇口橄欖瓶、太白壇、菊瓣盤等。尤其是所仿宋代名窯及永、成瓷器不僅胎釉、紋飾維妙維肖，而且在造型上更足以亂真。乾隆時(shí)期比較突出的造型有轉(zhuǎn)頸瓶、轉(zhuǎn)心瓶、轉(zhuǎn)帶瓶、花籃、扇子及書式印盒、書式金鐘罩等。這一時(shí)期無論創(chuàng)新、仿古都達(dá)到了高潮，所仿銅、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉慶、道光以后，則大多因襲舊制，很少見有創(chuàng)新之作。造型從精美蛻變?yōu)榇直浚阎饾u失去前期的優(yōu)秀傳統(tǒng)。例如玉壺春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝區(qū)別并不顯著，以后漸漸變得笨拙，到同治、光緒、宣統(tǒng)時(shí)期竟變成短頸豐腹的矮粗形式，造型遠(yuǎn)不及以前那樣精美秀麗了。
知道了元、明、清瓷造型的基本特點(diǎn)之后，進(jìn)而還需掌握觀察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同類的器皿乍看外表極為相似，仔細(xì)觀察這三個(gè)部分，便可得出不同的結(jié)論。例如明代中期瓶、壺、罐一類的琢器造型，多在腹部留有明顯的接痕，而清代以后制品由于旋削細(xì)致，此種接痕多不明顯。如此所謂一線之差，往往在斷代辨?zhèn)蔚墓ぷ髦衅鹬喈?dāng)重要的作用。又如元代大盤盤身弧度較小而淺，明代永、宣大盤盤身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特別是永樂造型，無論大小盤、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足內(nèi)墻向外稍撇，較外墻約矮二分之一至四分之一。其他如明末清初許多民窯盤、碗底常有明顯的輪狀旋削痕(即所謂“跳刀”)，而在官窯瓷器中則極為少見。至于康熙大盤有些是雙圈底，民窯三彩平底器物下面多有“麻布紋”，也是當(dāng)時(shí)造型上比較常見的特征。文物工作者在鑒別新舊真?zhèn)螘r(shí)每以這些作為一部分依據(jù)。
有些時(shí)代接近或后世所仿前代的精品，由于紋飾畫法和胎釉原料前后相似，常常很不容易區(qū)分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里繪三層紋飾，碗外繪四層紋飾，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔細(xì)加以對(duì)比，便會(huì)發(fā)現(xiàn)他們之間的重要區(qū)別在于碗腹下部收斂程度有所不同，即永樂碗腹較豐滿，宣德碗腹微削。雍正時(shí)期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在著碗腹微削的缺點(diǎn)。這些細(xì)微的差別，是根據(jù)實(shí)物仿制時(shí)，因成型、燒窯等技術(shù)條件所限，或偶然忽略而造成的破綻(仿品的器形往往與真品器形或多或少都有所區(qū)別，因仿制時(shí)雖按真品原器制造，在未燒前與真器原形盡同，但經(jīng)過高溫?zé)珊螅湫闻c真器原形在某些地方就有差別。這可能是由于原料的配制和提煉的精粗不一致，而經(jīng)高溫后縱橫收縮膨脹的結(jié)果，為鑒別器形的關(guān)鍵)。至于有些僅憑傳聞或只靠臆測(cè)而制成的仿品，如后世所仿的各式各樣的所謂“永樂壓手杯”之類，在造型上更是愈變愈奇(自嘉、萬間開始越仿越大，甚至后來的已不成杯而變?yōu)榇笸?，只要見過真的實(shí)物，自然就不致妄斷臆測(cè)。
(二)不同時(shí)期具有不同的紋飾與色彩
陶瓷器上的紋飾同造型一樣具有鮮明的時(shí)代特征，并且由于繪瓷原料與技術(shù)的不斷豐富和改進(jìn)，無論在題材內(nèi)容及表現(xiàn)形式方面都有其不同時(shí)期的水平和特點(diǎn)，因而也成為劃分時(shí)代、鑒別真?zhèn)蔚囊粭l有力線索。
大體說來，瓷器紋飾的發(fā)展過程不外是由簡(jiǎn)到繁，由劃印貼刻到雕剔描繪，由單純一色到絢麗多彩。例如元瓷上慣用的變形荷花瓣(俗稱“八大碼”)圖案，就是在晉瓷紋飾的基礎(chǔ)上演變而來的，尤其元代青花、釉里紅等釉下彩的出現(xiàn)，開辟了瓷器裝飾的新紀(jì)元，打破了過去一色釉的單調(diào)局面。明、清以后各種色彩的發(fā)明更豐富了瓷器的裝飾，而每一種裝飾方法的出現(xiàn)都有其產(chǎn)生、成長(zhǎng)、發(fā)展過程，因此也可據(jù)以推斷器物年代的遠(yuǎn)近。如早期的青花、釉里紅因?yàn)樯形闯浞终莆赵系奶匦裕栽谠破分蓄伾利惖妮^少，而且釉里紅中常有色調(diào)灰暗或變?yōu)榻{褐或灰黑色甚至流散的缺點(diǎn)。但大部分成熟的元代青花、釉里紅紋飾布局都非常美觀，圖案不僅重視主次協(xié)調(diào)，而且慣用多層連續(xù)的花邊紋飾，無論山石、花卉多在外留有一圈空白邊線不填滿色，形成一種獨(dú)特的風(fēng)格(至明代中期以后此種畫法漸絕，雖間或采用，但為數(shù)不多。此外由于原料成分的限制，在畫法上也各有不同的時(shí)代特征，如元末明初有些使進(jìn)口青料的瓷器，雖以顏色濃艷渲赫一時(shí)，但色調(diào)極不穩(wěn)定，很不適于畫人物，因而在元代紋飾中畫人物的較少，也有所謂“元代人少，永樂無人，宣德女多男少”的說法。至于成化斗彩，雖然色澤鮮明，晶瑩可愛，卻也受原料和技術(shù)的限制而有所謂“花無陰面，葉無反側(cè)”的缺點(diǎn)，而且畫人物不論男女老少，四季均著一單衣，并無渲染的衣紋與異色的表里之分。類似這些就表現(xiàn)為紋飾上的時(shí)代特征，往往為后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然對(duì)于鑒別真?zhèn)螘?huì)有一定的幫助。
另外，在施用的彩色方面也可以找到一些時(shí)代上的區(qū)別，如根據(jù)現(xiàn)在掌握的實(shí)物資料看，成化彩繪中沒有黑彩，當(dāng)時(shí)除用釉下鈷畫藍(lán)線外，還用紅、赭色描繪輪廓線。假如我們遇到一件釉上黑輪廓的成化彩瓷器，就應(yīng)該懷疑它是不是真實(shí)可靠，因?yàn)楹谳喞�的應(yīng)用最早不超過正德初期。其他如粉彩的出現(xiàn)，現(xiàn)知不會(huì)早于康熙晚期，當(dāng)然也很難令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是贗品了。
至于乾隆時(shí)期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方紋飾圖案的裝飾方法，有些作品但求筆法線條精細(xì)與紋飾奇異，從而有部分花樣失掉了固有的民族風(fēng)格。這種瓷以乾隆中期以后的制品較多。其他如明代正德時(shí)期的官窯瓷器中多有用阿拉伯文字作裝飾的。清代外銷瓷器中也有畫著西洋紋飾圖案的，都是比較別致的一種裝飾，具有鮮明的時(shí)代特征。
在用文字作為瓷器裝飾的特點(diǎn)上，明、清兩代制品仍有所不同。如明代瓷器有寫梵文、經(jīng)語、百福、百壽字的，而用大篇詩、詞、歌、賦以及表、頌等作裝飾文字的則是康熙時(shí)期的創(chuàng)作。例如“赤壁賦”、“騰王閣敘”、“前后出師表”、“圣主得賢臣頌”等，此種只有文字而無圖畫的器皿歷朝很少仿制。明確這一點(diǎn)，對(duì)判斷時(shí)代和辨別真?zhèn)蔚木唧w工作，也是很有參考價(jià)值的。
根據(jù)紋飾的筆法同樣也可看出時(shí)代特征。例如康熙瓷器由于當(dāng)時(shí)對(duì)繪瓷方法十分重視，因而官、民窯瓷器在這方面的成就都非�？捎^，而且瓷器上的圖案紋飾多是模仿名畫家的筆法。只以畫樹方法而論，康熙枝干喜用披麻皴，顯得老筆粉披、奔放有力，而雍正彩所繪枝干只是描繪皴點(diǎn)，工力雖細(xì)，但筆力纖弱，索然乏味。若能仔細(xì)從它的起落轉(zhuǎn)折等處看清筆法，自然會(huì)有助于我們的鑒定工作。至于明、清官窯紋飾多較為工整而板滯無力，民窯紋飾則氣韻生動(dòng)而粗放不羈，這些都是大家所熟知的特點(diǎn)。不過，在官窯中又有所謂“欽限、部限”之分，民窯瓷器中往往也有近似官窯的作品，這種以清代帶私家堂款者居多。
提到官、民窯瓷器，很容易使人聯(lián)想到所謂“官窯龍五爪，民窯龍三爪或四爪”的問題。這種封建社會(huì)的典型紋飾，一般說來固然也提供給我們一條判斷真?zhèn)魏蛥^(qū)分窯口的線索，然而并非是絕對(duì)的。相反，在民窯瓷器中既有五爪龍的紋飾，而官窯瓷器畫三爪、四爪龍的作品也不是沒有的。例如“宣德官窯青花海水龍紋天球瓶”及大量的“康熙官窯青花魚龍變化折沿洗”等均畫三爪龍，“康熙官窯綠地素三彩云龍紋文具盒”畫四爪龍。而元代民窯青花紋器皿則三爪、四爪、五爪者均有，并且明、清民窯瓷器中也不乏此種例證。
官窯瓷器上的紋飾往往還與當(dāng)時(shí)最高統(tǒng)治者的愛好和意愿分不開。如明嘉靖皇帝迷信道教，于是多喜用八卦、仙、云鶴一類的圖案作裝飾。清道光皇帝嗜愛鳥、犬、草蟲，因而這一類的畫面也出現(xiàn)得較多。又如清代有賞賜瓷器之風(fēng)，舉凡雍、乾、嘉、道、咸五朝皇帝所賜群臣的瓷器，照例是以白地青花蓮為主要紋飾，并以海水紋飾繪瓶口者為多(此種賞瓶通身共有九層花紋)。使用這種紋飾的含義，據(jù)說是表示為官以清(青、清同音)白為重，蓮是廉(蓮、廉同音)潔，海水是象征四海升平之意。其他如一桶(統(tǒng))萬年(萬年青)、二蟹(甲)傳蘆(臚)、三羊(陽)開泰、四十六子、五倫圖、六國(guó)封相、七珍、八寶、九蓮登、百福、百壽、紅蝠(洪福)齊天等，類似這些充滿封建迷信色彩的紋飾，在明、清瓷器上出現(xiàn)的很多，如能進(jìn)一步聯(lián)系當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景，對(duì)于我們掌握其發(fā)展規(guī)律大有裨益。
此外，如某些常用的瓷器紋飾在同時(shí)代的銀器、漆器、銅器乃至織繡等方面得到有力旁證的事例也屢見不鮮。若能舉一反三，互相印證，往往能發(fā)現(xiàn)時(shí)代特征，找出共同的規(guī)律，而對(duì)于歷代瓷器紋飾中較為突出的時(shí)代特征尤其需要了如指掌。例如元瓷的變形荷花瓣和山石花朵不填滿色的畫法，永、宣瓷的牽�；ㄅc海水江芽，正德瓷的回文的行龍穿花，嘉、萬瓷的花卉捧字和道教畫，康熙瓷的雙犄牡丹和月影梅花，雍正瓷的過枝花與皮球花，以及乾隆瓷的萬花堆和錦上添花等紋飾，在決疑辨?zhèn)沃杏兄匾饔谩?/p>
總之，觀察瓷器紋飾既要考慮到它由簡(jiǎn)單到復(fù)雜，由一色到多彩的發(fā)展過程，也要留意其題材內(nèi)容、筆法結(jié)構(gòu)以及時(shí)代風(fēng)格和所用材料，并且多參考其他旁證，方可得出初步認(rèn)識(shí)，當(dāng)然還不能執(zhí)此一端即輕下結(jié)論，因?yàn)楹笫览盟^復(fù)窯提彩、舊胎刻填加彩、加暗花等種種手法制成的仿品，往往足以亂真。必須進(jìn)而結(jié)合其他方面的特征，作全面的分析研究。
1、清代各朝的瓷器，內(nèi)容豐富，既有共同風(fēng)格，又各具不同的特點(diǎn)。
2、清代瓷器的造型
順治、康熙時(shí)，古拙、豐滿、渾厚，雍正時(shí)的秀巧雋永，乾隆時(shí)則顯規(guī)整，嘉慶、道光以后則稚拙笨重。
3、胎體，琢器類，一般薄厚適中，圓器類則有厚有薄�？滴鯐r(shí)，胎體體重，質(zhì)地堅(jiān)硬細(xì)密。雍正時(shí)有胎質(zhì)輕薄、細(xì)潤(rùn)，潔白度高。道光以后的胎體厚笨、質(zhì)地粗松。清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。明代留器露胎處，常泛火石紅色斑到清代已基本消失。
4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色澤略顯青白。順治、康熙兩朝，釉面平整細(xì)膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面分別呈青白、粉白、醬白，硬亮青等幾種色澤。雍正時(shí)釉面細(xì)臼瑩潤(rùn)，多有桔皮皺紋。乾隆時(shí)的平整泛青，嘉道以后的不夠平整，波浪明顯。晚清時(shí)施釉稀薄，釉質(zhì)疏松，不夠堅(jiān)致。
5、紋飾深受同時(shí)期繪畫的影響，民窯瓷器，寫意寫實(shí)并存，用筆豪放。御用官窯連器，圖案趨向規(guī)范化，用筆細(xì)致入微，構(gòu)圖拘泥、繁縛。早期紋飾中的山水、樹木多采用斧劈簸，并加鍍點(diǎn)，古裝仕在高警秀麗，柔細(xì)的花繪采用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神，鼻部隆大，這一時(shí)期龍紋形態(tài)不一，既有方頭大額、正肅蒼勁的，也有纖柔細(xì)身的，一般為獅子頭，龍發(fā)較多，龍腳明顯突出，兩支腳立體感強(qiáng)，龍身粗笨，一般畫為四爪和五爪，如同雞爪。
6、在清代，由于瓷器工藝受到了西方繪畫藝術(shù)的影響，因而在瓷器上出現(xiàn)了具有西方繪畫風(fēng)格特點(diǎn)的花紋圖案。如在琺瑯彩瓷器和部分出口瓷器上，時(shí)�？梢钥吹揭恍├L畫西洋人物，樓房、船和狗之類的花紋圖案。
7、清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。
8、大件器物和早期器物，多為光滑的砂底。順治、康熙時(shí)瓷器足型較為多樣。有雙圈層底、斜削式底、二層臺(tái)式底、臥足、滾圓泥鰍背形足等。
9、景德鎮(zhèn)官窯多屬皇帝年號(hào)款，民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩、等多種，楷篆均有�？滴蹩嘧�，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統(tǒng)三朝，又以楷書款為多，外圍以圓圈或方框格式。民窯款識(shí)多隨意亂寫，字體草率。
1、順治瓷器，正處于明末清初過渡階段，胎體厚重細(xì)潤(rùn)、潔白堅(jiān)致，器形樸拙。
2、釉面以光亮不足的卵青色為多，一些琢器釉面較厚，常使淡色青花模糊不清，并保持明代在器口施醬黃釉的特點(diǎn)。
3、青花色調(diào)大致分為四種，其中的翠青色與康熙青花相似，不施青花的五彩器漸多。
4、圖案紋飾，內(nèi)容新穎。流行的紋飾有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，還有畫中題句等。
5、器足演變?yōu)闈L圓的泥鰍背狀，底部可見螺旋紋，此時(shí)已流行明末出現(xiàn)的寬圈足的雙圈底足。
6、款識(shí)，分官窯款與干支紀(jì)年款，有楷書、隸書和篆書。
康熙
1、器形敦重古拙，新創(chuàng)器形繁多。琢器的頸部，較其它時(shí)期細(xì)長(zhǎng)，圓器以墩式為主。
2、胎堅(jiān)質(zhì)細(xì)，縝密似玉，修胎規(guī)整，普遍有厚重感。
3、釉面光滑細(xì)膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面有早期的青白演變?yōu)橹衅诘姆郯着c漿白色。中期以后至雍正時(shí)期又變化為硬亮青釉。
4、青花使用國(guó)產(chǎn)珠明料，青花色調(diào)翠蘭色為主，均有色調(diào)深沉，緊貼胎骨的特點(diǎn)。
5、五彩與其它彩器，早期色彩濃重、艷麗，中期漸淡，晚期色調(diào)柔和。
6、早期器物口部常涂醬黃釉，一般器口均施一層含粉質(zhì)的白釉，給人以加厚口沿凸出的感覺。
7、五彩是由紅、黃、蘭、綠、紫等五個(gè)顏色組成。明代 五彩是由紅、黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。以釉上的蘭彩，代替釉下青花。還有紅、黃、綠、蘭、黑組成�？滴鯐r(shí)五彩有的增加了金彩，使畫面富麗堂皇。
8、這時(shí)三彩器較為盛行，有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。此時(shí)還有釉下三彩，即由青花、釉里紅和豆青三種釉下的色彩組成，它是康熙時(shí)期一種特殊品種�？滴跄t，其色為正朱，鮮艷奪目，其官窯彩碗為最佳。釉里紅亦為上乘。
9、康熙后期，出現(xiàn)了郎窯紅，器物口沿有“燈草口”是從明代永樂時(shí)期出現(xiàn)的。
10、康熙時(shí)，彩繪人物，多用蘭筆勾出面目，甚為耐久，美人兩頰又往往暈以淡赫，頗為嬌燒。人物衣裙最為生動(dòng)，樹則老干銼費(fèi)槎榧，花則風(fēng)枝婀娜。畫松為茄色之干， 墨色之針，渲以硬綠，給人以濃翠欲滴的感覺。
11、圖案紋飾時(shí)代感較強(qiáng)，其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特定的時(shí)代韻律。題材為歷史典故、人物故事，還有漁家樂、耕織圖、海、樵、耕、讀等。此外，還有草蟲、花鳥、云龍、山水、八仙人、八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、樓臺(tái)殿閣、合合二仙、三星人等。
12、器足，有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層臺(tái)底、拱壁底、圈足。
13、康熙時(shí)有一種雙底大盤，足底有兩個(gè)圈，在兩圈之間，有個(gè)深槽，這種雙底大盤，比較典型。還有這時(shí)的筆筒特點(diǎn)是上下兩部分粗些，中腰較細(xì)，底面有一圈無釉。
14、康熙宮窯款以書寫為主，大多寫在器底部，有少數(shù)寫在器身上，一般為“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窯器物一般無款，有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。
1、雍正瓷的造型特點(diǎn)是:雋秀爾雅，小巧玲瓏，以盤、碗、杯、碟和小件器物為主。器型比例協(xié)調(diào)，有所謂的“曲線美”。
2、胎薄體輕，大器規(guī)整而不厚重。
3、釉色品種繁多，釉面有桔皮紋，這是雍正器突出的特點(diǎn)。
4、窯變紅釉，由這時(shí)開始出現(xiàn)，是由紅和蘭兩種顏色交織一起，蘭色多于紅色。
5、爐鈞釉，也是從這時(shí)開始的，是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯(cuò)在一起。
6、青花色調(diào)為青白和粉白。青花顏色層次不如康熙時(shí)多，一般的只有2一3個(gè)深淺顏色。
7、彩瓷的色彩柔和而不艷。粉彩、五彩、法瑯彩所繪人物、景物，都明顯縮小，畫面聚收。粉彩紋飾細(xì)膩，色調(diào)淡雅，立體感強(qiáng)。在施彩的紋飾周圍，側(cè)視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的“彩暈”。
8、紋飾有工筆畫風(fēng)格，人物面目清秀，花卉尤其細(xì)膩嫵媚。
9、斗彩器比康熙時(shí)又有提高，無論是彩色還是花紋 圖案都較前更為精細(xì)，用彩較薄，色調(diào)顯得非常柔和淡雅。
10、由雍正開始法瑯彩瓷器稱“古月軒”比康熙時(shí)的制作工藝更為精細(xì)。這時(shí)琺瑯彩與康熙時(shí)有顯著區(qū)別:康熙時(shí)，一般都是帶彩地的較規(guī)矩的圖案畫。而雍正時(shí)，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現(xiàn)極為生動(dòng)形象。
11、雍正時(shí)紋飾仍以繪畫為主，圖案特別工整別致。寫生畫中的花卉、禽獸非常生動(dòng)，表現(xiàn)的陰陽面也很明顯與當(dāng)時(shí)的紙絹畫風(fēng)相同。
12、繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、云龍、云鳳、團(tuán)龍、團(tuán)蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓臺(tái)殿閣等。
13、器足規(guī)整，足邊滾圓，露胎窄細(xì)。
14、官窯年款有“大清雍正年制”六字二行楷書款，也有六字三行楷書款，都有青花雙圓圈、青花雙方框，個(gè)別也有不帶邊框的，還有“大清雍正年制”，“雍正年制”圖章款。
乾隆時(shí)期資器的鑒定
1、造型規(guī)整，比例適宜，外觀曲線雖不及雍正時(shí)的優(yōu)美，但仍比嘉、道時(shí)期的雋秀，小件器物尤為精致。前期器型和雍正時(shí)一樣恰到好處，后期則顯呆滯。此后各朝的造型風(fēng)格，除嘉慶初尚能恪守乾隆l日樣夕長(zhǎng)余者皆 為依次遞減，每況愈下。
2、前期胎體細(xì)潤(rùn)，后期漸趨粗糙。
3、青花呈色雖有多種表現(xiàn)，但以穩(wěn)定的純正蘭色居多。初期有黑褐、青灰、淡蘭各色，色調(diào)均沉著，紋飾清晰。
4、爐鈞釉到乾隆時(shí)與雍正時(shí)不同，其顏色由松石綠和深蘭色組成。
5、法瑯彩也稱“古月軒”或叫“瓷胎畫琺瑯”，一般都有“乾隆年制”四字楷書的蘭料款。
6、古銅彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上進(jìn)行繪畫，用來模仿古代青銅器的紅、綠、蘭各色銹斑，這是乾隆時(shí)期瓷器彩色的發(fā)明。
7、乾隆瓷器中，有流行在紅、黃、蘭、綠、等彩地進(jìn)行可繪畫，可稱為彩地繪畫。
8、有的彩地上開出圓光進(jìn)行繪畫，稱作開光繪畫。
9、由乾隆開始出現(xiàn)了彩地軋道，這種軋道，是用工具劃出來的，像軋出來的一樣，因而稱為軋道。
10、出現(xiàn)了用粉彩繪畫的百花不露地瓷器。
11、彩資釉面，常有似漣滿的均勻小皺紋。
12、制作工藝水平極高、精巧、秀麗、無奇不有，為制瓷史上所罕見。
13、圖案紋飾，時(shí)代特征鮮明，繪畫工細(xì)、層次清晰， 畫鳳嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)膩。
14、器足較前朝寬厚、足脊?jié)L圓，有的涂以黃色或黑色釉。足器近釉處，多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。
15、官窯年款，多數(shù)是篆書體“大清乾隆年制”六字篆書圖章款，個(gè)別也有“乾隆年制”四字篆書圖章款。
