現(xiàn)在存世的琺瑯彩多在康熙至乾隆年間燒造。康熙時期多為在素胎上繪畫主題紋樣，再將其他地方全部以彩填滿，效果華麗。雍正時期，成功制成了國產(chǎn)琺瑯料，琺瑯彩的生產(chǎn)更進一步。此時瓷器上留白的地方增多，開始配以詩句，將詩、書、畫、印四種中國傳統(tǒng)文化結(jié)合起來，使瓷器風格凸顯優(yōu)雅。乾隆將題材范圍擴大，比如出現(xiàn)了西洋風格的紋飾。雍正、乾隆都親自指導過琺瑯彩瓷器的燒造，至今清宮造辦處檔案中還保留了很多此類批語。

      1億5千萬港元再創(chuàng)天價

      前不久，一只清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗在香港佳士得的拍賣會上，以1億5千萬港元的“天價”成交，創(chuàng)下清瓷在國際拍賣史上的最高紀錄。這已經(jīng)不是琺瑯彩宮廷用瓷的第一次天價亮相了，究竟什么是琺瑯彩，它又為什么如此珍貴呢？

   在我國爭奇斗艷的陶瓷藝術(shù)百花園里，它造型優(yōu)美多姿，彩繪五光十色，琺瑯彩屬于瓷器釉上彩繪，是我國傳統(tǒng)的制瓷工藝與法國傳入的銅胎畫琺瑯技法相融合而產(chǎn)生的一種彩瓷品種，始創(chuàng)于清代康熙晚期。

琺瑯彩在所有瓷器中出身最高貴。在琺瑯彩誕生之前，明清兩代的宮廷用瓷，全部由景德鎮(zhèn)燒造后運至北京。唯有琺瑯彩，是在景德鎮(zhèn)先挑選最為優(yōu)質(zhì)的素器，運到清宮造辦處，再由宮廷畫師繪畫后進行第二次燒造。所以說，精美的琺瑯彩瓷的創(chuàng)造和發(fā)展與康熙、雍正、乾隆三位皇帝對瓷器的愛好有著直接關系。

      曾有郎世寧參與督造

     制作時，首先在景德鎮(zhèn)御窯中挑選精制的原料燒成素瓷，然后送到京城，由宮廷畫師繪制后，經(jīng)宮廷低溫彩爐燒造而成。據(jù)宮中記載，當時制作琺瑯彩瓷器的地方在北京有三處：宮內(nèi)造辦處、圓明園造辦處和怡親王府。

      康熙還要當時在宮中的意大利傳教士郎世寧督造。后來，雍正對瓷器的愛好甚于康熙，不但親自巡視督察，而且還直接參與琺瑯彩瓷的設計和制作，又命其弟怡親王統(tǒng)管造辦處。雍正時提供畫稿及繪畫琺瑯的畫師很多是翰林出身，書畫功底極其深厚。當時的琺瑯彩瓷胎骨潔白細膩，釉面滋潤如玉，色澤明快艷麗，將琺瑯彩的制作推向了高峰。

      乾隆時，琺瑯彩的制作又有了新的發(fā)展，從數(shù)量上看超過了康雍兩朝，器型更為豐富多彩，單是瓶類制品就有蒜頭瓶、雙耳瓶、葫蘆瓶、雙聯(lián)瓶等。繪制題材更為多樣化，有山石、花鳥、人物、山水、樓閣等。在裝飾工藝上集彩繪、描金、軋道、凸印、開光等多種技法于一體，充分反映出乾隆時期高超的制瓷工藝水平。

      越稀少越名貴

     琺瑯彩有兩大特點：

    第一，它的數(shù)量不多，由于琺瑯彩制作難度大，成本昂貴，往往制作一件琺瑯小瓶要精描細繪三至四個月時間，所以傳世的很少。據(jù)記載，原清宮收藏康、雍、乾三朝琺瑯彩瓷器最集中的地點是乾清宮端凝殿內(nèi)，共有400件，每一件或兩三件盛一木匣，匣蓋上刻填色品名，后來，其中的300多件于1933年古物南遷后離開故宮，1949年被運往臺灣，剩下的40件現(xiàn)收藏于北京故宮博物院，零散收藏在世界各地博物館和私人手中的琺瑯彩瓷器應是晚清流散出宮或被英法聯(lián)軍從圓明園掠走的。

    第二，沒有相同的兩件琺瑯彩。素胎入宮時都由宮廷畫師自行選擇繪畫圖案，因此每件琺瑯器都單獨繪畫，琺瑯彩被稱為“古月軒”瓷，然而傳世琺瑯彩中并無一件署此款，“古月軒”也成為了琺瑯彩高貴身份的代名詞。

    擁有一件堪稱頂級收藏

    琺瑯彩的珍貴與神秘，使得全世界收藏與投資中國瓷器的人，無不對琺瑯彩心馳神往。收藏了一件明確無誤的琺瑯彩，尤其是雍乾時期的琺瑯彩，就堪稱收藏中國瓷器的大家。

    近十年來，幾乎每年都有幾件琺瑯彩出現(xiàn)在拍賣場上，數(shù)量比其他瓷器品種少之又少，然而價格卻一路走高。